博大精深的中国传统文化备受亲睐,民间剪纸艺术便是其中的一员,它历史悠久,流传广泛,深受人们的喜爱。剪纸艺术承载着我国数千年的文化精髓,它与平面设计的融合不仅给当今的设计注入新鲜的血液,而且也将我国的传统文化通过另外一种形式展现给世界。
引言
民间艺术,顾名思义是源于民间的一种艺术形式,它与人们的生活紧密相关,剪纸艺术作为最具代表性的民间艺术之一,充分体现着民众的智慧。中华文明上下五千年,在历史的不断发展中,剪纸也在不断创新完善。剪纸艺术大多反映着人们的和谐生活同时也被寄予了美好的愿望,因此设计师们对它也有着一种特殊的情感,将剪纸艺术融入到平面设计中,这样既体现了设计的创新性,又弘扬了中国的传统文化。
剪纸艺术的起源和发展
刻纸艺术即是民间剪纸艺术的另外一种说法,它起源于公元前三世纪的春秋战国时期,是一种镂空的艺术形式。最早人们通过镂空雕刻的技法在薄片材料上进行创作,随着纸张的出现,即有了真正意义上的剪纸艺术。剪纸艺术遵循“简中求繁,繁中求和,和中求殊”的艺术特征,源远流长,经久不衰,成为了我国传统文化的一块瑰宝。它一路走来,记录着人类的发展和进步,其鲜明的民族性和地域性更为其增添了一抹神秘的色彩。
剪纸艺术的表现手法与平面设计的融合
1.传统图案
历经数千年的剪纸艺术,承载着太多的文化元素,中国深厚的文化底蕴赋予了剪纸图案不同的吉祥寓意,因而深受人们的喜爱。同样将这些图案运用到平面设计中,在宣扬传统文化的同时给人们带来耳目一新的全新视觉享受。
2.虚实相生
在二维的纸张上表现出三维的空间,这就是剪纸艺术与其他艺术的不同之处,剪纸艺术家们为了能更形象生动的表现作品,他们进行大胆的尝试创新,把所有事物都浓缩到一个平面上,通过虚实的变化,很好的表达出事物的远近层次和大小变化,平面设计中亦是如此。
3.精准构思
小小的纸张上要体现事物的完整形态,不是一件简单的事情,它要求艺术家们在构思组合的时候做到绝对的精准化,缜密的思维使得作品协调均匀,深入人心。平面设计与剪纸艺术有着异曲同工之处,同样是在纸张上一展乾坤,设计师们通过精准化的构思设计准确表达自己独特的设计理念。
剪纸艺术元素对平面设计的影响
1.剪纸的造型元素对平面设计的影响
随着社会几千年的发展,剪纸艺术在世代相传中形成了它独有的造型体系,艺术家们通过对事物不同角度和层面的理解,向我们展示着以形表意的造型观念。艺术家们灵巧的双手将不同空间、不同时间的物体结合在一起,体现着艺术的独特性。在剪纸造型中有很多现实中并不存在的物体形态,它们突破了现实世界人们思维的禁锢,与现实相结合,体现了艺术的创新性。剪纸的造型艺术是我国本土文化的重要体现,在如今的平面设计中,对其造型的借鉴更是不胜枚举。例如中国银行的标志设计,采用的就是剪纸艺术中镂空雕刻的表现手法,将古代的钱币形态与“中”字相融合,寓意深刻。
2.剪纸的色彩元素对平面设计的影响
剪纸艺术色彩表现明亮艳丽,运用最为广泛的要数象征着吉祥喜庆的红色。红色的剪纸艺术品不仅寓意美好,而且强烈的视觉冲击力能成功的吸引人们的注意力,在很多平面设计的作品中同样也是借鉴了剪纸艺术明快的色彩表现手法。例如2008年北京奥运会的标志设计,运用红白两色相互衬托,给人一种时尚但又不失传统的视觉体验。
3.剪纸的题材元素对平面设计的影响
剪纸艺术来源于民间,它与人们的生活息息相关,因此剪纸题材十分广泛,它们有反映百姓日常的生活题材,也有被寄予美好愿望的吉祥寓意的题材。艺术家们就地取材,将自己熟悉的生活场景通过艺术表现出来,这对当今的平面设计产生了深远的影响。例如北京奥运会的福娃设计,设计师们从民间的那些被赋予美好寓意的小动物身上找到了灵感,将它们拟人化,给人们带来耳目一新的感受。
4.剪纸的文化内涵对平面设计的影响
一个国家的文化传统体现在民间艺术中,民间剪纸艺术的文化内涵同样也映射出我国的文化底蕴,它将“情、意、趣”融为一体,在表现剪纸镂空雕刻技艺的同时也具有特定的象征意义。例如人们在贴“福”的时候,往往会倒着贴,谐音为“福到”。对于剪纸的文化内涵带来的启示,设计师们却受益匪浅,他们将这一观念运用到设计中,并收获了很好的反馈。例如中国联通的标志设计,采用了“中国结”为设计原型,寓意吉祥美好,源远流长,同时该标志也体现了企业对未来的美好憧憬和向往。
结语
中国传统文化有着独特的人文历史,民间艺术更是人们智慧和创意的结晶,民间剪纸艺术造型独特、色彩艳丽、题材新颖、内涵丰富,它的魅力不容小觑,一张张薄如蝉翼的纸张蕴含着深厚的文化气息。平面设计对剪纸艺术的元素借鉴,是对我国传统文化的认可和发扬,设计师们也从中寻找着创作的灵感,让传统与现代相结合,使得平面设计更具民族特色。
(作者单位:江西科技师范大学)
作者简介:汪小卉,女,江西科技师范大学,研究方向:视觉传达 。