转型时代下关于高等工艺美术教育的思考

许 奋

(湖北美术学院，湖北 武汉 430205)

转型时代下关于高等工艺美术教育的思考

许 奋

(湖北美术学院，湖北 武汉 430205)

文化软实力转型的时代背景之下，工艺美术因其承载的手工文化价值再次受到国人高度关注，并重归高等学校本科专业目录，继而引发了学界对于转型时代下关于高等工艺美术教育的探讨。笔者结合多年来的实践教学经验，从“工艺美术”专业发展脉络、角色转变、对待母体文化与现代文明的态度以及教育教学构架的科学构建四个方面入手，就如何开展好高等工艺美术教育进行了简要论述，以期为该专业教育教学的研究与发展贡献绵薄之力。

转型时代；高等教育；工艺美术

随着现代化与全球化的逐步深入，中国文化在世界文化领域的影响愈发重大，国人对物质之外的精神文化追求更加强烈，文化自信力显著提升，随之亦带来了中国文化软实力的重大转型。这样一个大背景之下，作为生活的艺术的组成，工艺美术再次成为现代文化潮流中的热议话题，国家对此也表现出了高度关注，并将工艺美术专业重新列入《普通高等学校本科专业目录(2012年)》。那么，如何开展好高等工艺美术专业教育则成为高等教育不得不深入思考的重大课题。

一、厘清“工艺美术”专业发展脉络是开展好高等工艺美术教育的前提

近代以来，资本主义的入侵导致中国自给自足的小农经济全面瓦解，中国被迫卷入世界市场和资本主义经济体系，传统手工业日渐凋零，为了振兴传统工艺，清政府开办了工艺局，开始了工艺美术教育，主要集中于初、中等工业学堂。从此，手工业教育走上了从师徒式向学校教育的转型，工艺美术观念随之得到了认可与传播，但工艺美术仍未形成一个完整的概念。

时隔多年，直至1920年5月，蔡元培先生在《美的起源》中第一次将工艺美术作为一个完整的概念正式向世人提出。1954年，在庞薰琹的主持下成功举办了“首届全国民间美术工艺展览”，为工艺美术日后走上专业化美术教育发展道路奠定了坚实基础。

1956年3月，毛泽东发表了《加快手工业的社会主义改造》一文，随后“中央工艺美术学院”成立，民间艺人“泥人张”、“面人汤”第一次走进课堂，拉开了高等工艺美术专业教育的序幕。1957年12月，全国手工业合作社第一届社员代表大会召开，正式成立了中华全国手工业合作总社，发展手工业生产成为重要的经济任务，顺应经济发展的需要，高等工艺美术专业教育得到了初步发展。然而，文化大革命期间，高等工艺美术专业教育一度被中断。

“文革”之后，随着我国工业化进程的加速和改革开放的深入，西方设计文化被引入，一度被学界奉为圭臬，传统工艺美术遭受冷遇。由此，“工艺美术”的称谓被“艺术设计”所替代，“艺术设计”专业出现在1998年国务院学位委员会正式颁布的《普通高等学校本科专业目录》中，英文为“De-sgin”。随后，众多艺术院校中原有的“工艺美术系”相继更名为“艺术设计系”。

而后，随着设计教育的进一步发展，学界逐步认识到艺术设计称谓在学科领域存在局限，在外延上无法涵盖原有传统工艺美术的内涵。经历十来年的探索，“工艺美术”于2012年重新作为二级学科出现在教育部颁布的《普通高等学校本科专业目录(2012年)》中。

二、认识工艺美术从传统“手工业” 角色向现代“文化产业”角色的骤变是开展好高等工艺美术教育的基础

在很长一段历史时期，以小农经济为特征的传统手工业，是为了满足人们基本的日常物质生活需要而存在，其产品以实用价值为主，其中的艺术价值依附于实用价值而存在。伴随着工业化大生产和现代商品经济的迅猛发展，人们的物质生活水平显著提升，精神文化需求日益强烈，原有的手工作业产品因其内在的人文因素所体现出来的艺术审美价值受到人们的强烈追捧。传统手工艺生活必需品逐渐向现代艺术品转变，其产品本身的艺术文化价值被放大，工艺美术从传统“手工业”角色逐渐向“文化产业”角色转变。2008年，新成立的工业和信息化部将工艺美术行业纳入了国家的文化产业，从此工艺美术实现了从传统“手工业”向现代“文化产业”的华丽转身，工艺美术人才需求也随之急剧增加，客观上促进了工艺美术教育的新一轮大发展。学界能否准确认识这一转变，是趁势而为、顺势而上，抓住高等工艺美术教育发展契机的基础。

三、遵从母体文化的传统和现代文明的召唤是开展好高等工艺美术教育的核心

工艺美术根源于中国的母体文化，是中国劳动人民生产生活的文化结晶，是历史文化积淀的产物，具有较强的民族色彩，其发展壮大不能脱离其自有的文化本色。与此同时，工艺美术亦不能仅仅停留于对传统的故步自封，更应该紧跟现代化的节奏，与时俱进，不断吸取多元的现代文明因素去发展壮大自身。

1.从传统工艺中吸取养料。古代手工艺的“物”的内核，在独特的美学，简而言之有两大不变的内容：一是超越时代的“材美工巧”——这是手工艺永恒的原则，二是每个时期的审美趣味的映射。超越实用的“工艺美术”不是一般的人工制造物，而是传统精神的凝聚物。尤其是中国的“工艺美术”，它是亚洲这个独特文化国家在地理上的标本(活的、生活的)，它是中国独特生活方式的“原型”所在，它复杂地折射了土地、人、生产之间的关系，并通过“馈赠”和流转，在纵向的历史和横向的生活片断中传承。也正是这个原因，可供品鉴的“工艺美术”不会消亡，它卷土重来，自会与中国人如影相随。[1]

所以，将立足当代的高等工艺美术教育教学首先从学习好传统工艺中汲取养料作为要义自然是毋庸置疑的。

2.从现代文明中吸收新信息。工艺美术教育不同于一般的文化与艺术教育，也不仅仅限定在继承与传播所谓手工业时代。文明的工艺美术教育，它还包含着深刻的人文主义精神，它对于传统与现代文化所表现出的广裹性与包容性正日益为世界文化所认同。现代工艺美术教育的形成与发展过程，必然是一个与传统工艺美术教育中某些束缚人们的思想观念相诀别的过程。[2]

现代文明中现代技术手段的精密、现代工具的灵巧、现代工艺技能的张扬、工作方式及表现形式的多变势必给工艺美术创作带来了有别于以往的优越感。同时，多选的新材料、题材和现代审美经验共同构建的气候无疑给工艺美术赋予更大的现代价值。在这样的时代背景下，把现代工艺技术、现代工具、现代材料、现代审美与文化心理等作为高等工艺美术教育教学的主要内容不仅显而易见，而且是转型时代下工艺美术行业适应社会发展、适应市场需求之必需。

四、构建科学的教育教学架构是开展好高等工艺美术教育的关键

1.学科体系建构。南京艺术学院教授徐艺乙对工艺美术概念进行了认真的分析后认为，“工艺美术相比于美术工艺来说，它是指采用工艺手段来复制或制作的美术。工艺是对某种(或多种)材料施以某种(或多种)手段以改变其形态的过程，所以在工艺美术教学课程设置中应该包含材料学、工艺学与形态学三个方面的内容”。[3]

笔者以为，徐艺乙言之有理。除此之外，文学、史学、美学以及敦煌学、藏学、徽学为代表的地域文化也应作为学科体系的重要内容被纳入其中。如此，学生的文化修养、审美能力与鉴赏水平、民间情怀可以得到全面培养，国际视野得以拓宽。

2.课程结构体系建构。文化孕育了课程,但课程不仅传承文化，而且创造文化。文化与课程之间存在着双向互动的关系。[4]今天的工艺美术教育要摆脱过去“重道轻技”文化观念的影响，课程结构比例方面在重视工艺美术理论建设，开展工艺美术批评的基础上，给予 “技”层次对应课程更大的比重，复兴过去楚天创新奖、中南星奖、西南新奖、关东金奖、中国之星、东北之星、西部之星等赛事及高质量展览形式，宣讲展示优秀的工艺美术作品，以此来实现技艺合一、匠艺升华的教育教学目标。

随着现代文明的高速发展，工艺美术被赋予了更多的时代价值，如何将传统的工艺美术进一步发扬光大，如何推动高等工艺美术教育教学的变革与发展，使之适应时代新要求，是我们高等美术教育从业者的历史责任，但愿笔者的浅议能够起到抛砖引玉之功效，引发更多的学者对高等工艺美术教育的关注，共同推进高等工艺美术教育向前发展。

[1]杭间.“工艺美术”在中国的五次误读[J].文艺研究，2014(6)：114-123.

[2]徐琛.20世纪中国工艺美术教育概述[J].美术观察，2014(11)：88-90.

[3]杨林.传承文化 创新进取：“非物质文化遗产保护中的工艺美术教育”研讨会综述[J].美术观察，2009(10)：36-37.

[4]侯立平.文化转型与中国当今设计学学科本科教育课程设计的变革[D].北京：中央美术学院，2013.

Research on the Advanced Arts and Crafts Education at the Age of Transformation

Xu Fen

(HubeiInstituteofFineArts,Wuhan,Hubei430205,China)

With the transformation of culture soft power, arts and crafts have drawn significant attention all around China for its precious handicraft culture, and thus again included in the undergraduate subject catalogue of college teaching material. It triggered an academic discussion about advanced arts and crafts education at the age of transformation. With many years’ practical teaching experience, the writer made a brief analysis of how to teach advanced arts and crafts from the following four aspects: the development of arts and crafts, the shift of role, the attitude towards maternal culture and modern civilization as well as scientific design of teaching patterns with the intention to make some contributions to the research and development of teaching arts and crafts.

the age of transformation；higher education; arts and crafts

(责任编辑：张晓军)

2014-09-29

湖北省教育科学“十二五”规划重点项目(2012A028)

许 奋(1961- )，男，湖北武汉人，湖北美术学院副教授，艺术硕士。

G642.0

A

2095-4824(2015)01-0089-03