日本传统文学的三个特征

周爱军

摘 要：日本文学以大和民族为主体，以其传统的文学思想和世界观为基础，吸收海外文学创作的思想和技巧，在彼此融合中蜕变，最终“本土化、日本化”。从本土诞生，到吸收大陆文学，再到近现代的欧化学习，可以充分肯定，日本文学的每次发展都是本土文学与海外文学融合的产物，且日本文学始终保持着鲜明的民族特征。

关键词：本土化;传统文学;民族性;世界性

日本诺贝尔文学奖得主川端康成曾表示，“同海外各国进行文化的交流越来越频繁，本国本土文化势必立足其中。创造世界文学，就是在创造民族文化;创造民族文化，也应该是创造世界文化。”日本文学受到外国文学、文化的浸润得以壮大，但依靠日本本土的、传统的文化主体，才能最终促使文学和思想发生实质的变化，形成了“融合·并存”的独具日本特色的文学发展模式。

一、日本文学中传统古典文体得以延续，多种文学形式并存

和歌、歌舞伎、川柳、俳句等仍然以固定形式得以保留，这种一贯性使得日本文学在思想、艺术性方面的多样性并存成为可能。当今日本，文学、美术、音乐等艺术方面呈现出传统与现代、民族性与世界性并存的格局。十九世纪，资本主义国家称雄世界，日本涌现出了一批立志图强的有识之士，在思想、政治、文化、文学等各方面展开了举世瞩目的革新运动，使得日本快速成长为亚洲的资本主义强国。与此同时，近现代的日本文学受西方文学影响较大，古典与传统、本土优秀文化与欧美文学高效地融合，现代的诗歌、小说等由此产生。甚而日本在假名的语言基础上，根据实际需要加入大量“外来语”，扩充、丰富当代语汇，力推日本文学走向世界。

二、善于向各国优秀文学借鉴、学习

日本受岛国环境所限，再加上早期落后的社会、文化制度，想要独立发展本土文明十分不易，只有积极地向海外借鉴、学习，才能较快地摆脱落后的局面。与日本社会发展相似，日本现代文学高效地融合借鉴，从而诞生了两位世界级的文学大家，诺贝尔文学奖得主川端康成、大江健三郎。

川端康成将现实主义和日本的传统文学相结合，运用传统手法抒发人物内心深处的情感，调动传统文化元素和现代人文因素，展现人物细腻的柔美情感，并将现代意识流有机结合起来，形成了独特的日本美。诺贝尔文学奖评审认为川端康成的作品以“高超的叙事性作品以非凡的敏锐表现了日本人精神特质。”

大江健三郎受到萨特存在主义和渡边一夫的影响，在受本土文化的沁润的基础上，运用神话的象征性和日本传统文学的想象力，以纯正的日本文体将存在主义本土化。瑞典文学院认为，大江的作品“通过诗意的想象力，创造出一个把现实和神话紧密凝缩在一起的想象世界，描绘了现代的芸芸众生相。

三、日本文学在其发展过程中，形成了它独有的民族文化特色

日本文学在诗歌、小说等方面的创作呈现出迥异于世界各国的风格，在内容和形式上都有其独特之处。最初的日本诗使用汉字，加之大和民族的吟唱诗歌，便逐渐形成了“和歌”。“和歌”受五言绝句、七言律诗的影响，出现了长歌、短歌、片歌、连歌等形式。短歌是五七五七七的形式结构，而长歌则是以五七五七七结尾的，最短的当属俳句，只有短短的十七个字。自江户时代始，浮世草子、读本、滑稽本、洒落本、黄表纸等都是带有民族特色的近代小说的文学作品，当然，还有极富日本传统文化特色的戏剧作品。

日本文化是多种文化的杂糅，外来文化影响的不只是其表面，也引起了其本质变化。日本文学以大和民族的传统为主体，不断吸取外来文化的养料并加以适当地调和，发挥出自己创造的本能，逐步地使日本文学走向了世界。

川端康成和大江健三郎从不同的角度探索了人性的本质和真实，以人文精神展示日本美、文学美。从《我在美丽的日本》到《我在暧昧的日本》，阐释着他们的文学主张与理念，为日本文学创造了辉煌，有力地推动了日本文学走向世界。

参考文献：

[1]（日）家永三郎.日本文化史[M].东京：岩波书店，1959.

[2]叶渭渠，唐月梅.20世纪日本文学史[M].青岛：青岛出版社，2010.

[3]季羡林主编.简明东方文学史[M].北京：北京大学出版社，1987.

（作者单位：天水师范学院外国语学院）