创新国画教学模式 激发学生学习兴趣

王蕊

国画教学是小学美术学科的重要组成部分。国画教学对陶冶学生的思想情操，净化学生的心灵，树立学生正确的审美观有着十分重要的意义。小学国画教学应以适合学生心理特点和年龄特点的教学内容与方式为基础，采用多元化教学模式，运用有趣的内容与不同的表现形式，激发小学生学习国画的兴趣，引导学生在继承传统艺术的基础上有所创新。

欣赏优秀作品，提高学生审美能力

教学中，我时常选择一些有趣的国画作品让学生欣赏，把一些国画大师刻苦学画的经历和绘画作品中的神话故事或历史传说介绍给学生，阐释作品表达的情感和展现的构图等，并搜集有关的动画片辅助教学，让学生在轻松的环境中了解国画艺术的博大精深。

引导学生把欣赏到的感兴趣的画，改画成自己的作品是非常有意思的一种表现形式。教师可以给学生多做示范，降低难度，让学生先分析，再绘画，由画面效果判断需要运用的笔墨方式，然后用自己喜欢的图形和笔法表现作品，引导学生体会意境美和构图美。

利用民间美术资源，提高学生学习兴趣

在北京这个文化底蕴深厚的文化中心，学生很容易接触到中国传统的民间美术，如泥人、面塑、风筝、剪纸、皮影等，这些民间美术作品可以给国画提供很多的创作素材，最重要的是这些形象易于让学生接受且喜欢，有着极大的开发与利用空间。

例如：五年级美术课《偶戏》。课前，我让学生查找资料了解偶戏的历史、种类、地域分布特点等。课上的导入部分，我请学生欣赏民乐，享受过年的气氛，然后引入对偶人的知识介绍。接着，我出示了一幅平面的水墨作品和一个由水墨作品制作的偶人形象，用宣纸和棉花制作偶人的头部，表现出人脸部的皮肤质感，还做了飘逸且具有质感的古代人的服装。学生们在实践中，既练习了手工的制作方法，又练习了国画中的人物创作。最重要的是让学生们又知道了一种制作偶人的材料。整个过程我都结合国画，认真准备，从学生的兴趣点出发，在中国传统文化氛围中，提高学生的审美能力和动手能力。

开展实践活动，拓宽学生视野

充分利用当地的资源和具体条件，开发出具有自己特色的美术教学，激发学生学习国画的热情。

如美术第十一册第一课《凝固的音乐》，教材安排了一些中外著名的建筑欣赏。第一课时，我以教材为中心，安排欣赏中外经典建筑。第二课时，我安排了写生，在校园里让学生用国画的方式绘画现代建筑。当他们看到运用传统的笔墨形式表现的现代的建筑别有一番风味时，非常兴奋。

同时，我还经常组织学生参观美术展览，鼓励学生利用节假日去美术馆寻求“美”的足迹，拓宽学生的视野；通过讲解员的介绍，让学生感受国画大师的笔墨韵味，以及国画“借物抒情”的特点。分析、欣赏大师的作品后，学生们很快把近景、中景、远景的表现方法以及聚散关系等运用到了自己的创作中。

“生活中不缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。我们可以用盐、胶、矾、各种笔、石头、树叶、麻布、砖头等这些学生生活中容易找到的物品，采用拓印、对印等方法表现出各种机理效果，激发学生兴趣。这种表现形式既能展现出水墨的独特性，也能发挥学生的创造性，二者的结合给予学生更加自由的创作空间，也更加符合现代教育的特点。除了采用不同形状的纸张增加学生创作的欲望外，还可以把学生“不完整”的作品，进行再次组合。在学生“不完整”的作品中，教师引导学生自己剪下满意的地方，根据不同的形状、笔墨拼贴出字或图形，组合出一幅崭新的作品，这样的作品形式有很强的装饰性，带给学生很多惊喜，有益于培养学生的想象力。

“一切为了学生”，教师要不断提高自身的专业素质和技能，在继承传统艺术瑰宝的前提下不断创新，用不同的方式、方法激发学生学习国画的兴趣，这也是我们国画教学的根本目的。

编辑 吴君