吴锦章
《我疑君为赤松子》
这副画很有意思,有一种戏剧情节以及时空交错的错位感。
赤松子又名赤诵子,号左圣南极南岳真人左仙太虚真人,秦汉传说中的上古仙人。相传为神农时雨师。能入火自焚,随风雨而上下。赤松子在古代文人眼中成了功成身退的风范人物,甚至有人认为他其实就是张良。《赤松子诫经》记载的就是关于处世修身的精彩典故。
赤松子在中国古代的民间和士人心中,是一位标志性人物。主要还是记载趋吉辟邪、无为而治、善恶终报。古代文人士大夫对于有本事只为人们造福,而不牟取功名的人最为佩服,在他们心目中这样的人已经接近或是神仙了。我想,赤松子即为平康先生的“偶像”,且以赤松子的品格规范自我,那就不奇怪,他为什么要画这样一幅画的用意了。
《秋塘》
《秋塘》的画面意境可概括为五个字:简、情、远、静、玄。
简者,万取一收、单纯凝练而不驳杂也;情者,情真景惬、一切景语皆情语也;远者,虚实相生、空虚远深之气韵也;静者,以静制动、凝神寂照而物我两忘也;玄者,妙造自然、以可见拟不可见、明心禅照也。五点浑然化一,即象外生境、画中有诗也。在绘画中,诗境、禅境,都离不开意境。
《寿乎,鸟乎》
我带着虔敬之心阅读阳平康的艺术,深感其修身养性之睿智大德。他不仅能“看破”,而且能“放下”世俗的欲念和都市灯红酒绿的诱惑,以澄明之心创造文化,以智慧之心引领众生,开启未来。
我自己也不清楚这副画到底牵动了我哪根神经,也许是被平康先生画境里豁达的生命境界所感动,还是感叹生命之无常?他以他的真性情抒发生命的无限境界。与我们进行了心灵上的沟通,我们从他的画面中悟到禅意,悟到人生的真谛。
《可窥》
欣赏阳平康的画作,观者往往会有这样一个印象:阳平康的画如此高深又如此通俗,既有传统文人画的雅致又有来自民间的朴素味道,真正做到了雅俗共赏。不管欣赏者的文化层次高低,还是兴趣爱好有多大差异,总可以在他的画中找到共鸣,这就是贯穿在作品里的劳动人民的思想感情。
阳平康的作品洋溢着朴素的情操、乐观的气概。他通过对生活的捕捉,能把俗升华为雅,特别是题画的点缀,使得他的画有非比寻常的纵深感和丰富感。
所以,我相信不论是什么文化层次,有无文艺美学修养的读者,眼前的这副《可窥》,你一定能够按照自己的方式进行解读。
《无题》
我又会觉得阳平康先生就是一位极具想象力的服装设计大师。何出此言?且看《无题》;他是任意裁剪安排,多一刀或少一剪,这件“服装”就会完全变味!这幅画在他出神入化的裁剪后,既有生活情趣,又超乎平常想象,使你不得不拍案叫绝。
正如陈师曾在《论文入画之美》中所讲:“所谓宁朴毋华,宁拙毋巧,宁丑怪毋妖好,宁荒率毋工整,纯任天真,不假修饰,正足以发挥个性,振起独立之精神,力矫软美取姿,涂脂抹粉之态,以保其可远观不可近玩之品格。”
《池塘水清》
阳平康的花鸟画有扎实的笔墨功力,深厚的文化底蕴,浓郁的生活气息和稚拙的野趣。可以用一句话概括他艺术风格的独特之处,那就是既文又野,不拘成规,独具一格。
你看,《池塘水清》的画面;很有趣的一个场面,如果按照自然界里的食物链来说,小猫是鱼儿的天敌,而画面上的小猫并没有显露出要吃鱼儿的意思,而鱼儿也没有一点的畏惧,就像是几个好朋友一样在聊天。
他从现实生活中获得艺术灵感,苦苦地咀嚼自己的生活体验,寻找用异于他人的绘画语言表达自己的感觉和心境。