通过电影《茶花女》透析乔治·库克的导演风格

邵 将

（南京师范大学，江苏 南京 210000）

通过电影《茶花女》透析乔治·库克的导演风格

邵 将

（南京师范大学，江苏 南京 210000）

文学名著《茶花女》多次被改编成戏剧、歌剧和电影作品，而最为成功的作品当属1936年版由乔治·库克执导的电影《茶花女》。乔治·库克的导演风格在《茶花女》中得到了淋漓尽致的展现，为后世文学作品改编成电影提供了宝贵的经验，同时也为研究乔治·库克的个人创作倾向提供了绝佳的范本。

《茶花女》；乔治·库克；导演风格

任何一个导演都会在自己的作品中展现自身对人生和世界的认识和阐释，因而导演在创作电影作品时，都会在作品中留下属于自己的独特记号，展现属于自己独特的风格，这种风格就是导演自己独有且不可取代的导演风格。乔治·库克作为好莱坞的国宝级导演，一生之中导演了65部电影作品，在20世纪30年代到60年代，几乎每一年均有佳作问世，如此惊人的创作数量和常青的创作灵感堪称好莱坞导演的典范。乔治·库克导演的作品有着鲜明的导演风格，他以善于深入挖掘其作品中的女性心理和女性特点见长，并充分引导女演员发挥自身的表演天赋；乔治·库克的电影作品往往布景华丽，服装讲究，五彩斑斓，美不胜收，他最有经验的就是将富丽堂皇的视听元素与典雅的文学主题相融合，造就一番美轮美奂的视听盛宴。

一、女性心理的细腻描摹

乔治·库克一生中导演了很多部关于女性的伟大作品，而且这些作品也往往成为女明星的代表作，他特别擅长处理女性主题，很能使女主角发挥所长，所以他又被亲切地称为“女性导演”。

在阿尔芒的父亲请求玛格丽特不要耽误阿尔芒的前程的时候，玛格丽特果断地选择了放弃自己的爱情。但是如何让阿尔芒也能放弃自己并且隐瞒真相，无疑玛格丽特的内心是纠结的。电影中在等待阿尔芒的一个场景中，导演安排了女主人公反复踱步的镜头，暗示着片中的玛格丽特在世俗的舞台上迈着凌乱的脚步，爱情的火花却泛滥成灾，但是为了阿尔芒的信誉和地位，她可以不顾那些鄙夷的眼神和潮水般的流言蜚语，她敢于承受一切苦楚。玛格丽特如此矛盾的心理在这一微小的细节中得到尽显。

这部凝聚着永恒爱情的影片洋溢着浓烈的抒情色彩和悲剧气氛。影片中运用了大量女性间的对白，尤其是玛格丽特和娜妮主仆之间的对白更是极好地反衬出了女主人公善良纯洁的心灵和明镜清秀的本质。此时玛格丽特就像是那盛夏的蝉，在无尽的黑暗中期盼重生，一种对阿尔芒的深深怀恋将永埋于玛格丽特的灵魂深处。在结尾处玛格丽特和娜妮的对白所彰显出的女性为爱情敢于付出一切的奉献精神更使影片达到了悲剧性的高潮。

山茶花作为一个意象符号在影片中反复出现。山茶花美，象征着玛格丽特如山茶花般形姿优美、艳丽缤纷，给喧哗以宁静，给骚动以清冽，给高蹈以平实。山茶花残，象征着玛格丽特最终会香消玉殒成凋零，她的精魂化作一束残缺的山茶花，凄凄惨惨，凄美了的花瓣，暗香残留。如此象征手法的运用细致地描摹了玛格丽特心灵的纯美和无私。

影片女主角由瑞典“银幕女神”葛丽泰·嘉宝真情演绎，使该电影成为梦幻般好莱坞的一个永恒的爱情经典，嘉宝也凭借此电影获得第10届奥斯卡奖最佳女主角提名。她对玛格丽特臻于完美的演绎至今一直为人津津乐道，当然，她对玛格丽特神态、心理的把握离不开导演乔治·库克的倾心指导。影片中的嘉宝饰演的玛格丽特似笑非笑的嫣然、执迷不悟的凛然、心照不宣的释然，让电影受众在悲喜交加中恍然。在回味经典的同时，观众也因此喜欢上了剧中玛格丽特烂漫的性格和纯美的心灵，喜欢她颓然就醉的感觉，爱她苍然暮色的形态，恋她万分纠结的幻想。

二、美轮美奂的视听呈现

《茶花女》尊重了原著，且制作相当精巧，以今日的眼光来看仍未落俗套。影片对资产阶级灯红酒绿、纸醉金迷的生活进行了极度的渲染，努力追求一种“奇观式”的观影体验。因而，乔治·库克及其拍摄团队对视听语言的掌控程度有着极高的要求。与同类型的影片相比较，不得不承认《茶花女》在画面构图的精美、音乐的运用、场面调度的娴熟以及对于镜头元素的把握等方面实属良品。

《茶花女》画面之精美显示其影视团队扎实的拍摄基本功，使得每一帧画面都经过精心的设计，对黄金比例、几何中心构图、三角形构图等构图方式的熟练运用，使得每一帧的画面都极为精致准确。甚至对背景布置亦做到了尽心尽力，使得背景成为极具叙述感的陪体，保证了画面的完整性。同时，为了营造出奢华的效果，给予观众定向的审美感受，拍摄地点选取了多为空旷华丽的场景。因此，对于导演场面调度的能力有极高的要求，在《茶花女》中，导演不止一次地使用了长镜头，营造出画面的连贯性和流畅感，对导演在情感的表述上有着推波助澜的作用，也为影片创造出了更多的华丽感。

《茶花女》虽是黑白片，但影片中光影的运用却极为细致，运用饱满通透的光线，营造出高调的画面，衬以多为纯色的背景，使得画面的呈现更加清新干净，确保观众的视觉焦点更易集中。与此同时，影片中冷暖色调持续的交替使用，明显将影片的基调划分为两类不同的情感诉求点，很好地为男女主人公的爱情营造了浪漫和悲情两种氛围。在阿尔芒和玛格丽特约会的外景中，音乐旋律优雅，散发着浓浓的韵味，光与影以最畅直的线条流泻着分割，每一寸画面都纯净得毫无斑驳，清晰的光线像一条极其款曼平适的波，不含一丝涟纹，玛格丽特和阿尔芒在享受这金黄的光丝带给他们爱情的火烈和炙热。

《茶花女》是乔治·库克导演的一部不羁的爱情乌托邦，亦是男女主人公唱响的一曲真爱挽歌。电影《茶花女》折射出导演最真实的创作风格，它描绘的是一首史诗，导演的是一部经典，述说的是一段传奇。

［1］ 小仲马（法）.茶花女［M］.陈林，文光，译.江西人民出版社，1979.

［2］ 乔治·布鲁斯东（美）.从小说到电影［M］.高骏千，译.中国电影出版社，1981.

J911

A

1674-8883（2015）23-0043-01

邵将（1990—），男，山东聊城人，南京师范大学文学院戏剧与影视学专业2014级在读研究生，研究方向：电影电视。