村上隆的“幼稚力”

卜欣

如果你不了解村上隆，那么翻出你购买的正版或山寨的LV包包，那款樱花包的图案你一定熟悉。

伟大的艺术寄予着对未来生活的展望，对过去的反思。所以，我们会把很多事物比喻成艺术，比如葡萄酒、时尚奢侈品等。

在我们固有的观念里，艺术是人类的品味与美好事物的代表，放在美术馆里让我们瞻仰，不是“卖”的，而奢侈品就算是再美，也是商品，充满世俗拜金的味道，一度被认为是艺术的敌人。

然而，艺术与时尚的跨界已经完全打破了这种观念，一种前卫的思维方式和审美方式相互融合，时尚与艺术的界限日渐变得模糊。

今天，一个人的艺术如果不够“商业”，他都不好意思称自己是艺术工作者，而奢侈品摇身一变，把自己搬到了美术馆和卢浮宫，只供人参观不贩卖。

这是所有的时尚人士和艺术人士不停地寻求自我突破的结果，毫不夸张地讲现在很少有不跨界的品牌。

伊夫圣洛朗借用荷兰抽象艺术大师蒙德里安的名作《红黄蓝构图》设计出了举世闻名的蒙德里安裙，这也许是最早将艺术与时尚结合的成功典范。

但是，真正引领艺术与时尚这股潮流的实属LV与村上隆的合作，他们合作设计的“三彩”（Monogram Multicolore）系列包甚至引起了全球的抢购潮。

1962年生于东京、被誉为“日本现代艺术新希望”的村上隆，举着“幼稚力”大旗，在年轻一代里重新塑造了LV的形象。

尤其是在亚洲，欧洲的奢侈品传统一转眼居然也成了年轻人酷文化的一部分。村上隆的“幼稚力宣言”，有着浓厚的日本漫画风格，扁平化的人物、植物、花朵在以日本为中心的潮流文化语境里，得到年轻人追捧。

村上隆不是唯一一个跟LV合作的艺术家，但他设计的包是最受欢迎的一款，从此也促成更多艺术家跟时尚圈的合作。

事实上，村上隆极不喜欢“跨界”这个词，他更认为这是一种改变，改变了我们对艺术、时尚的认知，改变了艺术、时尚的时间空间，改变了经济社会的推广营销方式……

从2003年与LV合作设计第一款樱花包起，到现在已过10年，这是一段怎样的相遇、相识、相知？

LV中最早关注村上隆的人是设计总监马克雅可布（Marc Jacobs），雅可布本人就极爱“跨界”，2011年出演动画片《南方公园》的肌肉男，2012年又推出了南方公园的时尚玩偶，一经推出便火爆流行起来。

当他第一次看到村上隆的作品，第一反应是感觉这些作品很好笑、好玩，但也很疑惑这些作品的灵感来源于哪里？是什么让村上隆的作品融合进迷幻艺术、漫画、古典艺术，并互相碰撞？

雅可布觉得村上隆可以赋予LV的经典图案——一个充满水母的眼睛、唱歌的苔藓、魔力蘑菇，以及各种变形的生物等五彩缤纷的世界。

雅可布马上给村上隆发了Email，并很快得到回复。

不久之后，村上隆就出现在了他的办公室里，圆形的黑框眼睛，骷髅头T恤，宽松的短裤，梳着一种武士马尾辫，他看起来就像是一个酷酷的溜冰小子，一个永不会变老的青年人。

正式的合作开始了，村上隆和他的团队首先是完全尊重LV的品牌传承，也都渴望在此基础上创造LV崭新的篇章。

整个设计的进度由村上隆来把控，他与雅可布玩起了一个“投球”游戏，通过Email互相把自己的想法和图片抛掷给对方，直到双方都满意了才算创作成功。

他们第一个沟通一致的想法就是对LV传统标志图案的一个最直观的阐释，这个创意是用棕色背景衬托金色标志的风格再次以新的形式出现——煤黑色或者眼白色的背景上呈现33种撞色。只需稍加修饰，字母交织图案很快就会有自己的身份——甚至连LV都会与苔藓和嫩枝交织起来。

雅各布对这次合作给予了很高的评价，他说，“村上隆与LV的‘跨界不仅生产了商品化的大量产品，也在艺术界产生了很重要的影响，并给以后的艺术与时尚合作带来了大量的启示。这已经并将继续成为艺术和商业联姻的一个里程碑，最终要‘跨越的是时尚史和艺术史”。

可以说，村上隆的艺术从形式到内容都瓦解了精英文化与通俗文化之间的隔阂，使自己摇身变成制造流行及商业文化的人，并在不断寻找艺术与商业之间新的融合可能性。