明星模仿 大咖风潮

尚文思琦

【摘 要】作为湖南卫视引进的综艺节目，“百变大咖秀”在国内掀起了综艺模仿秀的新狂潮。本文以“百变大咖秀”为例，探讨了如何使引进节目获得成功，以及引进节目的本土化走向又将把大众的视线引向何方。

【关键词】引进节目;百变大咖秀;本土化

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）03-0123-02

“百变大咖秀”是湖南卫视自2012年7月改版期间推出的一档综艺节目，以明星模仿明星的模式，掀起综艺模仿秀的新狂潮。而该档节目不过是近年来中国引进国外综艺节目大潮中的一份子。那么如何才能使引进节目获得成功，引进节目的本土化走向又将把大众的视线引向何方？笔者在此文中以“百变大咖秀”为例寻求解答，浅谈个人拙见。

一、引进节目的本土化进程

“百变大咖秀”版权引自西班牙综艺节目“Your Face sounds Familiar”，节目播出伊始，湖南卫视将其宣传定位为“每个明星都有一段模仿的岁月，人的成长是模仿的历程”，颇有向经典致敬的意味。但节目播出后，“大咖秀”最终定位为搞笑休闲的创意模仿秀。相比于最初的节目定位，显然调整后的节目形式对于当今被网络媒体入侵日益严重的电视综艺市场的受众们更有吸引力。

虽然从筹备到正式播出只有短短一个月的时间，但是“大咖秀”的诞生并不仓促偶然。纵观国际电视综艺节目市场，2011至2012年经典怀旧风卷土重来，由此带动模仿类节目升温，新型模仿秀层出不穷。在全球热潮下，明星模仿类比赛节目在内地尚属空白。因此“百变大咖秀”的引进是大势所趋，也属明智之举。

虽然现今中国综艺节目市场高达九成以上的节目形态皆购买了国外版权或模仿了节目理念，但照搬外国节目形态的时代已经过去。而在本土化这一点上，“百变大咖秀”可谓十分成功，它的启发创意来自西班牙，但实际在名称、节目、形式、表现手法等各个方面已和原版节目大相径庭，主要体现在以下方面。

一是主持和评委阵容的模仿代入化。消费语境下的模仿秀节目让明星模仿明星，这种颠覆明星形象的方式使得明星被大众二次消费，取得的娱乐效果也随之翻倍。“大咖秀”把主持人和评委也加入了模仿阵容。可见从选秀大潮中撤身的湖南卫视，聪明地把娱乐模式从“生产明星”转为“消费明星”，借此吸引观众。从嘉宾模仿，到整个节目组齐上阵，“大咖秀”把娱乐精神发挥到了极致，而对于模仿人物的选择多贴近国内经典影视形象，可谓本土化的良方。

二是多元化环节的设置。“大咖秀”为缓解观众长时间观看模仿秀的疲劳感，从第四季起增加“百变翻新秀”环节，通过明星对时代经典的还原，勾起观众记忆，扩大观众群。在第五季新增加“有什么好玩”环节，主要以外拍整蛊为主，丰富了节目形式，将节目改头换面，不断重构。

三是节目标识的培养。如果单纯邀请明星进行模仿，那么无疑综艺节目的寿命会大大缩短，“百变大咖秀”在季播的基础上长盛不衰，主要得力于其打造了节目标识来培养固定观众群。这一标识即为——“百变五侠”。“百变五侠”由贾玲、大张伟、白凯南、瞿颖、沈凌五人组成，于2013年2月24日直播的湖南卫视元宵喜乐会上宣布成立。极具喜剧天分和模仿能力的五人在《百变大咖秀》中有单独的模仿环节。他们敢于颠覆形象、恶搞权威的喜剧精神深受观众们的喜爱。模仿“百家讲坛”、“鲁豫有约”、“三大男高音”、“年画娃娃”等经典段落奠定了他们在节目组的标识地位。百变五侠的出现实现了在一档没有固定嘉宾的模仿秀中，观众冲着一个组合短短五分钟的表演而守在电视机前的奇迹。

综上可见，“百变大咖秀”通过引进版权的本土化进程，实现了由“照搬”到“原创”的过渡。近年来逐渐崛起的综艺节目多采用这种方式来使海外模式适应中国市场。如灿星公司在打造“中国好声音”后推出了本土化节目“中国好歌曲”取得成功。在中国综艺节目未来的发展中，取其精华加以改造的模式应当继续存在，一方面培养我们的原创力量，一方面立足于成功模板，打造更多受欢迎的好节目。

二、引进节目的品牌价值创造

“百变大咖秀”虽为一档模仿秀而非选秀，却带红了不少原来不温不火的艺人们。利用选秀节目来外推新秀在接近饱和的明星市场中已实属不易，但通过其他形式的综艺节目，将原本个人特色较为平庸但才华不浅的二三线明星通过竞演、模仿等方式推送至观众眼前，在不自觉间打出了节目的品牌，也带红了参与嘉宾。中国从直接引进选秀节目到进入隐性选秀时代，打造独特的品牌价值，是引进节目本土化的重要环节。

“百变大咖秀”的独特品牌价值塑造主要体现在两点上。一是模仿嘉宾的选择，除了少数当红明星外，节目所选择的模仿嘉宾大多是娱乐圈的新秀，他们资质尚浅、代表作欠缺，通过对著名形象的模仿来提高知名度、丰富舞台经验实则明智之举。“百变大咖秀”的舞台将孙坚、虎虎、刘维以及许多快男超女们推进观众视野，利用他们的表演天赋，结合综艺娱乐的搞笑手段来吸引观众目光，成功达到了扩大节目以及参演嘉宾影响力的目的。

二是无法复制的节目标志。“大咖秀”不仅打出了“闲着没事干嘛，支持百变五侠！”的口号，还利用主持人和评审嘉宾添加了许多不可替代和模仿的元素。如谢娜的“散舞”——在每期节目中，主持人谢娜都有十秒钟的时间，通过夸张的肢体动作和搞笑元素的结合为观众带来一段“娜式散舞”。虽然只是节目过程中的小插曲，但长久以来便成为节目不可复制的标志之一。而评审席中的观模嘉宾王祖蓝，则经常在节目中给观众带来“惊喜彩蛋”，他脱线搞怪的说话方式、奇葩惊爆的表演内容，令观众瞠目结舌、捧腹不止。

虽然加入了众多娱乐元素，但“大咖秀”并不低俗，它始终秉承着致敬经典的宗旨，在需要搞笑时尽情幽默，同时对伟大的艺术家们给出应有的诚恳尊重。

三、播出与宣传方式的多元化

当今网络媒体占据主流，电视节目如何竞争才能突出重围，成为中国电视节目发展需要面对的一个重要问题。而在引进电视节目中占大头的综艺节目，受着“限娱令”的制约，又该怎样宣传和播出才能获取更多收视率呢？“百变大咖秀”在这一点上进行了以下的处理。

在播出时间的选择上，节目口号为“咖啡欢乐多，周四变周末”，一改“百变大咖秀”不在周末黄金时段播出的尴尬。毕竟湖南台综艺节目繁多，且“大咖秀”作为初出茅庐的新生儿，无法得到像“快乐大本营”、“天天向上”等综艺节目的黄金播出时段，但见缝插针选择在周四晚十点播出，临近周末，又笼络了放学回家已做完作业的一部分学生观众和欣赏了两集电视剧已倍感疲乏的青年和成人观众，可谓煞费苦心。另外，“大咖秀”以季播模式出现在综艺节目市场，这一播出模式的劣势在于，国内观众不熟悉季播模式的具体播出区间，如果宣传不到位，很可能错失很大一部分观众;优势在于方便调解各个节目之间的播出时间，也给予了节目组充分的准备周期，保证了节目质量。

在宣传方式的选择上，“大咖秀”结合了湖南卫视当红的其他综艺节目进行宣传，如“我是歌手”中的竞演选手作为嘉宾参与节目，起到了双重宣传的效果。

在播放平台的选择上，网络平台成为新宠，“大咖秀”将独播版权授予搜狐视频，笼络了互联网观众群，取得双赢。

可见在中国娱乐节目的发展中，多元化的播出与宣传方式已经成为不可回避的选择。通过各节目之间的串联宣传、插缝化的播出方式来赢得收视率以及通过多种媒体平台播放节目，将成为未来的电视娱乐节目的不二选择。

在飞速更新的中国电视节目市场里，如何能在长久时间内保持一档娱乐节目的新鲜和诱人，是一个不小的难题。本土化的创新必不可少，独特品牌价值的培养更是重中之重，在一个竞争激烈的时代，如何宣传、如何推广，让节目的知名度提高，同样是成功节目必须解决的问题。笔者相信，一个一成不变的节目是没有生命力的，期待着更多的引进综艺能在现有的基础上不断创新，永葆活力。

参考资料：

[1]陈威.《百变大咖秀》综艺新风潮[J].湖南大众传媒职业技术学院学报，2013（01）.

[2]张悦.消费语境下的模仿秀节目——以“百变大咖秀”为例[J].新闻世界，2013（7）.endprint