浅谈学习声乐理论的意义

庄虹子

摘要：声乐教学多年来一直延续着重实践、轻理论的教学模式。通过对学生进行声乐理论的教学，可以帮助学生了解人体乐器的构造和歌唱发声的科学原理，树立正确、科学的声音训练理念以及培养良好的歌唱心理等。

关键词：声乐 理论学习 意义

作为一门实践性很强的学科，声乐对于演唱者各个歌唱器官的协调配合具有较高的要求。同时，对于声乐学科的学习，还必须掌握生理学、心理学、美学、声学、音响学、文学等相关学科的知识。这就要求学习者不仅要关注歌唱发声技巧的练习，还要注重对于声乐相关理论知识的了解与认识。笔者所在的滁州学院音乐学院，近几年为大学本科三年级的学生开设了《声乐理论课》。笔者作为授课教师，深刻体会到对于声乐理论的学习可以起到帮助学生在发声技术与音乐表现上不仅知其然，还能知其所以然的作用。學生有能力从理论的角度认识自己的演唱，并反过来指导自己的歌唱实践。学生可以逐步摆脱对教师的依赖，成为学习的主体，对于今后走出校门、走上工作岗位后的再学习、再提高具有重要的指导意义。归纳起来，学习声乐理论的意义主要有以下几点。

一、了解人体乐器的构造和歌唱发声的科学原理

任何一种艺术门类都要有其表现的工具。美术的表现工具是色彩和画笔，器乐的表现工具是其演奏的乐器。这些都可以通过购买和挑选来获得。而歌唱者的表现工具是演唱者自身的各个歌唱器官，必须靠自己来塑造。声乐学习的过程就是演唱者不断塑造自身歌唱乐器的过程。试想如果不了解这件乐器的生理构造和发声原理，如何进行科学的塑造呢？比如，歌唱时的科学呼吸方法是我们发声训练的重要内容，要求在歌唱中必须要有适度的气息支持。那么就要求我们首先必须了解参与人体的呼吸器官有哪些，工作原理是怎么样的。这里所说的气息支持实际是根据物理学当中的伯努利定律来进行的。我们在演唱时音越高，相反气息的压力就要越大，横隔膜的扩张就要越明显。再比如歌唱时要求要具有良好的共鸣效果，那肯定就要对参与歌唱的各个共鸣器官有所了解。空间共振的物理学原理告诉我们必须给予这些器官以足够的空间才能获得良好的共鸣。最后是语言器官，主要由唇、齿、舌、喉组成。歌唱的语言是艺术化了的吐字咬字过程。要根据不同国家、不同民族的语言构成、发音规律来进行调节。上述的几个部分都要求演唱者对于歌唱器官的生理构造、发声原理以及语言的不同规律进行研究，同时，还要有整体歌唱的概念，各个歌唱器官必须是协调一致形成一个有机的整体，同时还要互不干扰，方能取得理想的歌唱效果。

二、树立正确、科学的声音训练理念

歌唱的基础是要有科学的发声方法和娴熟的运用技巧，包括呼吸技巧、共鸣技巧、语音技巧以及表演技巧等。这些技巧的熟练掌握和运用绝非一朝一夕能够实现的，必须经过长期、细致、艰苦的学习、训练以及思考才能获得。著名声乐教育家沈湘说过，声乐的学习要经历三个阶段，即自然-不自然-自然。也就是从学唱前的无意识的自然状态到学唱后的不自然状态，再到有意识地具有科学规范的自然歌唱的过程。歌唱技巧的最终掌握是靠多年的反复练习、思考建立起来的肌肉的正确记忆形成的，也就是依靠高级神经系统的支持（指大脑皮层对歌唱思维、歌唱器官的控制和协调等因素）完成的。有些学生在学习的过程中急于求成，对于基础的训练重视不够，老想着唱大歌，结果反而适得其反，不良的发声习惯有的甚至断送了其艺术前途。通过对于理论知识的学习，了解歌唱过程的生理机能和心理活动规律，能够让学生认识到歌唱技术的一系列训练步骤是一个循序渐进的过程，是从理解、掌握再到熟练的过程。树立正确、科学的声音训练理念能使学生在学习的过程中少走弯路，为建立良好的学习习惯打下基础。

三、培养良好的歌唱心理

在声乐学习和表演的过程中，始终伴随着歌唱者复杂的心理活动。歌唱虽然是由人体的各个发声器官共同协作完成的，但所有这些运动最终都是受人的高级神经系统来支配的。可见，歌唱者的心理状态对于歌唱学习和演唱具有十分重要的作用。歌唱者既是在制造、调整自身的人体“乐器”，同时又是在学习如何驾驭这一“乐器”，以便充分发挥其性能。很多学生在平时学习和排练时都能够正常发挥水平，但一到正规表演的舞台上，就会精神紧张，平时所掌握的一些知识和技术不能很好地运用，严重影响演出效果，久之会对学生学习的兴趣和信心造成一定的打击。歌唱心理与歌唱过程的感知，歌唱的想像，歌唱的思维，以及歌唱的意志与性格等都有关连。只有在良好积极的心理状态下，才能创作出具有魅力和感染力的歌声。在对学生进行声音训练的过程中，必须了解和掌握学生的心理特征，将心理学的理念运用到声乐教学当中来，培养学生在学习和表演时以冷静、稳定、自信、积极的心态来面对遇到的问题。只有严格遵循心理发展的科学规律，才能使声乐学习和表演进入良性循环的轨道，才能使歌唱生涯具有可持续性。

以上所谈到的只是声乐理论中关于声乐学习和演唱的基础理论的主要部分。声乐理论还应该包括歌唱的语言艺术、中外艺术歌曲流派、中外声乐发展史、中外歌剧发展史、中国民族声乐理论等内容。对于声乐理论的学习能够帮助我们将歌唱实践当中的经验由感性认识上升到理性认识的高度，在歌唱学习的过程中始终能够把握正确的方向，使其按照科学的道路良性的、持续的发展。加强理论学习对于培养具有正确歌唱思维，科学发声方法，以及良好歌唱心理的新时代歌唱人才具有重要的意义。

参考文献：

[1]韩勋国.声乐艺术基础[M].北京：高等教育出版社，2001.

[2]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京：人民音乐出版社，2008.

[3]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社，2002.