在2014年8月初,La Folia巴洛克交响乐团在德累斯顿大花园历史悠久的宫殿中,完成了几天的录音。经验丰富的录音专家们使用了精心挑选出来的音频设备与技术,高质量地拾取演奏中的所有声音细节。Sennheiser的话筒在录音环节中扮演了至关重要的角色。
“在这次录音中,我们使用的是全宇宙最棒的录音设备!”Günter Pauler这样说道。他是德国Stockfisch唱片公司的创始人,并负责本次录音的技术组织。而他的同事Jakob H–ndel和Hans-J–rg Maucksch则在本次录音中负责音乐管理。他们都很高兴能够在录音中使用最好的设备来拾取音源。“在过去的四五年间,我用了很多Sennheiser的产品,”国际知名的录音制作人Jakob H–ndel说到,他以擅长交响乐录音而著称,“我总是能得到Sennheiser公司的大力支持,我也很高兴他们对我的日常工作有很大的帮助。”
Stockfish唱片公司的老板Günter Pauler最喜欢的产品包括拥有五种可切换指向性和多级声音调节的Sennheiser MKH 800。这位经验丰富的音频界老炮儿最近发现了8字指向的MKH 30射频电容话筒的价值。“MKH 30是Sennheiser产品库中最杰出的话筒之一,”Pauler说,“这是一支非常特殊的8字形话筒,一旦你知道了如何使用它,就可以有效抑制其他乐器的串音。MKH 30那干净的声音和优美的音乐性绝对是一个典范。”
话筒设置
在德累斯顿录音期间,一共设置了三组主话筒,并配备了许多点话筒。究竟用哪组主话筒,用哪些点话筒,比例和设置如何,这在2014年8月录音的时候还没有最终确定。大量的素材声轨能给最终的录音棚混音提供更大的灵活性,一切要在终混时才有定论。第一组主话筒是一个单点系统,摆放在非常靠近乐队的地方。第二组主话筒离乐队稍远,由两支全指向的Sennheiser MKH 8020话筒组成。相互间隔1.2m成为一个A-B制立体声话筒对。另有两支相隔4m的全指向话筒组成了第三组主话筒。
在点话筒中扮演主角的,是Sennheiser MKH 30压差式话筒。Günter Pauler说它是这场演出“无可替代的选择”。话筒头的设计在声学上清晰通透,让振膜可以直接真实,而且毫无干扰地拾取到声源的特质。所以根本不存在任何会影响到声音质量的因素,如常见的:延迟或共鸣腔体。由于对称的话筒头设计(振膜位于两块金属极板正中),在话筒正反两面拾取的声音都是同样声压级,因此形成了一个完美的8字形指向。由于两边的声音进入话筒时会自动被减弱,所以作为点话筒,MKH 30确保了在单独乐器录音时非常好的声音隔离,并且能非常有效地屏蔽掉与话筒录音轴线垂直的房间干扰声。
除了MKH 30,我们在德累斯顿的录音中,也能看到Sennheiser MKH 800话筒,同样,MKH 50话筒(超心形)也被使用。“对我来说,MKH 50是声音最好,同时还是具有最佳隔音效果的话筒。”Jakob H–ndel解释道,“没错,全指向话筒基本上总是听起来最棒的,但是一旦在有很多声源的场合下进行录音,MKH 50和MKH 8050必然是我的首选。我可能是全世界拥有MKH 8050话筒最多的个人用户,我一共有16支。没有任何其他超心形指向话筒能像它一样,确保录音轴线之外的声音也同样优美。”
点话筒位置的摆放,是以适合各乐器声音特性的理念进行的。一些小提琴在前面听起来也许会有一些刺耳,但从背后听就会柔和许多,这意味着受过训练的耳朵对于录音来说是很重要的。“我们仔细地聆听,并尝试发现每种乐器声音听起来最平衡的地方。”Jakob H–ndel说。许多乐器都由两支话筒同时拾音,这两支话筒在不同的位置,对同一个乐器进行录音。
据Jakob H–ndel说,在MKH 30听起来“特别贴脸”的地方,有低频衰减的MKH 800就会作为替代。尤其对于羽管键琴来说,这也能有效地衰减击弦噪音。两支MKH 800话筒头分开成90度,以XY录音制式放置在了弦乐器上方。在最先尝试过心形指向后,最终的决定是采用宽心形指向,因为这样可以更好地拾取这种声音轻柔的乐器。
独奏小提琴的录音由两支成90度角摆放的MKH 800完成(8字形指向)。一支话筒直接指向乐器,另一只可能会在后期混音过程中,被用于M-S矩阵的信号补充。Jakob H–nde说,他对这两支8字形话筒的“听感”非常满意。
长颈希尔伯琴由一支MKH 800(8字形指向)担当录音,并开启了低频衰减,同时高频部分会有所提升。“这些话筒自身的EQ效果出奇得好!”Jakob H–ndel满意地说。
一支MKH 30和一支MKH 80(超心形指向)负责倍低音提琴的录音。一支MKH 800用于巴洛克吉他录音。大提琴则有一支MKH 30,另外还有两支MKH 50靠近大提琴拾音。最终使用哪一个信号,要在混音环节中才能确定。
场地介绍
录音地点的选择也为制作增色不少。德累斯顿宫殿一楼的大型舞厅拥有活灵活现的声学特质,同时还能让音乐家们更好地互听对方的演奏。大厅的混响在3-4秒之间。尤其是高频,听起来非常漂亮,混响仿佛与乐器都融为了一体。录制出来的房间混响非常均匀自然,绝没有那种“干声后期加房间混响”的生硬感觉。
“大厅的混响时间非常理想,而且它听起来确实非常好,也就是说我们不必再后期添加任何人工混响了。”Günter Pauler说。Jakob H–ndel补充道:“当然,不平整的墙面也帮我们防止了混响声的互相干扰,这些混响不会产生不令人满意的效果。舞厅原先的石制地面被替换成了木质地板,这对声音会产生一些意想不到的锦上添花效果。当然,我们要小心地板发出的噪音,但这并不困难。”
在录音过程中,音乐家之间积极的情绪感染力和高效的录音氛围,也为乐队的演出增色不少。Jakob H–ndel非常开心地说,这是“好得根本停不下来”的演出。他在一个被改装成临时控制室的小房间中,聆听着乐队的演奏,并用一支Sennheiser ME 36话筒与大厅中的音乐家们进行交流。音响团队选择了一对Neumann KH 310 A作为监听音箱,H–ndel和Pauler都认为这对音箱尺寸紧凑,但重放的声音非常精准。不同的耳机也被使用,包括一副HD 800,两副HD 650和一副MOMENTUM Ivory头戴式耳机。
听众们熟悉的和陌生的乐曲
德累斯顿大花园宫殿的录音日程上,有Antonio Vivaldi的“四季协奏曲”。还有一首小提琴协奏曲“大莫卧儿”和一首几乎不为人知的Giuseppe Antonio Brescianello的作品。La Folia乐团的8位音乐家参与了录制。使用的乐器有一台羽管键琴,一架希尔伯琴,一把琉特琴,一把小提琴(带品的),一把巴洛克大提琴(没有尾销的),一把倍低音提琴,三把小提琴和一把巴洛克吉他。
2014年La Folia巴洛克乐团在德累斯顿皇宫中录制的作品,将在今年秋天由Stockfisch唱片公司发行。他们将以各种形式进行销售,会有实体CD版,也会有网络下载版。