郭晓辉
台设计师为每一个剧目进行舞台设计时考虑最多的是如何进行材料的选择,材料选择的准确性关系到是否具备良好的舞台空间造型素质和材料感觉,影响到现场演出时观众对舞台的视觉感受,舞台设计的工作范围在理论上讲是涵盖其中一切视觉内容,所以材料必然是舞台美术设计专业基础的重要内容,这既是作品的基本物理构成,又是体现所承载的所有戏剧性内核的载体。
一、材料选择
任何一种表现形式的戏剧空间造型艺术,都将通过必要的物质手段加以体现。舞台上的物质造型部分,无论是“有选择”地重现生活,还是有目的地截取复制一个生活片段,他们都将立足于一个创作的角度,以再现生活为原则;而在多种观念之下的情形则大不相同,舞台上出现的将不再是选择或截取生活的局部,而是把剧作精神内涵以暗示、隐喻或象征的手法直观地体现于舞台。于是,以表现为原则的创作方法可能失去了生活中客观真实的魅力,却通过一种艺术化的形象语言使观众产生富于哲理意义的联想和觉悟。体现这种戏剧观念的途径之一便是通过材料的审美特性及质地去直观表现某种意念。
现在一般戏剧舞台、平台、台阶制作材料都仍然用红松、白松、或落叶松。硬材料大都用3CM x 4CM或4CM×5CM或4CM×6cM等宽窄的木龙骨做骨架,用2.5CM厚的松木板做舞台的平台板,表面包上麻袋布或地毯等。在演出的过程中众多演员在木制的大舞台上来回走动时,经常出现断裂的现象。这使演员们在表演的过程中胆战心惊,影响了表演者的情绪和人物的造型。在装台、卸台、装车、卸车运景的过程中,对舞台的平台、台阶、台板损害也特别大。每场戏演完后都要修整,几场戏演完后部分舞台的平台、台阶、舞台板就需要重新再做。舞美人员几个月辛辛苦苦做成的舞台,几场戏下来却变成了一堆废料,这种原始的、传统的制作方法己不适合现在大型舞台的演出。
二、材料作用
材料在空间作品中起着举足轻重的作用。19世纪以前的空间作品主要是各种类型的雕塑,构成材料都是一些石头、木头、泥土、金属等。在当时以前的雕塑观念中,材料在作品中的意义是非常有限的,只是局限在对具体材料的一般性审美认知上。如青铜代表男性品质,大理石代表女性品质,黄金属于宗教崇拜等等。随着时代变化的艺术发展、空间作品的不断探索,材料的选择范围几乎无所不包,从而大大地改变了材料在空间作品中的地位,在有些作品中材料品质作品本身的表现几乎已构成作品的全部。
随着时代的发展与人类的进步,中国现代化的建设正在日新月异地前进。新的原材料如何替代旧的原材料是我们这些舞美工作者应该认真思考、深入研究、勇于实践的课题。
三、材料功能
生活中任何一件物品在不同态度的观照下能形成两种截然相反的态度。当某种材料的形态、色彩、质感能勾起人们的某种欲望和感情价值时,铁则变得严酷、沉重,尼龙纱则显得愈加轻盈,而镜面则空虚、梦幻,以及黄铜的古朴、辉煌,有机玻璃的晶莹、透明等等。只有对自然界物质材料不断地观察,才会对生活中的一系列材料如木头、玻璃、塑料、铁皮、铅皮、丝绒、羊毛、羽毛、 金箔等被划分成滑与粗、硬与软、堵与透的种种联想。
四、材料视觉意义
我们主要是指材料本身的肌理、体量感、色彩、密度、韧度等物理性质给予人的直观感受,比如木材,一般给人的感觉是笨重、粗犷,缺乏韧性的朴素感受。
材料的另一种意义功能往往取决于它所附着的物体的社会意义和文化意义,而时代性较浓的艺术作品,不管它是具象还是抽象形式,往往更侧重于这种方式的表现。例如,我们所看过的电影《龙须沟》,一个杂乱无序的环境,就决定了当时特定时代的社会环境。
材料在空间造型上有相当大程度受着构成法则和美感规律的制约,这就需要设计者对材料进行加工处理。材料处理的手法理所当然地也在潜移默化中受到这样那样的影响。我们生活中常会对某种物体做出评价,是否看得对劲,是什么意思呢?简单地讲,就是说这物体造型是否符合现实生活视觉逻辑,这就有了它与自然界的神秘规律有着千丝万缕的联系。
五、经济实用性
在舞台空间设计中,从经济方便的角度看,我们还要从讲究材料容易制作、价格低廉、搬运方便等方面考虑。现在装饰材料市场有角铁方管、圆管、不锈钢管、铝管等原材料都可以替代木材料。首先是铁制材料做硬料结实、耐用,用螺丝电气焊连接制作起来又快捷、又美观、又耐火。用10cm×14cm厚度的多层压合板做舞台平铺板不易断、且耐砸耐压,用钉子钉或螺丝连接不易断裂而且不会变形。在演出的过程中,演员们在平台板上走、跑、跳等,都不再担心平台板不结实等因素。在舞台上能尽情地表演,尽情地发挥,来展示他(她)对所表演的角色的阐释与发挥。这样更省去了舞美工作者的担心和每场戏演完都要维修等心理的压力。从价格上讲,铁制的材料有时要比木制的材料价格便宜。从舞美制景上说,用角铁、方铁管做舞台的骨架用电气焊连接又快、又结实、又节省时间、又省力,更能保证整个舞台的质量。从环境卫生方面来讲,木料碎了、朽了,就是一堆垃圾,污染环境又不卫生。而角铁、方圆铁管等金属材料就不容易断裂了,容易修改,好回收,方便,卫生,还有利于环境保护。舞台空间布局、道具不可能用现实生活中完全真实的材料去制作,这只会加大制作成本,这就需要选择用其他材料来代替它。
在传统和现代的思路中,我们应该不断地去研究,去革新,去改进。要与时俱进,要传统,但也应该挖掘新工艺,不能让传统的东西来约束着我们的步伐。在布景道具制作过程中,都要决定如何经济地使用材料,这不仅涉及最结实、耐用和耗能极少的产品,而且也是最经济的解决方法。以最少的材料成本制作出最佳效果的布景,同时又得到舞台的艺术性和审美效果,是我们每个设计者节约能源的职责。对于新问题、新矛盾不研究解决,对于新材料不去使用,不开发创新,墨守成规都是不可取的,更不利于发展我们的艺术事业。要让新的构思,新的理论,新的东西,新的材料在舞台制景、舞台装置、舞台美术中起到作用,让它们在艺术的领域里发光发热,让艺术家们创造出又好、又美、又新的艺术花蕾,服务于人民大众。使舞台美术这门综合性的艺术事业不断推陈出新,这是我们所研究、所创新、所开发、所求索的目标和希望!