高职陶瓷艺术设计人才培养模式优化研究

陈爱娟

【摘  要】本文通过对艺术设计现状进行了研究，探讨了当前陶瓷艺术设计人才培养模式中存在的问题，并提出了相应的提升措施。

【关键词】陶瓷艺术设计  人才培养模式  创新

【中图分类号】G642           【文献标识码】A           【文章编号】1674-4810（2014）34-0072-01

一 艺术设计国内外研究现状

1.国外研究现状

现代艺术设计教育起源于欧洲，德国包豪斯学院（Bauhaus 1919～1933）被公认为是世界上第一所为发展设计艺术教育而建立的学院。它提出了“艺术与技术相统一”的观点，建立起了现代设计教育的基本体系，尤其是开创了理性设计教育之先河，“第一次把不可靠的感觉经验变成科学的理性的视觉法则”。包豪斯的课程观念和课程原则已经突破了某些传统手工艺的狭隘观念和师徒传承的作坊式教学模式，将基础课程视做大规模生产之前设计流程的准备阶段进行的教学，奠定了现代设计教育的基础课程模式。从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程是包豪斯对现代设计教育做的最大贡献。

包豪斯所开创的基础课程是艺术设计教育界反复争论、探索的内容，是艺术设计学科专业基础课程研究无可回避的重要课题。国外当代设计学院专业的确立，被普遍认为是包豪斯体系的某种延续与拓展，它们以包豪斯为起跑线，向不同方向演化。

2.国内研究现状

20世纪80年代初中国才开始引入设计基础课程的教学思维，广州美术学院尹定邦教授从1978年率先引入了日本和香港的构成教育体系，并在全国推广。1987年，朝仓直己的《新构成学》被翻译成中文后，成了最早中国设计基础教材。之后，国内关于设计基础方面的研究主要集中在两方面：一是课程基础理论研究，对基础、边缘和交叉学科的拓展研究;二是教材、课程实验报告及学生作业。而艺术设计学科专业基础课程设置的实践探索方面的研究很少。

二 陶瓷艺术设计人才培养模式存在的问题

1.陶瓷艺术设计课程偏离现代设计理念与实践

根据我国市场经济发展的要求，培养适应企业要求的具有创新性和实践性的人才应是陶瓷艺术设计专业的培养目标。从现有多数高职院校的陶瓷艺术设计人才培养模式来看，存在重陶瓷设计基础、轻陶瓷产品设计的问题，以专业基础课为主，导致学生对陶瓷产品设计只有比较肤浅的认识，缺乏符合市场要求的产品设计能力。因而陶瓷艺术设计专业从课程设置上偏离了现代设计理念与实践。

2.陶瓷艺术设计课程开设缺乏整体性与系统性

陶瓷艺术设计课程的教学要遵循设计课程特有的规律，学生先学什么，后学什么有其特有的开课顺序，如设计概论课程一定要安排在第一学期。许多现有高职院校陶瓷艺术设计课程开课顺序比较混乱，课程的开设缺乏整体性与系统性。

3.陶瓷藝术设计课程的开设缺乏实践性与市场性

陶瓷艺术设计专业主要是培养适合现有陶瓷企业需求的创新型人才，高职陶瓷艺术设计专业毕业生要能不断开发设计适应市场上消费者需求的产品。而现有高职院校陶瓷艺术设计专业人才培养模式缺少学生与企业的互动，导致学生对市场的敏感度不强，缺乏产品设计实践。

三 陶瓷艺术设计人才培养模式的提升措施

1.以陶瓷艺术设计实践为主设置课程

由于陶瓷艺术设计专业有其特殊性，学生必须通过很强的动手实践操作才能掌握专业的基本要领，因此在陶瓷艺术设计人才培养方案课程设置时，需要具有创新性和实践性，基础课程的学时不能太多，所占比例一般为30%，应大幅度增加“日用陶瓷产品设计”“建筑陶瓷产品设计”和“卫浴陶瓷产品设计”课程，使学生对陶瓷艺术设计具有较深的理解。

2.提升陶瓷艺术设计课程的整体性与系统性

课程设置要遵循设计规律，基础课在前，实践课在后，循序渐进，在开设陶瓷艺术设计实践课程前使学生真正理解什么是设计、为何而设计、需要学习设计的程序与方法，掌握设计的观念与思想，才能开阔学生的设计思维和设计理念，使学生设计出反映市场需求的具有创新性的产品。

3.建设校内高水准的生产性实训基地，加强校企合作

大多数高职院校在开设陶瓷艺术设计专业后，都投资建设了生产性实训基地，但由于种种原因，基地投资不足。高职院校应加大校内生产性实训基地的建设，保证学生有条件把在课堂上学的理论思想和实际动手能力练习结合起来。另一方面学校要加强与企业的合作，学校的老师虽然有较高的理论研究水平，但缺少实践经验，企业生产一线的工人师傅具有较强的动手能力，在指导学生实践方面占有优势。

陶瓷艺术设计专业是一个与市场联系非常紧密的专业，企业的工作人员最了解市场，学生的设计必须与市场接轨才具有真正的价值，因此学生要到企业中去实践才能设计出符合市场上消费者需求的产品。

〔责任编辑：林劲〕