谈欧洲历史时期合唱作品声音的运用

俞惠飞

【摘要】合唱中经常会碰到用什么音色来唱歌，这是我们最关心，花时间最多的问题.哪种声音才真正适合作品所需，往往不得要领。文章旨在沿着欧洲不同历史时期的发展并结合“欧洲历史足迹合唱音乐会”来探析合唱作品声音的运用。

【关键词】不同历史时期合唱作品；欧洲历史足迹合唱会；合唱声音的运用

一、欧洲文艺复兴（1450～1600年）的合唱作品主要以复调音乐为主，声音主要采用高位直声

第一个历史时期是宗教时期，音乐历来跟宗教离不开，欧洲宗教音乐的产生它作为一种宗教仪式成立的一个机构就是唱诗班，到了十六世纪，宗教合唱达到了最高峰，合唱来自宗教，所以了解合唱的由来和背景，才会更正确地把握作品的风格和所要塑造作品的声音，这就涉及到我们要演唱的宗教音乐，我们应该怎么去演唱它，用什么声音唱取决于这个音乐是什么样的，先做音乐的分析，然后才知道该用什么声音唱，一个根本的问题就是在精神上，宗教音乐是人和神的对话，这是一种精神领域的，又是一种理陛。

我们山禾合唱团在欧洲历史足迹合唱音乐会中唱的法国作曲家诺斯看德普雷（Josquin des Prez，1450～1521）的《Ave maria》，意大利作曲家帕莱斯特里那（Giovanni Pierluiuigi da Palestrina，1525～1594）的《She lit up my heart》这两首作品时，就是非常典型的例子，它就是一个旋律，多声部的模仿，按照不同的次序依次进入，在不同的调上同一个旋律依次进入，这里就有涉及到宗教合唱音乐就得用高位直声，宗教音乐要用直声演唱，它由几个因素来决定，首先它要求一种声音表现心灵的宁静，心态的平和，追求相互之间的协调，要把自己奉献给上帝，这是宗教音乐声音为什么要用这个直声的一个因素；第二个决定因素，教堂规定以前女人在教堂里不许出声，宗教音乐有过很长一段时间只有男的唱歌，后来随着多声部音乐作品的发展，要用女声了，但女人又不能唱歌，就找小孩替代了；第三个条件，它的环境，教堂大大小小不计其数，教堂建筑最大的特点就是回声特别长，综合这几个原因，精神、心灵；宗教规则用男童的原因；建筑特点的原因决定了宗教音乐必须得用直声唱。

二、巴洛克时期（1600～1750年）的合唱作品声音主要采用早期抒情美声

与文艺复兴时期井然有序的音乐比较起来，巴洛克时期的音乐有极大的流动性。丰足的和声及有活力的音符在强烈的对比支持下，更具其结构性（巴洛克式建筑——凡尔赛宫就是以它的华丽及对称举世闻名）。其易懂的协奏风格、大小调体系及主调音乐的建立、和声功能的确立，尤其对称、对比的结构美使得这个时期的音乐作品具有极大的可听性，对现代人的音乐欣赏提供了极好的选择。

我们在演唱亨德尔（G·F·Handel，1685～1758）的《ForUnto us A Child Is Born》时，就从细节着手，运用早期抒情美声的发声方法，全曲始终保持稳定的高位置，用弦乐的感觉进行演唱。曲中有大段的花腔段落，这就要求演唱者用清晰的音准，颗粒状地用气、轮换抢气的方法来完成。情绪上既保持有欢欣的状态，但又是内在而不外露的。而且这个时期的作品切忌追求音量，不在于表现力度，重要的是轻巧、精确，這一段历史时期它以声乐为主导的音乐世界里的复调音乐为特点，最高成就是巴赫。

三、古典时期（1750～1827年）是主调时期，这段时期的作品主要运用抒情美声

古典主义时期也叫主调时期，它们在音乐表现的特点应该掌握哪些，主调还有一个含义，它不只是以一个声部作为主调，而是主要的调性，为什么，不协和到协和，从无到有，不稳定到稳定，矛盾统一，统一矛盾不停的走向，所以这个时期根本的哲学就不再是永恒的运动，而是不停的矛盾统一。这种不停的矛盾统一不是没有章法、没有规律的，它有严格的规律，那就是音乐曲式学界定出的句法、段法、章法，这就形成我们现在演唱的一些古典的、和声性的，一些主调音乐的特点，古典时期它是一种从教堂把音乐解放到宫廷内的过程，还没有把它送到大众的底下，更多的带有室内的形式，是在大厅里的演唱。

我们山禾合唱团在欧洲历史足迹里唱了莫扎特（WolfgangAmadeusMozart 175～1791）《夏日的黄昏》作品时，就从细节人手，运用抒情美声的发声，不协和和弦予以解决的进行，明确的终止式，都充分利用来表达内容，和声的功能作用成为主要的推动力。但是，古典时期音乐的感情仍然比较内省，表演时切忌过分夸张，这些作品结构清晰，段落分明，表现上含蓄，主要运用对比性手法表现矛盾冲突或者戏剧性题材。

四、浪漫主义时期（1820～19世纪末）是旋律的时代，同样主要采用抒情美声和戏剧美声

主调时期以后，进入了浪漫主义时期，这个时期的音乐自由挥洒，表现人的情感的奔放，不再是复调，也不再是和声，而是变成了旋律的时代，旋律作为一种内心抒发独特的语言，释放自身的情感，这就是浪漫主义的作品，这个时期艺术风格的特点，十分注重个人感情的抒发，艺术家的主观想象因素明显强于古典主义艺术，对自然界新奇感觉的猎取以及对理想、生活的幻想因素都很突出。音乐作品承袭了古典派作曲家的传统，并有了新的探索。

我们山禾演唱的法国浪漫主义作曲家弗雷的一首《canque dejean racine>英国作曲家埃尔加（Edward Elgu 1857～1934）的《雪花》，柴可夫斯基的《金色的云》，色彩丰富，层次清晰，织体明朗。

总地来说，唱不同历史时期的作品，要知道这个时期的艺术要求和它的背景浓郁，然后选择一个适合这个时期艺术要求的演唱音色，不要错位。从现在的合唱世界来说，合唱团立足练早期抒情美声较好，讲气息，讲共鸣，讲节制，讲谐和，进可扩大你的能量，唱一些戏剧性的作品，退可守，收回来可减少共鸣，也可触及一些宗教作品，无锡山禾合唱团就是运用这种方式来进行排练的，欧洲历史足迹音乐会就是最好的证明。