肖邦夜曲的文献综述

韩 萌 （燕山大学艺术学院 066004）

西方夜曲最早产生于中世纪，是作为一种声乐体裁出现的，后来发展成为19世纪具有代表性的器乐体裁之一。这期间经历了漫长的历史时期。菲尔德使夜曲作为一种钢琴音乐体裁登上了历史的舞台，共创作二十首。而肖邦，在菲尔德的基础上不断对夜曲进行发展，深化、丰富了夜曲这一钢琴体裁并赋予夜曲丰富的思想内涵。肖邦一生共创作了21首夜曲，以其旋律优美、情感细腻著称。赏析肖邦的夜曲不难发现，对夜曲的创作几乎贯穿了肖邦生平的各个时期。这些作品的音乐语言丰富多彩，所表达的内容和丰富的音乐内涵具有很高的历史价值，至今仍需要我们去细心研究、探求究竟。

根据搜集有关的文献来看，对肖邦夜曲的研究主要包括以下几个方面，创作背景、音乐特征、作品分析、演奏诠释等，下面我们就来具体分析一下。著作方面：

1.《肖邦的创作》索罗甫磋夫（人民音乐出版社2008年），这是写肖邦创作很有价值的一本书。书中首先介绍了肖邦创作风格的基本特征，其次对于他所创作的所有钢琴体裁进行了进一步的介绍。其中写到夜曲这一钢琴体裁时，主要从它的创作来源、背景、旋律的变化发展、丰富的织体结构、和声色调的微妙变化以及细腻的情感因素这几方面来写的，并且对这一体裁的其他作品做分析和比较。用实际的例子来证明旋律性和歌曲性，抒情性和戏剧性是肖邦夜曲典型的风格特征。他还对比了肖邦的夜曲和菲尔德的夜曲在情感、思想、织体方面的本质区别，肖邦的夜曲摆脱了多情善感的沙龙情调，赋予它更深厚的思想内涵，无论是在旋律、节奏、和声、织体、还是情感方面都表现出了他自成一家的风格特征。他还提出了肖邦是勇于打破体裁陈规的，夜曲中不仅仅只有“夜”的情绪，还有与叙事曲相辉映的戏剧性和悲剧性的情节。肖邦把旋律形象通过装饰性的变奏加以发展，赋予音乐极大的张力，在接近尾声的时候又会逐渐的平息下来，慢慢的使人陷入一种沉思之中。肖邦这种独创性的音乐语言为夜曲这一体裁的发展做出了巨大贡献。

2.《悲情肖邦》于润洋著（上海音乐学院出版社2008年），该书中集中阐述的是肖邦音乐中的悲情内涵问题，在写到夜曲这一体裁时，概括了肖邦夜曲在情感内涵和艺术风格上的一个逐渐成熟和深刻化的过程，并且对其中几首作品的音乐形态进行分析。肖邦的多数夜曲都是采用ABA三部性的结构，B部分的主题材料同A部分的主题材料相比，其音乐表现手段在各个层面都发生了极其显著的变化。这一系列的变化使音乐的内在张力逐渐强化，最后过渡到A部分，进行减缩再现，再现部简洁、精炼。结尾部分就像是一场心灵的风暴终于过去，超脱痛苦后似乎变得明朗的心境，同朦胧的月色融合在一起，慢慢的消失在静谧之中。作者还提出了从中国传统美学的“意境”观念来审视夜曲，肯定了夜曲“情景交融”的独特魅力。在肖邦自己不同体裁的音乐中和同时代或者其后的欧洲钢琴音乐中，都能感受到夜曲的影响。

3.在一些传记类，工具书或者文献中也包括了对于肖邦夜曲创作背景和音乐形态特征的介绍，如于润洋著《西方音乐通史》（上海音乐出版社2001年）；张洪岛著《欧洲音乐史》（人民音乐出版社1997年）；张泽民译《李斯特论肖邦》（人民音乐出版社1965年）；（苏）马采尔著《论旋律》（人民音乐出版社1958年）；【美】保罗亨利朗著《西方文明的音乐》（人民出版社2001年）。于润洋著《肖邦音乐的民族内容》（人民音乐出版社1986年）等。

在期刊、学位论文方面：

1.就创作背景来说，在学位论文余志超的《肖邦的夜曲研究》（上海音乐学院2008年）、樊小欢的《夜曲从沙龙性走向戏剧性的艺术探究》上海音乐学院2010年）、颜雯的《肖邦钢琴曲集夜曲的音乐织体研究》（天津音乐学院2009年）中可以了解到夜曲这一浪漫主义时期音乐特性小品的历史发展脉络。从夜曲的创始人约翰·菲尔德入手，介绍夜曲的名称由来(宗教性的音乐形式)、这一钢琴体裁的确立（菲尔德），肖邦对夜曲的发展在菲尔德的基础上达到了一个前所未有的高度。在分析肖邦创作夜曲的缘由上，总结出肖邦对夜曲的创作除了受菲尔德的影响之外，还受到莫扎特、贝多芬慢板乐章和意大利咏叹调的影响。他以自身特有的悟性和音乐语言将夜曲这一体裁发展到一个鼎盛的时期，成为浪漫主义钢琴体裁的典型代表。

2.在风格特征、音乐内涵方面，邓涵月《探究肖邦的“悲”—肖邦作品中的悲情元素》（辽宁师范大学2011年）中通过对肖邦各个时期的夜曲风格对比，提出了早期音乐的风格，抒情性占主导。在后来的作品中扩大了创作范畴和规模，大多数作品具有不同形象的对比和模式，其时常表现出抒情性和戏剧性的突出特点，其戏剧性的思想内容和甜美的音乐意境得到了极其广泛的表现。申莉娜《肖邦夜曲“戏剧性”表现特征初探》（福建师范大学2008年）一文中提出肖邦将抒情小品式的夜曲发展成能够表现深刻情感、富于戏剧性的作品。并且探究了其“戏剧性”特征形成的社会因素，祖国的灾难和个人的孤独痛苦是肖邦音乐创作向戏剧性方向发展的基础，浪漫主义文化的熏陶是肖邦音乐创作戏剧性特征形成的前提，现代钢琴的出现使肖邦音乐创作戏剧性表现成为可能。徐傲丹的《解读肖邦夜曲的风格特征》（民族音乐2007年03期）中说出了肖邦音乐总是通过旋律表现出来，他的装饰音非常华丽，但并不妨碍基本旋律线的优美，而且大大加强了旋律的表现力。这就恰恰体现了肖邦音乐声乐性和器乐性相结合的特点，除了声乐性和器乐性以外，宣叙性也是肖邦旋律的特点，肖邦的旋律常常是在说话，而且这说话也像他们歌唱那样富于表现力。这种肖邦特有的声乐性、器乐性、宣叙性相结合的综合旋律在《肖邦的创作》一书中和于润洋的《悲情肖邦》中都被提到过，形成了肖邦夜曲主要的风格特征。

3.在作品分析与演奏技巧方面，祖捷的《肖邦五首夜曲分析研究与演奏》（首都师范大学2004年）、王冬阳的《肖邦夜曲的歌唱性演奏技术研究》（云南艺术学院2012年）、余志超的《肖邦夜曲研究》（上海音乐学院2008年）等文献中，都从不同的角度对作品进行了分析和演奏上的探究。以音乐旋律为主要切入点，首先分别从句式、节奏、力度以及调性等方面探讨肖邦夜曲的特点及风格特征并找出其共同点和规律，然后联系实践，从触键方法、踏板运用、节奏处理、速度处理等方面研究夜曲的歌唱性演奏技术。这些分析对后来的演奏者们提供了正确的引导，是我们在文献中重要的学习内容。

[1]于润洋著.《悲情肖邦－肖邦音乐中的悲情内涵阐释》.上海音乐学院出版社，2008.

[2][苏]索罗甫磋夫著《肖邦的创作》.人民音乐出版社，2008.

[3]余志超.《肖邦的夜曲研究》.上海音乐学院.2008年.

[4]樊小欢.《夜曲从沙龙性走向戏剧性的艺术探究》.上海音乐学院，2010.

[5]颜雯.《肖邦钢琴曲集夜曲的音乐织体研究》.天津音乐学院，2009.

[6]祖捷.《肖邦五首夜曲分析研究与演奏》.首都师范大学，2004.

[7]邓涵月.《探究肖邦的“悲”——肖邦作品中的悲情元素》.辽宁师范大学，2011.

[8]申莉娜.《肖邦夜曲“戏剧性”表现特征初探》.福建师范大学，2008.

[9]徐傲丹的.《解读肖邦夜曲的风格特征》.民族音乐，2007（03）.

[10]王冬阳.《肖邦夜曲的歌唱性演奏技术研究》.云南艺术学院，2012.