试论李安“家庭三部曲”中“家”的影像表达

闵媛春

奥斯卡、金狮、金球、金熊、金马……大大小小的颁奖典礼上都有李安的身影，被评为最受欢迎的世界百名导演之一的他拍摄出了众多优秀影片。36岁的他于1990年拍摄第一部影片《推手》，而后的《喜宴》(1993)、《饮食男女》(1994)共同构成了李安导演的“家庭三部曲”，也让他蜚声国际影坛。之后的《断背山》、《卧虎藏龙》、《色戒》、《少年派的奇幻漂流》更是让李安大放光彩、享誉盛名。李安的才华体现在他既能以东方人的视角讲故事，又能用西方人的视角看世界，并且恰如其分的找到两者中的平衡点。三部影片都集中反映了中西文化、传统和现代文化的冲撞，通过一个家庭的冷暖变迁、父亲和孩子之间的含蓄亲情对“家”的概念进行解构和重组，探讨两种文化冲突下家庭如何和谐的问题。尽管三部影片的故事不尽相同，三个家庭所面对的困难也不一样，但影片所呈现出的事实和文化关注都是和谐统一的，即关于中华传统里“家”的影像表达。

一、对立化的家庭矛盾

李安导演的“家庭三部曲”在人物模式创建方面是有相似之处的，表现为年迈中透着股倔强气息的父亲和渴望自由的年轻子辈在“家”的框架里产生矛盾，因为设置的人物关系在某种程度上就是对立化的。

(一)家庭成员构成的人物模式

“家庭三部曲”的核心人员自然是家庭内部成员，家庭以外出现的人物只是为了更好的辅助叙事，推动故事发展。

《推手》的家庭成员有“太极拳”父亲、“上班”儿子和“写作”外国媳妇。父亲和洋媳妇不仅在语言上形同于“鸡同鸭讲”，而且最主要的隔阂在于中外生活习惯方面的差异。在同一个屋檐下，却各做各的事情、各吃各的饭……毫无交集可言，矛盾却是日积月累，直至爆发，让处于矛盾中心点的儿子左右为难，无奈选择“撞墙”，而父亲便离家出走。《喜宴》的家庭成员有“将军”父亲、母亲、儿子、儿媳(顾威威/同性恋——赛门)，这里面看似是一场豪华盛大、喜庆祥和的喜宴，实则却是儿子隐瞒的弥天大谎。儿子的“谎言”最终导致矛盾的产生，而没有解决实质性的问题。《饮食男女》的家庭成员有“国厨”父亲和三个待嫁女儿，影片开始是二女儿急于逃离家庭的束缚，而后是三女儿、大女儿纷纷离开，甚至父亲也为了寻找迟来的幸福而离开，影片最后发生大逆转，二女儿留下守着老房子。

在保证常规模式的家庭成员结构下，李安独具匠心的插入了几个特殊人物，使得影片的人物关系瞬间变复杂、有特点。比如，洋媳妇、同性恋赛门的加入等，这种十分尴尬的人物关系，给影片增色不少，也让观影者的心理状态自然而然的因为新奇而发生变化，趣味性的张力十足。

(二)人物关系引发的家庭矛盾

虽然三个故事的表层叙述有所差异，但三部影片均以一个子辈为矛盾中心点，然后外化为一些具体的实例。并且在这里面，子辈均在成长后期吸纳了许多西方现代文化，而父辈均为一身正气的中国传统文化的传承者和捍卫者。这样在无形中就构成了中西文化上的冲突，父辈与子辈各有不同的文化立场和文化观念，演变到生活中就成为了父辈和子辈之间难以调和的现实家庭内部矛盾。

事实上，在矛盾冲突中，我们依然可以感受到来自家的温暖和关怀。对外国新鲜事物的好奇和现代文化的追捧，使得很多子辈不得不背井离乡，逐渐地他们习惯了另一种生活习性，可却保有传统文化的某些部分，例如“孝道”。因此当父性的尊严受到侵犯时，子辈们便只有寻求一些迫不得已的方式方法。尽管最终矛盾并未解除，但是在父辈、子辈双方的互相退让和隐忍中得到缓和，这种默默流淌出的“爱”是妥协的结果。

二、戏剧性的家庭叙事

纵观三部影片，在剧情创作上，情节讲究起承转合，叙事制造戏剧矛盾与巧合，突转等技巧运用自如。其叙事的时间看似简单，却充满了精湛的设计;叙事的空间相对封闭，张力却不减。

(一)叙事时间简单

就三个故事的情节来说，脉络是十分清晰的，条理分明。叙事线索从始至终就只有一个——家庭，并围绕展开，大致上按线性的思维从开端、发展、高潮到结局四个常规阶段。可以说，在叙事时间上是按顺序有机进行。看似简单的时间安排中穿插了一些让人意想不到的惊天大逆转，往往是前有伏笔和铺垫，后有呼应和转折。

李安在相关访谈中谈及到“我对时间的处理一向是比较属‘一叶知秋’的模式，而不会去拍那种横跨50年的史诗之类的，也就是比较能控制之中的主题。所以我一直觉得‘家’是一个蛮好观察时间性的东西……”［1］三部影片中，李安严格地按照时间的顺序讲故事，并在不同的节点设置大矛盾，在大矛盾之前又会配以几个小冲突累积凸现，时不时的穿插一些轻松愉快的场面，以缓解叙事压力。以《推手》为例，一共出现了三次大冲突。第一次大冲突是洋媳妇胃出血住院，父亲好心不被认可。在这之前洋媳妇与中国父亲在生活中的小摩擦不断，洋媳妇在儿子面前更是牢骚满腹。同时，要注意的是在第一次大矛盾发生之前，李安导演让陈太太进入到朱师傅的世界中。第二次大冲突是儿子夹在中间左右为难，无奈选择用头撞墙。在这之前是一系列洋媳妇住院后朱师傅的心理状态描写。第三次大冲突是朱师傅最终选择离家出走，把影片推向了高潮。在这之前是陈太太和朱师傅两家人出门郊游。

通过对比分析，我们会发现每次冲突发生前都有许多的小矛盾，并且会穿插一些轻松欢愉的片段。这样一张一驰、一紧一松，在叙事上呈现出了一种带韵律的感觉，进而在时间上也形成了一种舒张且紧凑的节奏。虽然是“一叶知秋”的简单顺序方式，但是其叙事完全达到了戏剧性效果，甚至有一种以喜剧的方式表现充满悲剧成分的故事。

(二)叙事空间封闭

观看三部影片下来，不难发现多部分场景都发生在房子里面，这符合“家”的主题。因此，叙事的空间相对封闭，不是家里的厨房、卧室、客厅，就是在其它的封闭空间里，例如办公室、饭店等，偶尔穿插一点点室外的场景。

空间封闭其实也是在反应人物的内心感受和人物之间关系的潜移默化，比如在《推手》中，老朱在客厅看着中国老式电影，洋媳妇在一墙之隔的电脑前写小说，但这两个空间又是互通的。这时候就反应出了老人心里的孤独感和洋媳妇心中的不满与压抑，在如此密不透风的封闭空间里，他们怎么也无法和睦相处。还有在同一个厨房、同一个餐桌上，老朱和儿子用筷子吃着中餐、洋媳妇和孙子用刀叉吃着西餐，也有尝试着改变，但最终无法融合。因此，虽然空间封闭，没有什么花哨的镜头语言，也没有什么壮丽的风景如画，但是人物间的关系变化勾勒得活灵活现。其实正因为封闭的空间，也相对控制了观众的视觉注意力，并且减弱了观众的收视兴趣点。

加上影片平实的拍摄手法，让受众不知不觉的把注意力都集中到了故事剧情本身上，并引导受众更近一步的去感受中西文化各自的魅力，思考某些现实意义的问题，探讨人生哲理，很好的让受众参与到了影片之中。

三、父亲式的家庭寓言

中国的传统文化以“家庭”为最小单位，在每个家庭中，“父”的形象和地位为主导，而“子承父业”、“望子成龙、望女成凤”、“养儿防老”等传统观念深入人心。因此李安导演以“父－子(女)”的关系为轴线展开故事，可以说是体现“家”、体现传统文化的最佳切入点。

(一)父亲形象上的塑造

从三部影片父亲形象的塑造上可以看出李安对父亲权威的表现和敬仰:《推手》中，父亲老朱是北京的一位太极拳师傅，修炼了一身中国博大精深的武功，道家中的练气凝神、韬光养晦在老朱身上展露无遗;《喜宴》中，高父是一名威风凛凛、一身正气的将军，深受士兵拥护，和高母相濡以沫;《饮食男女》中，父亲老朱是台湾中国菜的顶级大厨，中年丧偶，独自抚养三个女儿，退休后和女儿们共住在一个大宅子中。

这三位风格形象不同的父亲，都由台湾著名演员郎雄饰演，他将三部影片中不同的父亲形象演绎地栩栩如生、丝丝入扣，睿智、敏感、含蓄中又掺杂着些许孤独感和沧桑感。年事已高的父亲们在年轻时无论是事业还是家庭都是非常成功的，而年迈的他们面对社会大环境的变化、与子女代际关系的紧张，一次次选择隐忍、退让和包容，《推手》里父亲为了儿子家庭美满和谐，选择离家出走、自谋出路;《喜宴》里父亲原谅并接受儿子同性恋的事实;《饮食男女》里父亲不惜给女儿们洗内衣……从这些直击人心的细节我们能够感受到父爱的深沉和伟岸，亦可体会到李安在西方文化的冲击和影响下仍然对中国传统家庭的依恋和爱戴，以及对中国传统文化的诠释和传承。

(二)文化碰撞下的妥协

《推手》和《喜宴》都是李安自创剧本，《饮食男女》的编剧工作他也参与其中。之所以他会创作出“家庭三部曲”，笔者认为得益于他早年在台湾的生长环境和后期在国外的文化熏陶。虽然李安对中国传统家庭中父亲的形象十分敬重，但是他无法回避一个铁板钉钉的事实——以父亲所代表的中国传统文化正在遭遇西方现代文化的冲击和碰撞。传统观念、伦理道德都在不经意间发生变化，家庭文化正经历着解构和重组。面对文化碰撞所带来的不适和困境，父辈们往往都会妥协以寻求新的出路。

事实上，在新的家庭观念和文化大潮中，老年人受到的冲击和影响是巨大的。当代社会，老人问题凸显，人口老龄化更是成为社会的一大难题。如何让老人们得到最基本的保障——老有所依，值得思考。中国传统家庭观念是养儿防老、几代同堂、共享天伦，然而西方的家庭观念中代际关系薄弱，自然与中国的家庭观念形成反差和对比，由此矛盾产生。《推手》中，儿子朱晓生极力劝说父亲来美国与儿孙住在一起、颐养天年。但是洋媳妇和父亲由于语言不通顺、生活习惯不同、文化差异等诸多问题而矛盾升级，导致儿子和父亲之间感情发生了微妙的变化，最终让父亲离家出走，选择孤独终老或是寻找老伴度过余生。《饮食男女》中的梁伯母和《推手》中的陈太太亦是如此，面对矛盾和问题，老人们似乎只有选择妥协。因为他们即便抗争，最终也会顺从、宽容孩子。《喜宴》中，父亲不得不接受儿子是同性恋的事实并十分隐晦地接受赛门;《饮食男女》中，父亲终于不再退守，尝试突破，不顾非议和大女儿的闺蜜喜结连理，寻找幸福。

在这里面，我们可以看到父亲对孩子的包容和妥协，以寻求大团圆式的结局:《推手》中，父亲和陈太太步入黄昏恋的美好，儿子和洋媳妇生活和谐并对老人的态度有所改变;《喜宴》中，父亲以妥协的方式求得“传宗接代”，伟同、赛门和威威的复杂关系得以缓和;《饮食男女》中，父亲不束缚女儿的脚步并大胆尝试新生活重获味觉，二女儿家倩最终坚守住老宅子……这种大团圆的结局是依靠父亲的妥协得来的，事实上子女也做出了相应的妥协，大家在妥协中摸索着寻找新环境下家的出路。

结语

时过境迁，回望分析李安十多年拍摄的“家庭三部曲”饶有韵味。相比李安这位国际大导演近些年的作品，商业化味道十足。然而笔者认为他是集人文化和商业化于一身的导演，这或许也是他立足好莱坞并广受好评的原因所在。作为李安最初创作的三部影片，人文主义色彩浓重，因此时至今日，再次翻看也不会过时，因为融中西文化于一体的影片会引发我们关于许多问题深深的思考，这或许是一部影片长久不衰的意义所在吧。

［1］陈宝旭.饮食男女——电影剧本与拍摄过程［M］.台北:台湾远流出版公司，1994:148.