一生爱荷，伴荷共生

王硕+舒鹏

他出身书香门第，自小受艺术熏陶，对书画有着特殊的情感；他博采众长，师古而不拟古，开创了独具一格的绘画风格；他自取字荷生，一生只为画荷、立荷品、做荷人；他尊师重德，曾不惜重金为恩师收集画作、办画展、赠画作。他就是我国著名荷画大师王洪凯先生。

少小戏荷塘，与荷结缘

“荷世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。”人世间的花和叶是不同等的，花被供入金盆，叶却归于尘土。唯有荷叶荷花“任天真”，“长相映”。既能同荣，又能同衰，坚贞不渝。

出生于书香世家的王洪凯先生，从小就有爱荷的情节。他爷爷是一位爱好书法的国民党军官，父亲是一位小有名气的书法家。受家庭文化熏陶，王洪凯自幼就非常喜欢画画，小人书《红楼梦》、《武松打虎》、《三国演义》里灵动的人物形象、流畅的线条等都是他临摹的对象；连环画上的荷花之娇艳、荷叶之碧绿，更是让他越看越喜欢。

后来在小学五年级的一次美术课上，美术老师用他那粗糙的彩色粉笔在黑板上画了一幅荷花，一下子吸引住了王洪凯。就是这短短一堂课，让他彻底爱上了荷花，为他的艺术之路打开了一扇门。

上世纪90年代，百花齐放，西方绘画开始流行。王洪凯却依然钟情于传统荷画，荷出淤泥而不染之高洁、濯清涟而不妖之品性，已经成为他修身的准则和艺术创作的方向。他常对人说：荷乃天生尤物，艳比牡丹、香盖玫瑰，姿压群芳，尽脱世间俗气、浊气，全凭自然雕饰。画荷花看似简单，只有荷叶、荷花、荷梗和莲蓬，但却是用笔用墨的基本功。“一生能把一片荷叶一朵荷花画好足矣！”王先生对荷花的钟爱可见一斑。

似我者亡、逆我者生

张大千曾说过：“似我者亡、逆我者生。”只有形成一套自己的艺术风格，让画真正传达艺术家的内心世界，才能真正打动观赏者，照本宣科只会把自己限制在一个圈子里，无法突破。对于绘画而言，荷花是一个再普通不过的题材，自古至今，画荷的高人更是不胜枚举。如明代的徐渭、近代的张大千，他们都有着自己成熟的画荷风格。想在画荷艺术领域标新立异可谓难上加难。

但是，王洪凯却偏爱荷花，他取法徐谓、八大山人、石涛，融众家之长，化荷为我。他笔下的荷花清新淡雅，大气高古，画风浑厚，意境深幽，师古而不拟古，自成一格。同时，他取字“荷生”，一生爱荷，伴荷共生。他说，喜爱荷花的人一定是不浮躁的、安静的，心境如水，心静如荷。画风往往暗合人的性情，他的荷花虽多用墨色，却是一番欢喜景象，生机勃勃、不拘小节、酣畅淋漓。以率性、干净的真性情入画，自然流露。

佛云，莲境是艺术的最高境界，是神圣的。从最初启蒙至今，荷生先生笔下的水墨荷花大都是绽放在盛夏的荷塘里和秋冬一派萧索的景象，象征着勃勃生机与不懈追求；荷的枝干挺拔直上，寓意奋勇前进、崛起、自强不息；全景式构图和谐圆满、清新淡雅，似乎无迹可寻，却又暗藏规律。《十里荷香图》荷株如林、荷花逼目、荷叶碧透、荷枝摇曳、千姿百态、恣肆汪洋、气象万千、势接千古，把荷花出淤泥而不染、濯清涟而不妖的品性、亭亭玉植的风姿、风韵、娇艳欲滴的形态，接天莲叶连穷碧的气势表达的淋漓尽致，可谓是神清意足、气韵生动。

荷生先生还曾去普陀山拜佛，一向只接见国家领导人的中国佛学院高僧专门找他探讨荷花画技，并挂上他的荷画作品。可见佛教与荷花的密切渊源。“我也希望让每个信佛、每个喜爱荷花的人，看到我的作品能找到共鸣，能达到一种平静的境界。这也是我为大家做的小小贡献。咱没别的啥能力，只能用手中的画笔来传递真善美。如果有人看了我的作品之后感到是一种心灵上的净化，这就是我想要的。”

荷生先生画荷，时如荷梗挺节、时如荷花怒放，疏放处似山翁病酒，绰约处如蝶舞庄生，慎密处如陶潜植竹，冷逸处似列子乘风。他画荷多以夏荷为题，很少有小荷才露尖尖角的雅嫩，更少见残荷飘落的颓败景像。他认为花艳叶碧的夏荷更能给人美的视觉享受，最能彰显物象的张力和生命的旺盛。莲子的清香、莲藕的甘甜，均可在夏荷的蓬勃中获得希望。

荷生先生认为荷花是有灵性的，象征着和谐、廉洁，寓意很好。多观察、接触荷花，对个人修身养性也有好处。淮阳有一片比西湖还大两倍的荷花池，经朋友介绍去写生以后荷生先生就爱上了那片荷花池，每年都要去三五次。春天去看“小荷才露尖尖角”，夏天看“接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红”，那种视觉冲击力让人心潮澎湃。秋天莲蓬尽显露，偶见一两朵未败的荷花傲立枝头，可谓“荷花开尽秋光晚，零落残红绿沼中。”“绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱”，冬天，枯枝倒影在清冷的水中，冬天的荷塘是衰败、萧瑟、寂寥的。一年四季的荷塘各有风景，正如他自己的题画诗：“人道清荷是仙物，高洁清远真性情。闲来泼墨写芙蕖，才情尽洒入画里。”

高洁清远，为人豪气

荷生先生的性情与荷花有着相通之处，对老人孝顺，对朋友坦诚相待，心不藏奸，为人豪气，乐善好施。汶川地震时，他捐款6万多元。很多画作拍卖所得也都做了慈善。曾经给登封乡镇贫困大学生、红十字会、孤寡老人捐款，给留守儿童盖希望小学。还为支持拜祖大典做过义卖。对一些慕名而来、学习艺术的学生，他也是无偿指导，悉心传授解惑。

荷生先生曾师从韩野、曹新林、陈天然、卢禹舜、史国良等人。其中，韩野先生是我国著名油画家和美术教育家，作为我国第二代油画家代表人物之一，韩野培养了许多优秀画家。在几十年的创作中，韩野的作品在全国屡获大奖，并受到吴作人大师的高度评价：“韩野的作品符合中国人民的生活，反映了大家的心声，他把油画民族化提升到了一个高度。”然而，一直淡泊名利的韩野老先生的大部分作品都流失在外，举办个人作品展是老先生一直的心愿。由于年迈多病，他的心愿一直无法实现。荷生先生知道后就联系好友王威、薛枫莉、弓振江等人四处奔走，筹措资金200多万元，抢购回收了韩野先生的几十幅作品。又和拥有韩野老师作品的单位和收藏家协商，借用他们的收藏品为老师举办画展，并将多年搜集的一百多幅陈良才恩师的作品无偿捐赠给了老师的家人，圆了老师的梦，也了了自己的心愿。

任何一个画家，他的文化底蕴都是在本民族的文化土壤中培养的，民族文化对画家以及这个民族的人民来说都是一座不可摧毁的长城。荷生先生的画作之所以能取得令人惊羡的成功，得益于他对民族文化的吸收和坚守，更得益于对民族精神的发扬与光大。为发扬民族传统画荷技法，他自费创办了《艺术前沿》杂志和《艺术银行》报，以此为平台传技授艺，还经常邀请国内外一些荷画名家切磋、探讨荷文化发展的方法方向，促进荷文化深入生活，走向世界。他于2014年9月发起成立了中国第一家经国家行政主管部门批准的郑州艺术银行，成为中国艺术品金融文化先行者。他还在家乡登封山野开辟千亩荷花写生基地，取名“仙荷湾”，养荷育荷。他组织开展“荷画进军营活动”，每逢重大节日，他都要组织多名荷画家到军营作画献艺、传艺，期望军营处处荷花香。以此方法回报社会，感恩祖国，为民族传统的绘画艺术发扬光大作出更大的贡献。

近年来，由于荷生先生对社会的贡献，他的作品和传记被先后编入《中国当代书画家名典》、《美术》、《中国书画报》、《人民日报》、《解放军报》等知名刊物，其作品多次参加国内外画展并获得大奖，得到国内外专家学者和市场的认可，作品艺术价值不断攀升，拍卖价格不断刷新，被美国、新西兰、新加坡、澳大利亚、中国台湾、中国香港、日本、马来西亚等国家和地区艺术机构及众多国内外收藏家收藏。2014年两会期间，其作品在人民大会堂新闻发布厅展示，多幅作品被国家政府机关及党政领导人珍藏。

兴趣广泛，放眼未来

除了画荷，荷生先生兴趣非常广泛，他有着深厚的国学底蕴，尤其擅长作诗。一天晚上灵感来了，他竟然一口气写了二三十首题画诗。同时，他还喜欢听古典音乐，练习太极拳。太极的刚柔并济对笔墨的松弛有度都有很大帮助。多种艺术形式的吸收对绘画的理解在深度、高度等方面很有帮助，对形成独特的风格也有很多好处。

谈到对青年荷花爱好者的建议，荷生先生说，对荷文化要有足够的了解。画如其人，要想画好荷花，在修养和为人上必须像荷花。提高传统文化的修养，注重传统的吸收也很重要，多去荷塘边观察，多向一些名家学习，像八大山人、徐渭、张大千等等。

荷中生，荷处去，一叶扁舟，留恋荷丛，荷生仿若仙人，纵情于荷界。荷开盛夏，大美无言，祝愿荷生的荷意人生更加精彩绚丽！