郑美娇
摘 要:对于陶瓷雕塑而言,在进行设计的过程中最重要的就是要将其形和神表现出来,这样才能够让陶瓷雕塑展示出应有的魅力,笔者就陶瓷雕塑的形状与神态两个非常重要的方面进行了深入的阐述,以期能够为今后陶瓷雕塑艺术的发展提供较为系统的理论支撑。
关键词:陶瓷雕塑;形状;神态;探析
1 陶瓷雕塑中应该注意的事项分析
陶瓷雕塑作为我国陶瓷事业发展中的一个重要组成部分,在其发展的历程中经历了不断改革与创新的过程,在这个过程中可以清楚地看到人们对于陶瓷雕塑需求的不断变化与发展,从当前我国陶瓷雕塑的发展现状来看,可以清楚地看到陶瓷雕塑由原来实用型向着现代更加经济与更加具备美学元素的方向发展。从现代市场的需求角度来看,可以清楚地看到当前陶瓷雕塑中需要注意以下几个方面的内容:首先,应该看到陶瓷雕塑是为了满足人们对于精神生活需求而进行的价值追求,这种价值追求往往表现在了对于陶瓷雕塑而言,更多的是人们内心对于美的追求展现到具体的实物中的一种表现。另外还应该看到陶瓷雕塑往往还具备了有艺术、实用、经济的特点,这些特点最重要的就是要将陶瓷雕塑的内心神态更加完善地表现出来,这样才能够真正发挥陶瓷雕塑的意义所在。
陶瓷雕塑是反映社会生活以及社会整体的人文精神作为准备的,从当前我国陶瓷雕塑的发展现状来看,陶瓷雕塑往往更多的展示的是一种审美特性以及审美理想的最佳表现形式,在这个过程中以物质性的陶土来进行创作的一种带有艺术生命力的作品。陶瓷雕塑不仅仅需要将人类的精神内涵展现在其中,而且还需要将人们的思想情感以及人们的内心感受更好地展示到其中,从而引发人们的审美情趣以及审美观念的进一步提升和完善。当代陶瓷雕塑中更多的应该是展示现代生活方式以及现代审美情趣,从不同文化精神内涵来相互影响和相互渗透其作品,这样才能够得到进一步提升和完善。
2 陶瓷雕塑中的形与神的重要性
中国传统文化中对于形态和神情都有着非常重要的解释,这里我们应该清楚地看到只有不断提升陶瓷雕塑艺术的角度才能够更好地将其艺术气息展示出来。对于陶瓷雕塑而言,其外在的形状往往是人们都对于外在美的一种追求,这种外在美的追求更多的是处于一种装饰性的需求,这种装饰性的需求不仅需要陶瓷雕塑家们能够将其形状更加完美地表现出来,而且也需要陶瓷雕塑能够作为外在美的一种体现更好地展示到观众的面前。从陶瓷雕塑和艺术创作的对比上来看,陶瓷雕塑和纯艺术创作还是有一定区别的,陶瓷雕塑有着其独特的特性,这也是陶瓷雕塑艺术家需要去探索和发现的。在艺术创作的过程中,陶瓷雕塑艺术家需要尊重其本身的艺术规律和商品规律,对陶瓷雕塑的艺术创造有着正确的认识。
另外对于陶瓷雕塑的神态而言,陶瓷雕塑不仅仅需要满足人们的审美要求和观赏的需求以外,还需要做到的就是要让陶瓷雕塑的主人能够满足审美的要求,这种审美的要求往往就表现在了陶瓷雕塑的神态上面。可以说陶瓷雕塑的神态的重要性主要表现在了从消费者的进一步了解和完善的基础上进行的。陶瓷雕塑的神态可以说是陶瓷雕塑进一步提升和完善的基础,从这个角度上来看,人们更多需要的不仅仅是对于陶瓷雕塑进一步改进其创作的要求,而是需要人们对于陶瓷雕塑的神情有一个更加深入的分析和了解的過程。
3 提升陶瓷雕塑中的形与神的方法
从现代艺术审美的角度来看,现代意识和美学精神是陶瓷雕塑中最为需要重视的内容,对于陶瓷雕塑艺术而言,形态往往是根据市场的需求来进行设计,这种设计更多追求的是一种现代化的理性思维,另外还应该清楚地看到在提升陶瓷雕塑艺术中的形态的时候,需要更多关注的是陶瓷雕塑过程中创作者的理念,只有将创作者的理念展示出来了,这样才能够更好地提升陶瓷雕塑的艺术,从而更好地促进陶瓷雕塑艺术中形状的进一步改进和完善。提升陶瓷雕塑艺术作品的形状来说,需要注意的主要是从大众化、生活化以及带有世俗性的特点进行分析和设计,这样既能够得到市场的响应,同时也能够得到消费者的进一步认可。相对于陶瓷雕塑艺术的形状,陶瓷雕塑艺术的神态往往就显得更加重要。这里主要表现在了以下几个重要的方面:神态是在原有的设计基础上进一步提升设计的理念和创作的精神,从这个角度上来分析可以看到,神态往往需要创作者更加细致、深入地观察生活、体验生活才能够得到,这样的话才能够更好地促进陶瓷雕塑艺术的进一步发展和完善,从而更好地促进陶瓷雕塑艺术神态的进一步发展和完善。可以说,陶瓷雕塑艺术中的神态是陶瓷雕塑艺术的进一步发展和完善,让一件好的陶瓷雕塑更完美地展示到人们的面前,最重要的一个内容就是需要人们对于陶瓷雕塑进行神态化,只有具备了神态,才能够更好地促进陶瓷雕塑艺术的进一步发展和完善,从而更好地促进陶瓷雕塑艺术的进一步升华和发展。
对于陶瓷雕塑艺术而言,现代意识和美学精神往往是陶瓷雕塑艺术的一个重要内容,这个重要内容主要表现在了对于陶瓷实用功能主义的界定以及对于陶瓷雕塑的进一步升级和完善,这两个方面可以清楚地看到陶瓷艺术品只有将其神情表达出来,才能够获得更高的艺术价值,也只有这样才能够让陶瓷雕塑艺术家花费更多的时间和精力,投入到陶瓷雕塑的创作过程中来,从而更好地激发陶瓷雕塑艺术发展的后劲和动力。对于陶瓷雕塑而言,陶瓷雕塑作为日常生活中的实用作品,一般来说需要大众化、生活化,同时还带有世俗性,这些都需要不断地完善陶瓷艺术创作者进一步思考和理解。对于陶瓷雕塑艺术而言,应该打破陶瓷艺术作品的创作界限,更多地将这些内容展示到人们的日常生活当中,同时还需要将这种生活的内容更多地融入艺术作品的创作当中,这样才能够真正促进陶瓷雕塑艺术作品创作技术的进一步提升。
4 结束语
21世纪是知识经济时代,在新的发展时期人们对陶瓷雕塑的样式和格调有更高的追求。对于现代陶瓷雕塑产品设计来说,在设计的过程中需要处理好人与产品、社会以及环境三者之间的关系,因而需要十分注重人的思想和感觉,追求更高的艺术表现形式。在全球化和商业化不断发展的今天,陶瓷雕塑产品的生产逐渐发展成为机器生产,但是机器生产所存在的局限性容易引起消费者的视觉疲劳,因而就需要不断地实现陶瓷雕塑产品的创新,提高其实用性和功能性。除此之外,最为重要的理念就是要把陶瓷雕塑产品当成是一种有形、有神的艺术作品来进行设计,只有这样才能够让陶瓷雕塑过程中,更好地促进其艺术作品的进一步完善和发展,从而从陶瓷雕塑艺术整体发展的角度来提升和完善陶瓷雕塑艺术的发展。随着人们对于物质和精神生活质量追求的不断提升,可以看到只有不断完善陶瓷雕塑的形和神,才能够真正促进陶瓷雕塑艺术的进一步发展和完善。
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