温广权
晚会一般来说都是通过多讯道制作来完成的,导播工作其实就是从表演对象的性质出发来决定画面的表现形式,进行机位设置、调机切换的工作。然而,在晚会中,导播要呈现的是不同节目品种,它们各自具有不同的性质,但为了保证录制的连续性,导播又只能针对一台晚会确定一种布机方案,来满足各种节目画面的需要。因此,可以说,在晚会中并没有完全科学合理的机位设置,只有折中妥协的方案。今天我们主要是通过沈阳广播电视台《舞动沈阳》节目案例分析,这是因为艺术类节目涉及的品种繁多,我们不可能研究探讨所有品种类型节目的转播,另外,就单一品种类型来说,具体到每一个不同节目在内容与表现形式上又存在很大的差异,因此,对转播而言并没有普遍的导播规律,只有针对性的、具体的导播方案。
《舞动沈阳》是一个舞蹈类选秀节目,这类节目应注意以下几点。
一、突出肢体动作特点
舞蹈既然是一种人体动作的艺术,那么对舞者肢体动作的准确表达必然成为其电视画面呈现的关键。虽然舞蹈之美有赖于舞者肢体动作和谐完整的美感,但不同的民族、不同风格的舞蹈又侧重于不同肢体局部运用,强调不同的动作构成。可以说,有关节的部位就有律动,有肌肉的地方就有力量。头、颈、肩、手、腰、胯、腿、脚等都可以成为不同舞蹈中所强调的重点肢体部位。因此在拍摄过程中,针对这些部位应该给予足够重视,在导播切换过程中,既要保证舞者肢体的完整性,又要适当表现肢体细节,根据音乐节奏切出适当的画面,这样既能完整表现舞蹈,又能使画面具有一定的冲击力。
二、呈现舞蹈群舞队形的独特美感
舞台的画面调度形式,在舞蹈中就体现为舞蹈构图的问题。一方面,在舞台上,舞者按照一定的方向和线路进行运动,根据不同的情节在不同的调度和线性构图中,给人以不同的审美感受。例如,部队《刀锋》节目(见图示),节目开始它的目的性、指向性很直接,锋芒毕露,具有强烈的动势,舞者的角色正在展示自己的力量,正义与邪恶的斗争。另一方面,这个集体舞可以说是其舞蹈呈现的主要场面形式。因此,群舞的调度形式在很大程度上决定该舞蹈的构图形式。整齐的动作、规整的队形、富于规律的队形变化使该舞蹈具有非常鲜明的形式特征。那么,电视转播如何设计相关机位、组织画面秩序来呈现这种形式的美感?
1.成组设置系列机位展现队形的几何美感
通过此案例,我们可以发现,这个群舞节目中,队形呈现为非常鲜明的几何图形。舞蹈队形多呈现“一”字形、矩形、“V”形等等,并在这些图形中变化。
如何突出他们的几何特征、突出队形的规整呢?导播必须设计调度出适于表现队形特征的机位。简单地说,就是让观众从什么角度来看才能看出这种几何队形的美感。在本案例中,导播设置了舞台中轴线高点和摇臂机位来展现这种几何美感,导播调度齐舞台中心轴线的若干机位,从面向舞台的近、中、远的不同视距,以不同的景别进行拍摄。既充分展现了队形的全貌(系列全景镜头),又突出了队形的中心位置(特写镜头)。
在同轴上成组设置若干机位——这一思路对应了舞蹈队形左右对称的形式特征,于是,获得了具有相似构图形式的系列镜头。将这些不同景别,却均已左右对称构图的画面组合在一起,就形成了富于形式感的画面组合段落。当然,具体的剪切点还必须依照舞蹈动作节奏的变化,以及音乐与灯光变化的契机。
2.设置特殊角度展现队形变化过程
通过镜头组合,我们看到了图示A是俯拍全景镜头,这些镜头是通过摇臂、高点机位拍摄的,从画面效果来看,这两个机位角度直观突出了舞蹈队形的几何图形特征,并清晰展现了群舞队形在不同的图形中变化的过程。高点机位的拍摄角度在展现队形特征过程中,起到随时俯视观察队形变化和定位队形状况的作用。它与其他系列机位相配合,形成上下与纵深交叉的空间视点关系。(作者单位:沈阳广播电视台)