浅谈中国钢琴改编曲的分类及特点

田野

（三峡大学 艺术学院，湖北 宜昌 443002）

浅谈中国钢琴改编曲的分类及特点

田野

（三峡大学 艺术学院，湖北 宜昌 443002）

中国钢琴作品的创作经过几代音乐家的努力，创造了大量的优秀钢琴曲。而这些作品绝大多数都是对本民族的音乐进行加工再创作而成。这类钢琴改编作品以其浓郁的民族风格和高雅的艺术品味，在中国钢琴艺术史上彰显了它艺术魅力，逐步的被我国各族艺术工作者所喜爱，本文从中国钢琴改编作品的分类及其艺术特点的角度入手，对不同时期中国钢琴作品创作进行深入探究。

中国钢琴作品；改编曲；分类；特点

一、概述

钢琴作为一种西方乐器传入我国，经过几代音乐家的努力，把西方音乐同本民族音乐文化传统相结合，从中国民族性的音韵中提炼出精华，从传统融合中演化出中国音乐的新语言，创作出一批具有浓郁中国民族风格和超越传统范畴的优秀中国钢琴作品

中国钢琴作品非常的丰富，不同的作品情绪，韵味，风格，意境不同。有优美婉转，富于歌唱性的抒情曲，有威武雄壮，充满激情的进行作为一名热爱音乐，热爱钢琴音乐，热爱祖国博大文化钢琴音乐内涵的追来说为的是更加能够深入音乐世界中，了解更多钢琴音乐作品的真正内涵。

二、中国钢琴作品分类

中国的钢琴作品主要是在建国后得到了巨大的发展。中国钢琴作品创作主要是对不同类型的音乐作品进行改编。据不完全统计，中国约有钢琴作品有70%的钢琴作品的是源自改编而来。主要改编曲有以下几类作品：一、改编自中国古代名曲；二、改编自中国民歌及艺术歌曲；三、改编自中国传统民乐独奏或合奏乐曲；四、改编自中国的歌剧、舞剧。

（一）古代名曲的钢琴改编作品

这类作品以中国传统古曲为范本进行钢琴上的创作，如：钢琴曲《夕阳萧鼓》是黎英海先生根据同名琵琶曲《春江花月夜》改编而成的一首钢琴作品。再如：《阳关三叠》是源自唐朝一首古琴琴曲，又名《阳关曲》或《渭城区》，歌王维所作，原名《送原二使安西》，《阳关三叠》本是一个三段小型琴曲，1978年黎英海把它改编为钢琴曲。还例如：王建中根据古琴曲《梅花三弄》改编的钢琴作品《梅花三弄》，储望华二胡改编的同名钢琴曲《二泉映月》等。

（二）改编自中国歌曲的钢琴作品

民歌是中国音乐文化最为丰富的宝藏，同时也成为了中国近现代作曲家创作钢琴作品的肥沃土壤。它可分为两大类：一是改编自中国汉族民歌和改编自中国少数民族民歌的作品，如：王建中的改编自陕北民歌的钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》和陈培勋改变的广东民歌《卖杂货》等。二是根据少数民族民歌改编的钢琴作品如：丁善德的《第一新疆舞曲》(维吾尔族)；桑桐的《内蒙古民族主题小曲七首》；权吉洗的《长短的组合》(朝鲜族)等。这些都表现了少数民族地区人民群众能歌善舞、粗犷豪放的性格特点与淳朴热情。

还有一类来源于中国的艺术歌曲如：崔世光根据中国艺术歌曲《松花江上》改编的钢琴作品《松花江上》，殷承宗根据黄河大合唱改编的《黄河》钢琴协奏曲等。这些例子可以说是不胜枚举。

（三）中国传统民乐独奏或合奏的钢琴改编作品

改编自中国传统民乐的作品，代表作有陈培勋先生改编的《平湖秋月》《双飞蝴蝶》，王建中先生改编的《百鸟朝凤》，刘福安改编的《采茶扑蝶》等。这类作品在速度、节奏、装饰、呼吸、对本国传统器乐音色的模仿都是有别于欧洲音乐的。

（四）改编自歌剧、舞剧的钢琴改编曲

这类钢琴改编曲较少，现阶段演奏较多的是杜鸣心改编的《舞剧“红色娘子军”组曲》和吴祖强改编的《舞剧“鱼美人”选曲》。钢琴独奏曲《北风吹》是谭露茜根据芭蕾舞剧《白毛女》选段改编的，它以其深刻的思想内涵、鲜明的人物形象、浓郁的民族风格、优美动听的音乐受到了广大观众的热烈欢迎和喜爱。

中国钢琴改编曲是中国传统及民间音乐素材和音调与欧洲钢琴音乐传统相结合的产物，通过钢琴改编曲的创作之路。中国作曲家找到了在钢琴上运用中国音乐的特征方式。

三、中国钢琴作品的创作特点

（一）调式

中国钢琴改编曲在调式上都是运用了主调音乐创作手法,采用民族化的旋律风格创作的,其主要特点是以五声音阶为骨干的七声音阶旋律和三音列旋律相结合。通过委婉质朴的旋律和流畅多变的节奏,完美地表现了“江山多娇,风景如画”的意境,抒发出作曲家对大自然景色的美好感受和对祖国锦绣河山的眷恋之情,并通过各种音乐因素的对比,使乐曲的音乐变化起伏有致。如《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《流水》、《平湖秋月》等作品。

（二）旋律

旋律是主要表现手段。传统的中国艺术极注重线的美感。通过旋律的抑扬顿挫，轻重缓急以及音色的丰富变化来表现情感。的流动与变化，所以中国钢琴作品体现出了一种多样流动的自由美，在简洁、朴实、率真中表现出种种意趣和气势。，音乐是一种不分国界的艺术，优秀的音乐，可以说是世界语言。钢琴音乐也不例外，在中外优秀的钢琴作品中，很容易找到相同的东西。如《兰花花》、《流水》浪漫主义时期的抒情小曲有一脉相承之感，同属浪漫派小曲，一样的细腻、生动、旋律优美、形象鲜明、织体精致；《黄河》协奏曲的深刻革命性、社会性、对命运的抗争、对美好理想的追求，对大自然的深切感受，又使我们不由得感受到贝多芬的存在。《二泉映月》与肖邦夜曲同样优美的长线条旋律；《百鸟朝凤》、《翻身的日子》与李斯特狂想曲相似的热烈壮观气势，都为我们的教学提供了互相借鉴的弹奏法和音乐表现手法。

（三）节奏

中国主调钢琴作品其节拍多以2/4、3/4、4/4、3/8、6/8拍子为主，同时采用一些其他的单拍子、复拍子，《跳绳》是4/8拍等。中国钢琴作品改编曲最具有创作特点的节奏就是“散板”，这是我国民族乐器作品中的创作特点之一，可以说正是因为有了这样的特点，才形成了中国乐器在演奏中形成的独特韵味，钢琴改编曲在移植改编这些作品时同样也借鉴了这种富有中国韵味的的散板节奏，如黎英海《夕阳箫鼓》，储望华《南海小哨兵》等作品都是这类节奏经典之作。

（四）装饰

巧妙运用钢琴演奏中装饰音的应用，是中国钢琴作品创作手法中十分重要的环节之一。这些装饰音或模拟某种民族乐器的特性奏法，或用以营造特定的音乐氛围，起到了惟妙惟肖、画龙点睛的作用。中国改变后的钢琴作品经常会用到装饰音，装饰音的民族乐器倾向中国钢琴改编曲大都是在中国中国传统民乐等作品的基础之上创作的。如《百鸟朝凤》、《二泉映月》、《彩云追月》都是这类创作手法的代表之作。

（五）曲式

中国钢琴改编曲在创作上几乎涉猎了所有的西方曲式结构。根据民歌编曲的作品以单乐段为主，如《卖报歌》、《映山红》、等；单三部曲式的作品有《采茶扑蝶》、《花鼓》；复二部曲式的作品有《晚会》；复三部曲式结构的作品有《北风吹》、《绣红旗》；变奏曲式结构的作品有《双飞蝴蝶主题变奏曲》、《陕北民歌主题变奏曲》、回旋曲式结构的作品有《我的祖国》；奏鸣曲式结构的作品有《小奏鸣曲》、《E大调钢琴奏鸣曲》、《第二小奏鸣曲》、《奏鸣曲》等。除此以外，一些在民间器乐曲和古曲基础上改编的作品在一定程度上保持了原曲的中国传统曲式结构，特别是“起”、“承”、“转”、“合”这种形式的应用如《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《平湖秋月》等。

四、结语

中国钢琴改编曲在中国钢琴音乐作品中占有绝对的主导地位，它是中国传统音乐、民间音乐等多种音乐元素与欧洲钢琴音乐传统相互融合的产物。它的产生与发展促进了广大中国听众了解和熟悉钢琴这一舶来乐器，发挥了推波助澜重要作用。同时，它也是“中西合璧”这一20世纪中国新音乐发展重要指导思想的卓越体现。它的不断发展和壮大也标志着中国钢琴作品的日趋成熟。它具有强烈的民族化意义，便是要用钢琴这一外来西洋乐器来表现本民族的音乐文化和音乐内涵，传达本民族的精神、意韵和风格最终形成“舶来——融合—弘扬”的整个过程。随着经济的不断发展与人民生活水平的逐渐提高它将成为人们重要的高层次文化活动和精神享受。

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1005-5312（2014）29-0120-01