唐成俏
(长春工业大学,吉林长春130012)
服装设计作为一个艺术门类,是色彩、图案、面料、结构、裁剪工艺等相结合的综合艺术,是它们赋予了服装时尚流行的元素和气息,这些已经是消费者在购买时考虑越来越多的因素了。
图案是根据一定的形式美法则,分解各种不同的纹样,来构成某种具有程式化或秩序感的图形纹样或是表面装饰。图案是自然界浓缩的精华,是人类智慧的结晶,它包含了丰富的色彩,独特的造型,能给人强烈的视觉冲击,充分展现艺术的魅力。
图案是一种视觉性极强的艺术,具有装饰性和使用性,运用在服装上更是能使其艺术效果得到完美展现。图案对服装有很大的修饰作用,能给服装增添许多艺术感和时尚感。图案更是以其美化、表意、寄情、点缀、烘托、渲染等作用,而备受设计师推崇,成为表现时尚设计的重要手段之一,它极大美化了人们的生活。
图案虽然在服装中占的面积不大,但却起着画龙点睛之笔的作用,能给整件服装以锦上添花之妙,提升服装的吸引力和时尚性。现今服装设计中,图案已经占据了很大一块市场,图案应用的好,整件服装的档次、效果就会很不一样,图案的巧妙运用将带来更多的新奇与惊喜。
在众多种类的图案中,有一类图案在传统中国人的眼中,已经有了比较明确的含义,是用来表达人们对理想生活的一种向往、一种美好的祝福,它已经具有了一种象征性的意义。这种吉祥图案本身具有装饰性的效果,而且还具有丰富的内涵,在经过了历史的沉淀之后,它已经成为了一种象征性的服饰符号语言。
在具有中国风格的服装中,人们经常会运用一些图案表示吉祥,传达着美好的祝愿。早些时候,无论是昂贵的绸缎还是民间的普通印花布,各色的吉祥图案的运用都极为广泛。而在现在,每逢重大的传统节日以及婚庆礼仪中,中国的传统服饰以及各色的吉祥图案也总是会出现在人们的视野之中。
在古代,一些吉祥图案几乎就是一种高贵的身份地位的象征,而在现代各种吉祥图案的使用再没了任何的禁忌。对于那些曾经无法企及的、用来表示美好的吉祥图案,人们仍会有一种特殊的感情,现今已经能在服装中随意使用。
吉祥图案是中国广大的劳动人民集体智慧的结晶,是融合了古代的人文、艺术、宗教等多个方面内容的一个外化形式,是一个符号表现。中国吉祥图案蕴涵着中华民族古老的文化习俗和审美心理,是古代先民祈盼美满生活,渴望吉祥如意、健康长寿,表达美好祝愿而创造出来的具有装饰性的表现艺术。它表达的是群体的力量和审美意识,也是大众普遍审美需求的再现。
在古代封建王朝里,达官贵人的服装中常会带有一些吉祥图,寓意会给他们带来健康长寿、高官厚禄等,还能用以显示他们的与众不同,案例如龙纹、凤纹等,是普通的平民百姓的所不能使用的。而对于在一些绣满了各种吉祥图案的高档面料,其价格之高也是普通平民百姓所不能接受的,因而大量的吉祥图案几乎就成了一种身份的象征。
而在更早些时候,一些吉祥图案曾是一些部落、一些民族的图腾,是人们一种宗教式的信仰标志,在漫长历史的发展之后,那些信仰或许早已不在,但是人们仍会对它们怀有某种特殊的感情,它们成为了一种符号象征。人们把这种美好的感情绘制在服装图案上,漫长的历史过后,它的形式或许已有变化,但是人们对于这些标记所注入的感情是不会变的,它始终寓意着吉祥。
“生活的理想化和理想的生活化”是吉祥图案文化的核心。经过千百年来的沉淀,它最初的那些宗教、政治上的功能早已不在。吉祥图案所独有的吉祥文化,使这些图案在摆脱了最初的功能性后,反而蜕变成了附加了吉祥意义的符号象征,一种美好祝愿的表达。传统的吉祥图案已经成为一种文化符号,凝聚了鲜明的中华民族特色与深厚的华夏文化的内涵,久而久之便演变成了具有独立主题意义的装饰性符号。它不仅体现了民族心理的延续与发展,同时也体现了民族审美特征的强化,使现代服装设计更具有文化性与社会性。
一个最显著的例子,是在2014年的中国APEC会议上,当各国领导人穿着由中国设计师们专门设计的系列服装集体亮相。那些由中国的特色面料、特殊工艺以及特色吉祥纹样制作而成的服装,就刮起了一股不小的“中国风”。在服装运用上有着悠久历史的“海水江崖纹”和“万字纹”也同时成为人们关注的热点,旗袍上面所绣的象征美丽的花纹更为旗袍添色,而这些都是中国的传统吉祥纹样所带来的无限魅力,也向全世界宣扬了中国的悠久文化。
吉祥图案已经成为了东方文化的宝贵财富。现代设计者把吉祥图案运用到现代服装中,把它所蕴含的喜庆祥和、祈福消灾等寓意融入到现代服装中,使得传统艺术和传统文化得到不断延伸。这也使设计服装本身变得富有民族亲切感和传统召唤力,同时,它向社会群体所传达的理想化情感,也极易引起消费者的情感反应,使服饰产品易于接受,进而引发消费者的购买行为。
多样化的图案设计可以给人们带来更多的选择,图案的风格、颜色、内容都会影响到服装的整体效果。图案在服装设计中的运用,要先考虑服装的风格,做到图案与所设计的服装从整体上的协调统一,并且根据着此类服装的消费者年龄、性别、经济承受力以及其各个方面的需求等等,做出合理的安排。
除考虑到装饰性的因素之外,因为吉祥图案丰富的内涵,在服装的运用中需要考虑的因素更多。因为装饰的效果的不同,会使图案常设在不同的服装部位。以“耐用”为标准,图案常设计在衣领、衣角、袖口等部位。多用补花、锁花等方式,使之加固耐磨。为“美观装饰”,会把图案设置在上衣的胸襟、腰节、底摆等部位。在表现方式上,多用贴花、挑花、刺绣等方式,以示美观。
除了这些传统的表现方式外,在现代的设计中印花则是最常见的图案表现形式。而且随着人们个性的彰显,各种丰富且另类的手绘图案也越来越多的出现在服装中。应用图案作装饰设计具有很大的可选择性,设计者可根据不同的设计理念对装饰部位进行巧妙应用。现代服饰中吉祥图案的实用功效已经慢慢变淡,成为了一种符号象征,而它的装饰效果更为人们所看重。
现代服装对其他事物与方法的借鉴与应用已变得更加成熟,这也使得对传统图案的运用更加多样,也更加具有表现力和感染力。作为具有大众基础的装饰元素,将其重新提炼与整理,结合现代的设计理念与设计手法,恰到好处地运用到现代服装中,已经成为时尚界热门的话题。
长期以来我们一直强调现代服装设计要与传统文化相“结合”,既然是结合,那一定不是简单的剪切与粘贴。现代服装设计的理念为追求线条的简洁、流畅,与传统的吉祥图案的繁琐形成一定的对比。现代服装设计师应该要突破原来图案的设计出发点,寻找与现代生活相适合的契合点。运用现代化的设计手法把点、线、面等构成要素进行转化,要化繁为简,经过重新组合、嫁接、提炼后,找出与传统文化的个性碰撞点,改变传统图案元素的视觉特征,寻求一种极富现代感的视觉图案,使传统图案有一个全新的释意,才能更适合现代人的需要。
在现代服装设计中融入中国吉祥图案文化并非是形的简单套用和照搬,也不是简单的拼凑和堆砌,而是要将吉祥图案的文化精髓融入进去。要在继承吉祥图案原有的内涵和艺术风格的基础上,通过对其概念化、抽象化等表现,再与现代服装的风格特点、现代人的审美习惯和先进的科技与工艺等相结合,这既能赋予吉祥图案以新的生机,丰富和发展其内涵和存在空间。也更能使系列服装呈现出深厚而坚实的历史积淀,无疑也能增强服装的表现力与影响力,增强服饰设计的精神内涵和文化底蕴。让新的主题系列富有强烈的民族气息和符合时代的审美特征,这也符合现代人对服装的人文气息的强烈需求,开辟出一条符合市场需求的新的设计思路。
[1]汪芳.服饰图案设计[M].上海:上海人民美术出版社,2007.
[2]戴平.中国民族服饰文化研究[M].上海:上海人民出版社,2000.
[3]焦亚珂.浅论民族传统服装图案的当代应用[J].美与时代(上半月),2009,(3).
[4]张安凤.民族图案在我国现代服装设计中的运用[J].考试周刊,2008,(14).
[5]卢思静,吴永红.论原始图腾对中国服饰的影响[J].江西科技师范学院学报,2008,(3).
[6]廖雪梅,杨渝坪,李晓蓉.吉祥图案在现代服装设计中的运用[J].成都纺织高等专科学校学报,2009,(3).
[7]喻英.浅谈图案在服装设计中的运用[J].湖北科技学院学报,2013,(3).