童真、稚拙

王峰　喻娴

保罗·克利是20世纪西方现代艺术中影响力颇大的绘画大师，特意独特的视角和梦幻般的色彩，随心地表达自己丰富的幻想、对人生的感悟以及对现代艺术的探索。文章主要从欣赏保罗·克利的绘画作品及分析大师独特的艺术表达手法入手，探索了解蕴含在其作品中对艺术本质的理解与情感的寄托。

保罗·克利是位伟大的艺术家，他创造出稚拙、童真的绘画风格。他的作品就像他本人一样充满了个性，但又是那么的真诚和直白。

克利的绘画中多以点、线、面为主，形式简明、色彩绚丽和谐、充满着童趣、洋溢着音乐律动，看似简洁明快却蕴含着深奥的哲理。对于克利来说艺术不仅仅是形式与内容、线条与色彩，他要探寻的是表象背后的实质。因此，他的艺术呈现出一种复杂多变的现象，其艺术绘画语言令人眼花缭乱，捉摸不透。在他的作品中，形体、线条和色彩的组合，有时是某种特殊的符号，有时是童真、稚拙的想象，有时是事物客观形态的变化，在这些繁杂的变化中他总是能准确地把握绘画的奇妙所在。不论如何看克利所运用的艺术语言，是具体形象还是抽象符号，事实上都是他对客观现实事物的感受。艺术创作往往都是画家通过运用绘画创作语言来表达自己的思想感情的一个过程。

无论克利的作品呈现出怎样的千变万化的面貌，但他对于梦幻的追求从未改变过，与生俱来的天赋让他着迷于那些充满幻想的事物。克利的艺术语言从对材料的把握开始，比如在沥青玻璃上用针刻画，用水彩绘画、用油画纸，包装纸等等，不同的材料，给于他不同的感受，通过不断探索有助于他绘画线条的自然生长和色彩梦幻呈现，而这也正是克利绘画的特点。有时几根线条同时生长，迂回曲折，穿插交织，就像是孩童们嬉戏玩闹，天真烂漫，无忧无虑。线条在他笔下都是那般充满生机，具有情致和诱惑力。克利称自己作画，是用线条去漫游。他的线条往往是富有生命的，是在用有灵魂的线条去描绘画中的乐感。

克利的绘画都是以儿童的视角来讲述故事的，用儿童的视角转变艺术视角，用儿童的涂鸦来代替熟练的技法，从复杂到简单，从被拘束的绘画到放肆自由的绘画，用儿童的纯真去反抗传统的规则。如他的作品《绿色丝袜的女孩》（1939），画面中充斥了一种被朦胧渲染的感觉，整幅画面呈现出一个穿着绿色丝袜的小女孩，她正在欢快的玩耍，像是在随着音乐跳舞，作者用简单的线条和明快的色彩勾勒出生动的人物的最原始形态，再加上孩子似的绘画风格，让整幅画不仅变得更活灵活现，而且还是整幅作品充满了欢乐。克利相信：“孩子们最接近创造力的源泉”，所以他总是着迷于孩子们的艺术。另一幅作品《水手辛巴德》（1940）是借助孩童的视角出发，展现出孩子们眼中的世界，充满无限的想象力。在作品中我们也看到，克利在通过一些稳定的图形，来维持画面的均衡和秩序，并且不忘营造出童话的艺术气氛。克利认为，在艺术中“直觉是决不可能被替代的。”他对凭直觉自主描绘的儿童艺术很感兴趣。儿童特有的符号创造能力、形状变化能力，尤其是无拘无束、天真率直的特性对他深有启发。克利也会尝试像孩子画画那样，由着笔在画布上信手捻来地自由涂鸦，从中获取某种直觉上的东西再通过自我意识的深化和改进，从而得到他所需要的东西。他的作品看似天真稚拙，实际却是独特深刻的。克利的作品之所以充满强大的魔力，是因为有两个重要的方面，首先是形，在画作中他运用点、线、面、组合成个各种各样象征性符号般的形状，这些形状在画面中自由的变化延伸，却在不经意间碰撞在一起，形成一种堪称完美的契合，使得作品激荡着某种不可思议的震撼力。如，红色的气球、可爱的猫、游弋的鱼形现象可爱生动，似是出自孩童之手一般。其次是颜色，它们与形状紧密的融合在一起，运用大胆的色彩来表现作品的内涵，通过颜色的深浅、明暗来表现画面的节奏感，就像音乐一样，有强有弱，欢快生动，从而带给欣赏者难以言喻的美感。

结语

克利的艺术创作不是对历史的回溯，而是对未来的追求和向往，其艺术风格多变，用不同的材质、创作手法随手创作，用简单的绘画手法表达丰富的艺术内涵。克利的艺术成就在于他的坚持和不断探索。保罗·克利对西方艺术的贡献远不止于此，其绘画精神对西方绘画发展起到了不可忽视的影响。因此，对于保罗·克利的鉴赏不会停滞不前，其艺术对后人的影响也更加深远。

（作者单位：陕西科技大学）

作者简介：王峰（1975-），男，陕西省西安市，陕西科技大学，讲师，研究生导师，硕士（2011），研究方向：油画艺术。

喻娴 （1989-）， 女，甘肃省张掖市，陕西科技大学，学生，硕士（2013），研究方向：美术学。