“梦”像空间——论《夏洛特烦恼》的精神电影分析

汪文庭

（作者单位：南昌大学）

“梦”像空间
——论《夏洛特烦恼》的精神电影分析

汪文庭

（作者单位：南昌大学）

麦茨的精神电影分析学中引用弗洛伊德“梦”的解析，本文将精神电影分析学运用于电影《夏洛特烦恼》中，挖掘电影中存在的蕴意，并且诠释影像与观众间的关系，探究这匹黑马是如何赢得观众的心。

梦；影像；受众心理机制

麦茨是电影符号学领域的重要人物，他将电影与精神分析结合衍生了第二符号学，其中，电影的精神符号学的研究是引用拉康和弗洛伊德的精神分析理论，麦茨发表的《电影的精神分析》中将梦与镜类比嫁接于电影中。本文从弗洛伊德梦的解析中着手探析，电影犹如梦，观众正如做梦者，梦是人无意识或潜意识的心理释放状态，是人的欲望和无意识的表达与彰显，而电影正是实现了个人“梦”的传达，并且受众在观看电影时，得到了虚拟世界的自我慰藉。本文挖掘《夏洛特烦恼》影像中梦所传达的深邃含义，同时探析银幕下的受众的心理机制。

1　影像之梦：“南柯一梦”

精神电影学分析认为，电影如同梦，以梦为主旋律的影片通过具体的影像诠释，将隐喻和所要传达的精神意念转为可感可知的影像，从而传达其中的意蕴。《夏洛特烦恼》以梦为线索，梦立足于电影的始末，梦前混沌、梦里感知、梦后觉悟的结构故事，挖掘其中主人公夏洛“爱与梦想”的欲望，以揭示影片对人生、梦想与自我的思考。

影片中以夏洛的梦境为核心，在梦境中上演现实的荒诞与理想的癫狂，把夏洛内心的潜意识付诸于影像现实，“对梦景的大多数象征和形象的解释带有随意性，而且牵强地将其解释为性欲和象征和形象”①，体现“从头再来”，将遗憾的爱情与梦想在梦境中实现。这占据影片三分二板块的“南柯一梦”，让夏洛满足自己潜意识的欲望，感受残留内心深处的过往，体验人生遗失的时光，校园的无忧、青涩的爱慕、无羁的任纵、炽热的理想等都是夏洛内心的意念和本体的无意识，全部通过梦释放出来。

影片中梦的转场是通过水龙头下水的持续流动而开启，这正契合了《盗梦空间》中陀螺的持续旋转是梦境的象征，在梦境中夏洛重回青春之路，开展自己无所畏惧的自我释放之旅，顶撞老师、当众亲吻女神、跳窗、谱曲歌唱，敢爱敢闯、足智多谋，这些现实中的压抑，在夏洛自己的“梦境”中肆意爆发。影像透过夏洛的梦境，窥视其内心的烦恼。个性化的镜头传达，温情而朦胧的色调渲染，悠扬的古典音乐陪衬，将夏洛的烦恼在梦境中实现，体现了青春青涩、爱恋的收获和事业的成功，然而，夏洛在虚幻中迷失了自我，影片回归现实，依旧是水龙头的水在流淌，夏洛将其关闭，意味着梦境结束。夏洛在镜中面视容颜，更是在审视自我的内心，在梦境中实现了自我欲望，回归现实珍视当下才是关键。

2　受众之梦：自我关照

梦境是人无意识的窗户，麦茨的精神电影分析学认为电影作品如梦的本质，观众在观看影片过程中，内心的意念被唤醒，与电影作品中某个思想相契合，观众心理的愿望得到满足，或某一记忆得到迎合。

《夏洛特烦恼》是一场关于青春的缅怀，影片中夏洛在现实中对青春路上的遗失耿耿于怀。受众在观影中情绪与电影产生共鸣，激荡起观众内心深处的、关于青春记忆的“波澜”，受众的心理与银幕形成共识。

电影中关于梦想与现实对垒的主题，贴近深入观众的生活，迎合观众潜意识的欲望，“将自身寄托于电影中的人物，实现自己在现实生活中不能实现的愿望。”②满足了观众内心关于梦想与现实纠葛的矛盾心理，观众与电影不自觉地产生了交流与对话。影片的末尾深化主题，观众心理也与之产生共鸣，心理缺失得到慰藉，并且潜意识中的意念与欲望在电影中释然。

《夏洛特烦恼》中一首首经典音乐的插入可谓点睛之笔，朴树的《那些花儿》、许巍的《曾经的你》拉近了与观众的距离，构建起观众心中那段青春深处的记忆与意念，银幕是观众的“梦”，照出观众埋藏于心的意识。风趣恶搞的《一剪梅》使观众在悲喜交加中缅怀自我内心的过往：《相约一九九八》《人在旅途》等音乐的安排设置，不仅是银幕的叙事手段，更是为了契合观众的心理，观众观影后在影片中得到了自我“欲望”的关照与满足。

3　结语

精神分析在电影《夏洛特烦恼》中的运用，开阔了电影理论与电影分析的深度，挖掘电影中隐秘的深邃道理，关照人的理想与欲望。同时，对受众的心理机制展开剖析，解析这部“黑马”电影赢得许多观众喜爱的缘由，且窥视观众内心对青春、梦想、当下人生的思索。

注释：

①列夫丘克.精神分析学说和艺术创作［M］.昊泽林，译.北京：北京师范大学出版社，1986.

②克里斯蒂安·麦茨.想象的能指［M］.土志敏，译.北京：中国广播电视出版社第，2006.

［1］W·舒里安.影视心理学［M］.重庆：四川人民出版社，1998.

［2］方成.精神分析与后现代批评话语［M］.北京：中国社会出版社，2001.