陶瓷装饰趣谈

涂彦珣 （景德镇陶瓷学院 330000）

陶瓷装饰在中国发展历史悠久，早先可以追溯到史前的彩陶，彩陶记录先民的渔猎农耕祭祀生活，也是中华文明五千年发展的历史见证。随后的彩绘陶，画像砖，再到六朝青瓷，白瓷。到了宋朝，才真正进入了瓷的时代，自宋朝始陶瓷艺术有了飞跃的发展，到了元代，出现了青花和釉里红系统的陶瓷装饰，明朝出现的青花斗彩，标志中国陶瓷艺术从此进入了白瓷装饰时期，“白瓷装饰的发展为陶瓷工艺装饰，开辟了新天地”而后清朝又在斗彩基础上出现了古彩与粉彩，最后随着西方文明的传入，一种新的陶瓷装饰手法又诞生了，就是现在广为采用的新彩。

在陶瓷装饰分类中，现阶段所学习的陶瓷装饰分为釉上彩与釉下彩两个大类，釉上彩包括古彩、粉彩、新彩三种。釉下包括青花及釉里红装饰（同时可能部分含有与刻坯在一起使用），除了新彩是从国外传入中国，其余都是我国劳动人民的创造结晶。

然而，上述几种装饰手法并不只是独立使用，多种陶瓷装饰可以综合使用，表现手段丰富多彩。在实践中创造出新的艺术题材和艺术风格，并可以互相通融借鉴，适当的运用可以达到惊喜的艺术效果，丰富了现有的陶瓷艺术内容，称之“陶瓷综合装饰”。各种装饰手法均能在一定的空间各有所长，表现了景德镇陶瓷艺术的极致，并且具有一定的代表性。可以说，釉上、釉中、釉下、刻划花，颜色釉是综合装饰的基石。按照难度来讲，釉上新彩是入门级装饰技法，因为新彩发色稳定，绘制便捷，较容易掌握。

目前许多市场上所售的陶瓷制品（包括装饰类艺术瓷和日用瓷造型）多半器型和题材因循守旧只有个别几家有创新，从装饰上来谈，不仅有上述提到的釉上彩与釉下彩，还有颜色釉装饰，化妆土，甚至釉上釉下结合的斗彩，装饰门类十分广泛。从装饰题材看有传统缠枝花，并蒂莲等祥瑞纹饰，也有像三国演义之类小说历史题材，还有表现生活的仕女梳妆、婴戏、渔樵问答，表现动植物的鱼藻、花鸟、蝶恋花等，深受世界各地人们欢迎与收藏。一直都是惹人喜爱的标志产品。

一、浅析陶瓷装饰趣味手法

从装饰手法的表达上看陶瓷与国画有相似之处，这些都是画在瓷器上的国画，两者只是媒介不同而已，国画师用毛笔在纸面上挥洒，到了陶瓷上，就是换成坯体，胎体，陶瓷颜料而已，传达的意思，已经是相似的。但是细细玩味之下神韵截然不同。

（一）白描法

这种方法是最基础最简单的，属于最基本最清淡的一种画法，本身全部用线来表示，让画面充满透气感，避免色彩浓重的审美疲劳。适用于新彩，青花的绘制。关键是对线条长短的练习，通过白描线条手法表现对象的形态与质感。例如线条，分割，颜色使用，可以产生很多变化，拿线条使用来说同样中国画与瓷绘的讲究“十八描”，同样在纸面绘画中中也有形态不等的线，可以表示轮廓、叶脉、花头、衣纹等。其实归纳起来，就是一句话，线条流畅而有力度，均匀适中，黑度适当，不要一味地追求线条过细，过细的线条会显得软绵绵而没有力度，线条好不好，所以评判标准并非是细，这个就是现在很多同学学习陶瓷装饰绘制中走入的一个误区，总是被一种“细”的病态美的错误观念而误导，而忽视了整体效果和力度表现。当然线条画的好不好考验绘画者基本功，当然每一个学生入门绘制陶瓷绘画过程中，勾线也是最初练习的一门必要技巧。

（二）剪影法

不太注重刻画的细节，只是适用剪影的手法，例如青花的大面积平涂，分水，新彩的大面积绘制。色块与瓷面，对比较为强烈，用剪影的方法绘制对象，可以达到强烈的视觉冲击与前卫感。

（三）素描法

这种比较难以掌握，需要运用比白描法更加复杂的线条。表现明暗欺负，一般较少使用。新彩里面可以运用为颜色的过渡，跺拍。可以代替复杂的数根线条。青花也可以使用晕擦法，均可以表现出对象的素描关系。

（四）照片法

对照照片绘制一些场景，例如建筑背景，自然风景等。但是仅仅真是局限于小部分点缀，不适宜出现在大画面上，也不宜绘制的拘泥于照片写真，不然太死板而显得匠气十足。

（五）颜色的运用

色彩的运用也具有一定重要性，一般观念上说瓷器，总会想到白色，但是突出卡通元素时候，必然就会想到，绘画靠色彩夺人眼球，所以带来的视觉冲击不容小看，所以在设色上，也是值得强调下，大红与黑色的强烈对比，可爱的柠檬黄，澄净的天蓝色，浪漫的粉红，或者黑白色的斑马纹路奶牛纹路，都可以在绘制中使用。近年来颜色釉的使用也是大行其道，各种斑斓的颜色，起泡、仿古底色、做成海水、沙漠式样的底色瓷板与镶器，画面好似浑然天成，这样窑变釉的颜色，人工是无法干预的；笔涂、泼釉、喷釉、刻划……又能呈现出不同的效果。所以，用颜色釉创作效果也是深深让艺术家着迷其中。

二、时代变迁下的陶瓷装饰的创作趋势

（一）审美眼光的变化促使装饰手法丰富

在经济飞速发展的浪潮的影响下，各种艺术门类的创新也提出了新的要求。陶瓷装饰必然要受到市场变化带来的严峻的挑战，传统陶瓷艺术样式已越来越难以满足现代日趋复杂、多样的需求。在蓬勃发展的现代艺术带动下，陶瓷装饰也向着多元化、审美视角的多层次方向发展，陶艺家们应尽可能地去发掘和发挥各种陶瓷装饰形式语言的特点，使新时代的陶瓷装饰能给大家带来耳目一新的装饰感、形式感、色彩感，力争不拘一格、不求一致，以新颖、多变的思维创造出了很多具有欣赏性、实用性、消遣性的陶艺作品。新工艺，技术，材料的不断研发给陶瓷装饰的的表现形式带来变化，例如，坯体上进行化妆土、绞胎、色釉、彩绘装饰等结合，产生了形式美上的质感，大小比例，肌理等对比。丰富了装饰语言和艺术表现力感染力。

（二）发掘作品中的情感

创作作品从情感角度入手，充满感情去做一件作品，在数码时代的今天，微电子与数码革命的形式下。依然保持陶瓷装饰艺术的魅力，使用新题材新方法，补充消费者欣赏者心灵的空虚寂寥，消费者与欣赏者达到心灵的愉悦，从一件作品中产生情感共鸣，恰恰说明创作是成功的。

（三）让创作题材与生活紧密结合

创作作品可以深入到生活每个角落，创作者与欣赏者有协调的关系，让生活更美好，这种思想品质的价值大于任何一种商业价值。绘制陶瓷装饰作品也是让心灵去旅行，陶冶情操，提高自身美学修养的一种方式，道器合一，浑然天成，也是我们所追求的最高艺术目标。

综上所述，陶瓷装饰的特点在于灵活多样、富于变化，各种材料可以扬长避短；各种装饰形式可以得到相互的衬托和补充，不仅提高了陶瓷产品的装饰效果，还会给观赏者带来耳目一新的情感体验，展示了陶瓷装饰艺术的无限魅力。陶瓷装饰的不同表现方式与情感抒发共同赋予了陶瓷综合装饰艺术的源泉和生命力。