浅析绘画内容与形式的关系

胡冰

摘要：历史的潮流是前进的，探索绘画内容与形式的关系的人物还很重，只有更好的掌握绘画内容与形式的关系，尤其是对绘画形式的高度理解与把握，我们的创作源泉才会源源不断，才能探索出更加有意义的形式，绘画作品的意蕴才会上升一个档次，才使得绘画作品，有了文化的气息，有了深度，使得作品的耐看程度提升有了更高的品味，使作品有了思想，有了灵魂，不会那么的媚俗，不只是好看，更多的是内涵，是耐看，所以绘画的内容与形式更是值得我们继续探索。

一、关于绘画内容的理解

绘画的内容主要是由题材和主题两个方面，题材的概念有两个含义，从广义来说：是艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围或性质，也就是所说的取材范围。从狭义的角度讲题材的话，是指构成已被规定了的作品内容的基本的材料，即作品中表现出来的具体生活形态和情感形态。

（一）绘画内容中题材的认识

从绘画的的题材谈起，其实绘画的题材没有概念所说的那么有深度，从广义上讲，这种广义的题材概念与一部具体作品中的题材相比，它是宽泛的，带有归类的性质，常规分析的话我们绘画按选材范围可分为三大类，那就是人物画、风景画和静物画及其它（国画中的花鸟）等；

研究绘画中人物题材的话，它和风景和静物的区别是他是绘画创作的核心，人是我们这个世界的主角，从造型角度讲人有着几乎相似的外部造型特征，但是在这共性中又有着微妙的个性差异，这也是绘画表现的核心重点，更重要的是要透过外在的造型的不同来表现人物内心的活动，和人物精神层面的表达，这就是绘画题材中人物为什么占据了绘画中核心的地位的原因。

绘画中的另一个重要的选材范围，那就是风景，大自然是神奇的我们生活在这个美丽的世界里，只要长了一双善于发现美的眼睛，那么这个世界到处都是美丽的风景。绘画中风景的描绘更是丰富多彩，大千世界，色彩斑斓，为我们的绘画提供了取之不尽用之不竭的绘画素材。本着尊重客观事实的原则，风景的描绘最感人至深。

第三类题材“物”的表达，它是我么初期学习绘画所接触的，在我们的传统的中国画花鸟题材中更像是表达绘画中的一种闲情雅致，聊以自娱的一种独特绘画理念，我们这么多的绘画种类构成了我们绘画内容中题材的丰富多样性，其实还有很多的类别，这只不过是绘画的内容的一种分类。

上述题材的概念各有其含义和价值，人们通常在不同的层次和意义上分别对它们加以使用。虽然题材不是制约作品价值的唯一因素，在艺术理论中曾有过两种著名的观点“题材无差别论”和“题材决定论”，但不用质疑的是对题材的选取是真正进入绘画创作的第一步，所以选材是关涉到作品的定向，甚至成败的第一关键。

（二）绘画内容中主题的认识

题材通过绘画的融合就构成了绘画的主题，主题的产生有两个基本条件，一是作品的题材，二是作者的思想感情，作品的主题是透过题材所暗示出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材的客观意义的契合中生发出来的具有某种社会意义的思想。

二、关于绘画形式的理解

艺术的形式基本上是由内在的结构和外显的艺术语言两种形式因素构成的，艺术作品的结构，就是作品中各个局部之间、的内在联系与组织样式。艺术语言，是一种比喻的说法，指的是它在艺术作品中类是语言的表情达意的作用。

（一）绘画形式中结构的理解

在绘画的形式中，结构主要是指画面的“布局”“构图”和“经营位置”等；在绘画中的构图的作用是极其重要的，在我们同学绘画过程中往往忽略了画面构图这个重要的因素。历史上有不上绘画作品，是通过构图这一元素的创新，成为不朽之作的，例如拉斐尔的《雅典学院》，还有罗中立的《父亲》都是通过对画面结构，构图的创新，以其独特的结构形式给观众留下了深刻的影响，通过此充分证明绘画中结构的重要因素，结构的目的性与功能性是统一的，即在于把作品中的各个部分、因素组织成一个既和谐统一，又多样变化的有机整体。结构在美术作品中体现为题材因素，形象及与之相关的色彩、明暗、光线、线条等在作品中的位置及相互联系。这些都属“大政方针”式的先觉性的构架，对作品的成败所起的作用不言自明。

（二）绘画形式中对艺术语言的理解

前面谈了绘画形式中结构这个内部形式，接下来我们谈绘画中绘画语言这个外部形式，提起绘画语言我们很是有说的，而且是我们绘画风格形成的最重要的表象因素，谈起语言，语言是人类最基本的交往、表意的工具和方式。

语言的目的就是传达一种美感，通过对造型的描绘，只有充分的理解了绘画语言的特性，从绘画语言的共性中找到绘画语言的个性，这样才有利于我们的绘画创作。艺术语言要发挥主观行，结合客观的绘画内容，使其融为一体，发挥出强大的生命力，用此来引领一个时代的画风。

三、论绘画内容与形式的关系

说起内容与形式的关系，那肯定是对立统一、互相包容、互相转化的关系，两者都以对方的存在而存在，不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。这是对艺术内容与形式的关系的概括，对于绘画的内容与形式的概括描述要更为谨慎一些，绘画中内容与形式的关系对立统一，是可以的，我们旨在研究他们的关系更好的为我们的绘画创作服务，通过研究他们之间的关系让自己的作品更加的成熟，更加的有魅力，有影响力。

我们的创作要在内容与形式上，找到契合点，既不能太积进，也不能太滞后，这就是我们要去某一个地方有很多条路走，有很多种选择，就是看我们采用哪一张方法，哪一种手段，更好的表现我们的绘画内容，这就是绘画的魅力所在，看看谁的方法手段更加的有创新意味，更加的吸引观众的眼球，更加的能够征服观众。

【参考文献】

[1]王宏健.艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2000

[2]马奇.艺术的社会学解释[M].北京：中国人民大学出版社，1988

[3]何国瑞.艺术生产原理[M].北京：人民文学出版社，1989

[4]宗白华.美学与意境[M].北京：人民出版社，1988

【作者单位：景德镇陶瓷学院】