蔡志松 再会历史

1月25日至4月6日，展览“再会历史——蔡志松”在台北当代艺术馆举办。这个汇集了《故国》、《浮云》、《玫瑰》三个主要作品系列的大型个展，在呈现艺术家新作的同时，亦系统而清晰地梳理了蔡志松艺术创作的全貌。

在本次展览中，不同形态的“浮云”从台北当代艺术馆的户外广场延伸至一楼至二楼的空间。无论是融合了嗅觉，且颇具体量感的《威尼斯浮云》，还是光影氤氲的装置作品《云屏》，抑或是贯穿了两层楼板，继而覆盖了二层墙板的《人造天空》，作品均与空间自然地衔接、串联，从而使二者获得了充分而有效的结合。除了呈现蔡志松在材料上不同的选择，《浮云》系列也进一步展现出艺术家在虚与实、平面与立体、硬与软、科学与禅意、理性与感性之间的反覆辩证。

以铅为材质的《玫瑰》系列作品表达了艺术家对爱情的观点。“玫瑰美艳，象征爱情。而铅既沉静又绚丽；及柔软又沉重；既可塑又易毁；及稳定又具毒性。虽是金属却很脆弱。” 在一系列并置的矛盾中，“爱情就犹如这绽放的铅玫瑰”，在绚丽与美妙的表象下隐含着脆弱与痛苦。除了该系列以往的作品之外，艺术家还特别为本次展览制作了一件以不锈钢为材质的巨型雕塑——《卧玫》。该件作品在展现出固有美艳的同时，亦营造出一种由体量感所带来的视觉震撼。

外界对于蔡志松早年的作品系列——《故国》有着各种角度的解读，而在艺术家本人心中，“故国系列是谈人性、谈历史的。”在《故国·风》系列与《故国·颂》系列中，人物的躯体与表情所传达出的苦楚，透露的正是艺术家以悲悯的情怀对苦难的思考。其诉说的不仅仅是千百年来中国人所承担的苦难，更是在探讨所有人类共同面对的人生命题。此次展览亦展出了《故国·颂》系列的新作《颂10》，掩面而泣的人物以站立的姿态呈现，延续了该系列作品所固有的精神内涵。此外，《故国·雅》系列中以传统挂轴及古代竹简为形象的两件雕塑作品亦在此次展览中呈现。（编辑：王薇）