浅谈舞蹈艺术表现力的影响因素

王 昭 （深圳市群众艺术馆 广东深圳 518028)

浅谈舞蹈艺术表现力的影响因素

王 昭 （深圳市群众艺术馆 广东深圳 518028)

舞蹈是民间常见的一种艺术形式，它的艺术表现力决定着舞蹈整体感染力能够充分地展示。为此，本文结合必须多年的工作经验，通过介绍舞蹈艺术表现力的概念，重点探讨了舞蹈艺术表现力的影响因素，旨在提高舞蹈的吸引力，以供类似研究工程参考。

舞蹈；艺术表现力；重要性；思维能力

随着我国社会经济建设步伐的加快，人们的生活水平得到不断提高，现代人们已不能满足于与物质层面的追求，更多地是向往精神层面的内容。舞蹈作为一种重要的艺术形式，在中华五千年历史中都占据着重要的地位。许多舞者在学校舞蹈时，最初看重的都是舞蹈技能的培养，通过不断的练习使自己的技能得到提升，待技能娴熟的时候，这些舞者就会去追寻一些新的舞蹈来满足自身对艺术的追求。而舞者在创作新的舞蹈过程中，我们可以看到这些舞蹈艺术家们高潮的艺术表现力。但目前部分舞蹈过于重视肢体的表现力，而忽视了思想情感内涵方面的内容，导致舞蹈的艺术表现力无法得到有效的体现。因此，加强分析舞蹈艺术表现力的影响因素，对于舞蹈创造的发展具有重要意义。

一、性格对舞蹈创作艺术表现力的重要

舞者的性格对舞蹈艺术表现力起着较大的影响作用。舞者的性格是开朗或是内敛，都对表现出来的艺术作品的属性其决定性的作用。而艺术表现力的感染力，就是艺术的生命。在评判一部艺术作品好于不好，主要在于它是否有感染力。演绎一部轻快的作品，加上性格开朗的舞者，是如虎添翼。反之，是无灵魂作品。性格不同的舞者，演绎出来的舞蹈情感也是不同。让性格内敛的舞者演绎轻快的舞蹈，使其感到四肢僵硬。舞者应选择与其性格相识的舞种，以便艺术表现力的完美与吻合。为了创造出更多种类、更完美的作品，不同性格的舞者起关键作用。舞者演绎舞蹈作品，不仅仅是演绎，更是融入，使其作品融入骨髓，演绎出精华，令人震撼、追随，让更多人感受到源于作品里的情感和精髓。

二、关于性格与舞蹈创作艺术表现力

1.舞蹈创作艺术表现力的概念

观众透过舞蹈感受到的情感，就是舞蹈创造艺术表现力中的感染力。舞者使其作品的精髓融入舞蹈中，演绎出来，使观众也融入其中，着说明这部舞蹈作品已成功。现今，舞蹈的种类繁多，而演绎舞蹈的背景也是各有特色。舞蹈不仅仅是反应现实生活，也是表现对未来的憧憬。它取材于显示生活，更胜于现实生活。舞蹈最主要表现的是肢体语言，极易明白理解，得到广泛群众的接受。舞蹈在注重感染力的同时，也注重舞蹈的技能和形态，舞者只有同时掌握着两点，舞蹈才能更好的发挥，使其感染力扩散。舞蹈需从小练习，将它融入贯通自己的身体，才能在舞台上更优美的演绎出来。舞蹈本身就是一种美，无论是愤怒、难过，它依然是美。此需要强大的表现能力，舞者只有达到一定的水平才能表现出来。

2.性格对舞蹈创作的影响

性格主要包括两个方面，一方面为内向性格，此类型性格的人喜欢自我封闭，不易将自己的喜怒哀乐表现出来，做事小心谨慎，给外人的感觉为沉闷、缺乏热情，但内向性格的人在情感方面，则表现出较为细腻的一面，其善于观察、善于发现，而舞蹈的的产生，是创作者对生活的一种发现，是创作者细腻情感的一种表达，因此从这个层面来说，内向性格的人更适合于舞蹈创作，其内向的性格为其舞蹈创作奠定基础的情况基础。另一个方面为外向性格，此类型性格的人通常比较活泼，不喜欢自我封闭，容易将自己的喜怒哀乐表现出来，开朗乐观，给外人的感觉为热情、积极向上，同时此类型性格的人通常较善于交际，容易在乎别人的想法，有时候会人云欲云，缺乏主见，因此从这个层面来说，外向型性格的人更适合做一名舞者，在舞台上跳舞，其可以将优美的舞姿展现给观众，让观众在欣赏舞蹈过程中被其优美的舞姿感染到，从而获得心理满足，但其不适合进行舞蹈创作。

3.性格在舞蹈创作艺术中的表现

舞蹈是一门艺术，其为观众展现的不仅仅是优美的舞姿，更为观众传达一种情感，让观众在欣赏舞蹈的同时在情感上产生一种共鸣感，满足其情感上的需求。舞蹈创作者的性格不同，其在舞蹈创作艺术中所要展现出来的情感也有所不同，

性格在舞蹈创作艺术中的具体表现主要包括以下两个方面：一方面，创作者所创作出来的舞蹈艺术形象，其具备较高的审美价值，以此来将整部舞蹈作品的情感展现出来，而创作者的性格表现也在无意中融合在舞蹈艺术形象里；另一方面，创作者所创作出来的舞蹈艺术形象，其无灵魂的，舞蹈中所有的场景、布置等，都只是简单地存在，都缺乏情感，观众无法通过这些形象来感受舞蹈所传达出来的情感，创作者主要将重点放在舞者身上，让舞者通过自己的舞蹈动作去感染观众，而观众在欣赏舞蹈时，注意力也往往放在舞蹈动作上，而不是整个舞蹈所传达出来的情感共鸣，因此整个舞蹈所体现出来的并不是创作者的情感，而是舞者的情感，是舞者性格的集中反映。

三、舞蹈中性格在艺术表现中的作用

1.舞蹈创作中性格在艺术表现和思维表现中的作用

在舞蹈的创作中，想象力是非常重要的基础和前提，舞蹈作品的创造是想象力充分发挥的成果，因此舞者不但要具备丰富的音乐创造想象力，还要对生活情境以及人物特征进行合理的想象。人由于具有不同的性格，因此想象的东西和艺术表现形式也不相同，舞者需要以自己想象的方向进行带有自身特色和味道的艺术表现。通常来说，性格比较外向的人会给人开朗的感觉，而性格比较内向的人会给人细腻的感动。在历史上无论是多么精彩的表演都是一种艺术，都融合了艺术性非常强的构思，因此它可以锻炼舞者的思维能力和逻辑能力。舞者必须具备很好的思维能力，否则编排的舞蹈即便在技巧上无可挑剔，在动作的衔接上还是能看出很多不连贯的问题，使整个舞蹈成为次品。而培养舞者的想象和思维，就要根据舞者的性格着手，加强舞者在情感分析以及思维想象中能力的培训，才能不断地增强舞蹈设计出来的艺术表现力。

2.舞蹈创作要求具备充分的想象力和创新思维能力

无论是什么新事物都需要一个创造和想象的过程，只保留原有水平的原地踏步只会自己停止不前。所以舞者对舞蹈创作的改革就要具备创造力和想象能力，具备创新的思维能力，因为再简单的事物都需要一个创造过程，更不用说是蕴含元素复杂、逻辑思维强的舞蹈创作。对舞蹈创作的要求，需要舞者的创新思维，但是归根结底创新是从敢于冒险开始的，那么就要着手培养各自具备创新的个性。

3.良好的性格有助于舞蹈艺术表现力的发挥

舞台上优美的舞蹈是创作者及舞者共同的努力的结果，创作者性格可在无形中影响着舞蹈的艺术表现力，创作者良好的性格，有助于其正确地将自己的情感展现出来，其通过想象力，并运用一定的创造能力，恰当地展现出舞蹈艺术的变现力。而对于舞者，其性格也在无形中影响其每一个舞蹈动作，舞者积极、健康的性格是其优美舞蹈的基础，在舞台中，舞者往往将自己的性格与情感融入到整个舞蹈中，一个拥有良好性格的舞者，其所展现出来的必然是积极、健康的舞蹈。因此可以说，良好的性格有助于创作者与舞者充分发挥其舞蹈艺术表现力。

综上所述，舞蹈艺术表现力的体现不仅仅在于舞者肢体语言的表达，更多的是内心情感的传递。同时舞蹈来源于生活，它的创作结合了人的想象力、思维能力、创造能力，影响着人们的生活。因此，在舞蹈创作过程中，舞者必须了解清楚自己的性格及内心情感世界，弄清楚自己舞蹈的方向，从而充分发挥舞蹈的艺术表现力。

[1]史锡兰．浅谈培养舞蹈思维的艺术审美意识[J]．文艺生活•文海艺苑．2013年第06期

[2]余小丹．如何培养舞蹈艺术表现力[J]．企业导报．2010年第24期