霍尊 别叫我“星二代”

葛少欢

耐得住寂寞的Pub驻唱

一夜成名多少让霍尊有点措手不及。在这个以结果论成败的时代，起底霍尊成名史，家底成了媒体竞相爆料的饵料。

身处“艺术世家”的霍尊，从小乖巧上进，在音乐方面表现出过人的天赋。上幼儿园时，老师教的儿歌他听上一两遍就会唱。只是他不喜欢唱儿歌，爱唱成人歌曲，即使歌词唱不完整，也能将一首较复杂的歌曲曲调哼出来，连节奏都不会错。

生活不是拍电影，你一个推拉摇移、灯起幕落就是百转千回。电影中的一个10年，现实中你只有一分一秒地硬着头皮往过捱。

相比现实生活的混沌，霍尊更愿意浸泡在干净的音乐世界里。2010年，霍尊混迹在十里洋场大上海一个叫“二八八”的酒吧，做起驻唱歌手，每周六准时坐在键盘前自弹自唱两小时，每次能赚得800元的报酬。

觥筹交错间，霍尊安静沉稳的性格在Pub显得略微突兀。甫一登台，霍尊就很不习惯，尽管他扯着嗓子深情献唱，却仍旧“没有谁在认真听我唱歌”。后来，他觉得应该把这里当成练习场，不再纠结有没有人听，只是自己用心歌唱。

然而“时”与“位”的疏离，时刻提醒着霍尊“顺势而为”的真正意义。终于，酒吧老板被霍尊的歌声感动，主动为其搭线，请来上海某文化公司的老板来听歌，对方当即决定跟霍尊签约。

往后的日子，写词作曲、泡录音棚、出唱片是霍尊工作的全部，像其他踌躇满志的年轻歌手一样期盼着一炮而红，不料迎接他的却是不温不火的现实。

2012年8月，霍尊第一次走上选秀舞台，参加东方卫视《声动亚洲》比赛。第一场比赛中，霍尊演唱了日本冲绳调式岛歌《各自远扬》。这首歌是讲一对恋人的故事，男子要到远方，要和心爱的女人分开，两人都很忧伤，但又很乐观，因为在不远的将来还会再见。在鱼龙混杂的选秀节目里，霍尊把中国元素融入日本唱腔，评委纷纷举牌，霍尊成功晋级。

在《声动亚洲》中国区16进8时，霍尊给父亲打电话，希望父亲给他助阵，以增强他的信心。接到电话，火风立即放下演唱活动，来看儿子比赛。

那天，霍尊唱的是《但愿人长久》。火风在台下目不转睛地盯着儿子，紧张得直咬指甲。儿子成功晋级八强，藏在助阵嘉宾席中的火风走上台去，人们这才知道霍尊是火风的儿子，现场响起了尖叫声和欢呼声。

火风看出儿子在台上有些紧张，没有在台下发挥的好。他说，如果你紧张，就闭上眼睛，只当台下没人，把注意力都集中在唱歌上。霍尊按照父亲说的做，果然克服了紧张情绪。总决赛时唱了3首歌，取得巨大成功，被网友惊为天人，最终他和常石磊并列第二名。

自此霍尊脱颖而出，以独特的风格成为中国歌坛不可小觑的新生代歌手。

《卷珠帘》夺冠惹争议

2014年3月，在好歌曲年度盛典现场，奶白色的帘幕垂坠而下，巨大的帘幕宛如湍急倾泻的瀑布，将整个舞台笼罩在曼妙的纱幔中。未“卷”起的“珠帘”之后，隐约瞧见霍尊和小哥费玉清对唱的绰约身姿。霍尊空灵轻盈的歌声，与费玉清温润如玉的嗓音交织在一起，你很难想象他们之间横亘了35载岁月。

舞台上的霍尊，不苟言笑，拒绝张扬。不讲能够催人泪下的凄苦经历和坎坷道路，陪着他的永远是一抹干净、利落的束发。但唱起歌来却判若两人，歌声中总有一种让人发狂的穿透力，淡定又纯净，尤其是那要破不破的转音空灵悠远，跌宕起伏，让人隐约看见他少年老成表象下难掩的激情。最终，经过与莫西子诗的终极对决，霍尊凭借《卷珠帘》摘得冠军，斩获“年度好歌曲”称号。

早在1月3日《中国好歌曲》的首播节目中，霍尊的《卷珠帘》就曾唱哭了刘欢，观众也惊呼“太好听了”。还有网友开玩笑说：“刘欢哭了算什么，我们全家都哭了。”之后，网络上掀起一轮《卷珠帘》翻唱热潮，吉他版、古筝版、竖琴版、二胡版……一首原创好歌激发出了广大网友的无穷创造力。

人红是非多。霍尊的《卷珠帘》也遭受了很多非议，尤其是它的歌词，所以，当《中国好歌曲》进入“主打之争”阶段之后，再次亮相的《卷珠帘》被动了大手术，编曲近乎重新来过，加入琵琶和箫。歌词也更具古意，尤其结尾那段，原本是“细雨落入初春的清晨，悄悄唤醒枝芽，听微风，耳畔响，叹流水兮落花伤，谁在烟云处琴声长”，修改后成了“细雨酥润现烟外绿杨，倦起愁对春伤，残烛化，晓风凉，归雁过处留声怅，天水间谁抚琴断肠”。

随后，霍尊走红并非因实力而是因出身的论调又起。一向以犀利刁钻著称的资深娱乐评论人扒皮王就曾如此评价：“霍尊才是拼爹达人！在春晚的一首《卷珠帘》红遍全国，挖出老爸火风后果然虎父无犬子；《好歌曲》唱哭刘欢，从此一路高歌到夺冠；《国色天香》亲妈来完亲爹来，亲爹刚走干爹上，轮番站台撑腰，这是要全家努力撑霍尊混歌坛的节奏吗？”

决赛时，霍尊顶着众多质疑、猜忌、期待、好奇出场，不出意外地技惊四座。导师刘欢默默地为霍尊抹起了眼泪：“你的歌让我非常地感动，这是我自己都没有想到的，我现在坐在这儿，竟然还有一首歌让我听到一半，我就Hold不住了，太好了，我们在这里都没有白来！”

不过，由于全程没有公布大众评审票数，而“刚刚好每个导师分别有一个学员胜出然后导师出来演唱”的节奏也让网友觉得“太巧合”。于是，这场决赛被不少网友认为有“内定”、“黑幕”之嫌。在媒体评审的最后一轮投票中，霍尊比分逆袭，以3票微弱优势险胜莫西子诗，更成为网友争议的焦点。对此，霍尊表示自己也有点意外：“如果我是媒体评审，我一定会投给莫西。”

创新没有休止符

最近的多档综艺节目中，霍尊一直尝试戏曲旦角的唱腔，也常常以女装扮相亮相。改编的越剧版《千里之外》扮相美艳，全套行头上阵演唱《烟花易冷》更是惊艳了众多小伙伴，连其父火风都感慨“自己这女儿长的还真不错”。endprint

在众多反串演出之外，新歌《放开那三国》展示了霍尊阳刚气十足的一面。新歌中采用了快节奏的电音风格、嘻哈元素，再加上取材三国元素的大气歌词，使整首歌充满阳刚之气，令人耳目一新。

有网友评价说：“该歌犹如立志书，将他抒情外的唱作才华集结展现，布告天下他是个硬朗的男子汉。民族、古典和现代乐器交织出的编曲是一绝。”也有人说：“飞驰在中环上课路上听完了《放开那三国》，那是综合性文化交融。在好歌曲比赛后短短几十天中霍尊就创作出这么好的新作，令人瞩目。”

拒绝谄媚，坚持原创

时代人物：据说《卷珠帘》的创作灵感来自于一部具有北欧情怀的动画片？

霍尊：那时我看了一部日本动漫，它讲述了一个挺凄美的爱情故事，男主角最终没能回来，女主角一直苦苦等待，却一直等不到。其实这剧本挺老套，但当时看的时候，配上那画面，我很难受，就有一种想哭的冲动。看完后，我坐在钢琴前，脑子里不停地回想起那种画面，伴着手上弹奏的和声，旋律自然而然就出来了。

时代人物：喜欢这样的爱情故事？

霍尊：我很喜欢这种很唯美的东西。我也憧憬这样唯美的爱情，其实现在有一个心仪的女孩子，快追到手了，不过这我就不多说了。

时代人物：如果音乐是一种表达方式，有没有一直以来令你无法放弃的表达主题，或者萦绕不去的意象？

霍尊：我觉得对于一个唱作人，最主要的就是要有属于自己独有的艺术符号，让人一听“哦！这是霍尊唱的歌”这样子，所以我很清楚自己的符号是什么，应该去追求什么。虽然日后也会尝试变得多元化，但主心骨的符号依旧是以温婉为主。

时代人物：你所理解的“中国风”是什么？

霍尊：理论上来讲，中国风歌曲通常都是五声调式谱的旋律配上文言辞藻，其实，我觉得能给大家带来一种民族归属感的听感才算是真正意义上的中国风，这很抽象，而且范畴也大，不但是歌曲上的，唱法上也得有民族感。就我个人而言，其实我并不敢称有多了解中国风，自己也才刚开始写歌，日后也不会刻意去写什么什么特定风格的歌曲，我并不喜欢给自己的创作归纳成一种特定的风格，只想随着自己的心写出最真诚的音乐，希望自己的歌也能感动更多的人，这会是我一生的追溯。

时代人物：夺冠前后，你听到对你最贴切的评价是什么？最让你愤慨的批判是什么？

霍尊：很多赞美大多都是“实至名归”诸如此类。最让我愤慨的，无疑是有人怀疑我是因为父亲和星二代的光环才夺冠的，说实话很生气也很委屈。

时代人物：很多人对你获得冠军感到意外，你自己呢？

霍尊：我自己也很意外，其实从主打之争起，我就觉得自己不会进入总决赛，不是对自己没信心，因为《卷珠帘》这首歌已经够火了，我也因此上过春晚，在这种情况下我的歌已经是大家最熟悉的一首好歌曲了，观众肯定会有一个审美疲劳，所以我觉得他们应该会更倾向于把票投给其他优秀的唱作人而不是我。怎么说呢，走到最后一步真的很感谢刘欢老师以及大家对我的厚爱，真得难以置信。

时代人物：你如何看待“选秀”这种成名方式？

霍尊：谈不上喜不喜欢，毕竟如今的音乐大环境和10年前完全不一样了，过去的话，只要本身有实力，有好歌，好专辑，好宣传，就能走红。

而如今盗版充斥，即使出了专辑，没有人会愿意去花钱听你个名不见经传的歌手唱的些不知所云的歌，所以选秀基本上已经成为了出头的唯一方式。通过选秀，让大家能瞬间关注到你这个人，你的音乐，能让你离自己的梦想更进一步，这并不可耻啊。

时代人物：“一夜成名”会否带给了你欲望、虚荣心？或者说焦虑感？

霍尊：如同我之前所说，并没有担心过什么，或者说欲望。只能说多了一份压力，也是让我好好做音乐的动力。要说焦虑，恐怕是这个社会太过浮躁。在这个信息高度透明化的时代，生态环境、食品安全、劳动就业、青年犯罪、家庭暴力、老龄问题、学术道德、贪污腐败等社会问题屡见不鲜，作为一个有担当的年轻人，我觉得我们更应理性思考在社会转型期亟须解决的问题。作为唱作人，应把笔触投向更多社会热点问题，而不是一味地殷勤谄媚或者被商业利益所裹挟。

“音乐是我永葆青春的武器”

时代人物：你反感人们叫你“星二代”，身为“星二代”是一种耻辱吗？

霍尊：还真不是一般的反感，那是相当的反感。我从小就没有以星二代自居，对我而言，总觉得“星二代”是个贬义词，靠着头上那抹幸运的光环到处“招摇撞骗”的字眼。所以当我夺冠时，有些人会说因为星二代的缘故才怎样怎样。这真的很令人生气，这对一个歌手来说是一种伤害，他们并没有把焦点关注在我的音乐本身，相反却去捯饬我父亲是谁，我母亲是干什么的。

感觉对于他们而言，不管发生什么，只要加入了“二代”的字眼，就会挑起他们那根敏感的神经，继而否定那个人本身的实力和一切努力，这很不公平！

时代人物：你说励志做“全亚洲最温柔最治愈的男声”，这是一个什么概念？

霍尊：很抽象，但却是我的夙愿。这是我自己选择的道路，是我内心的追求，也是最适合我的道路，我清楚自己擅长什么，听众因为什么才喜欢上我，什么又是我的短板，所以我必须扬长避短，选择内心最舒服的方式来表达我的音乐，我的梦想就是成为全亚洲最治愈系的男歌手，能够用我的歌声感动温暖更多的人。

时代人物：你认为自己身上最珍贵的东西是什么？

霍尊：我始终很感恩自己是真心热爱音乐，而且音乐也爱我。这点对我而言是最重要，是能够让我“永葆青春”的最有力的武器！

时代人物：四位导师对你评价很高，你如何评价他们？

霍尊：感恩！首先说说杨坤老师，杨坤老师给我的感觉就是有才外加幽默，他真的有种难以言喻的人格魅力，确实很可爱！蔡健雅老师也是位性情中人，从她为其他学员动情流泪就能看出。周华健老师一直是我很喜欢的歌手，他真的很善良很开朗，很乐观并且是个易于亲近的人。顺带可以透露，目前我正在制作自己的首张原创专辑，其中会翻唱一首我很喜欢的来自周华健老师的歌。最后就是刘欢老师，没啥好说的了，只有感恩！感谢好歌曲这个舞台，让我认识了刘欢老师，他就像一位慈父，关心着我们欢歌组的所有人，对于我的一切建议和谆谆教导，我都会铭记于心！感恩！endprint