李峰祥
【摘要】速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,同时,也可达到考查学生艺术素质的目的。在长期的绘画训练中,速写作为美术高考中的一门必修课程,对于现在的考生来说是最基础的。教学模式是教学的标准形式,是教学思想、教学原理、教学方法、教学形式等诸因素的高度概括。速写教学课程安排需要一个由易到难,由浅入深的过程,分阶段有针对性地训练,建立学生对速写的热情和信心,要充分地认识速写的基本理论知识,需要一种循序渐进的速写学习方法。
【关键词】高考 美术 速写 教学
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2014)10-0213-01
速写原意为快速描绘概括物象。速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题,也是造型艺术中各专业的一门必修课程。这里针对近年来美术专业考试,就速写谈谈自己的体会。
一、学习速写的方法
1.多临摹:
对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可作为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。
2.熟生巧:
速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。
3.勤用脑:
学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。
4.由慢到快:
速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
二、 在高考速写时应注意的事项
1.构思的重要性
当我们拿到创作题目以后,首先要仔细审题,明确该命题的主题是什么,并围绕这一主题进行选材、立意,尽量能从自己熟悉的生活中去挖掘出有独到见解,能出奇制胜,发人深省,有新意的东西来。好的构思,它不是只停留在对题目或主题作浅显的图解,而是要选择最佳的角度,从一个有表现力的侧面和自己独特的视角来对题目进行表现。这就要求考生要学会根据题目的要求在平时的生活中去挖掘题材,而且还要围绕这一题目,运用大胆的想像力来深化主题,使画面的内容更加充实,更具特殊性,给人以新颖独特的感覺。
创造性是构思的画面的重要因素。因而在题材的选择上,一定要注意找那些符合可视形象特点的题材,我们在构思的时候,一定要寻找适合用绘画语言表现的题材和瞬间,以特有的方式来表现。
2.把握人物速写重心与动态
重心点一般站立时在肚脐,但随着动态的变化中心也会相应的发生转移,先将重心确定后在确定整个画面的聚散安排,才能够使得画面具有稳重感,整个画面看起来才会舒服、完整。动态一般是指人体在运动过程中的某种姿态,把握动态时往往要靠自己对目标的感受和记忆。“动态线”是人体运动的概括,掌握动态线就抓住了大的比例、结构、和动势,在处理这一关系的同时要注意身体与衣服紧贴的部位的处理,动态的重心以及身体关键部位的结构关系。人体的头、双肩、胯、双膝或双脚的四条动势线构成人体的基本动态,动态的产生使人体的一侧相对紧密剧烈,而另一侧则相对平缓柔和。人的基本动态结构可以概括为:一竖、二横、三体积、四肢。
3.处理好人物速写中的节奏
画速写有一个轻重缓急,形成绘画的节奏,在用笔的轻重上面又能形成一个强弱的节奏,抓大的动态要快而新,比如说躯干,腿部体现人体最大动态线时切忌犹豫磨蹭,而画细节的地方要放慢,比如头、手、脚、衣领、袖口、裤腿等部位;强弱的节奏可以把速写表现的更有张力。像画一条用力弯曲的手臂和一个紧握的拳头,可以下笔肯定重一点,而松弛的手臂用线可以放松一些。
4.线条和明暗的取舍
这类问题涉及教学的一个核心问题,就是方法并不能决定高低,任何方法都可以画出好作品,所以考生不要盲目地以为用线的就一定好,或用明暗的就一定不好。就我们所选的范画而言,学生有用线为主的作品,也有以明暗为主的作品,也有以线面结合为主的作品。决定一张作品好坏的不是用什么画法,关键在于画出来的是什么。方法是你找到目标的手法,而方法并不是目标本身。大部分的人都将迷失在方法的圈套当中,以致于忘了目标是什么。方法是指向月亮的手指,但目光应当看向月亮本身,而不要对着手指膜拜。
5.单人速写中比例结构
在速写当中比例、结构问题相比素描而言不会那么苛刻,但应注意相对准确。在美术学院的招生要求中,准确还是非常重要的一个标准。关于结构的问题,应重点注意身体与衣服的关系。有的考生经常出现衣服穿不到人体上去的问题,这是由于对人体的基本构造不太了解,以致盲目抄袭衣纹而忽略衣服里面的人体的结构关系,建议主动一点,画出人体的大的构造,甚至把衣服想象成透明的,这样就会解决这类问题。我们在教学时会要求学员检查头、颈、肩、腰、胸、胯、手腕、脚腕的连接是否紧密,想象你的画笔是把解剖刀,下笔如下刀,一定要从关键处入手,碰到结构的问题,就会迎刃而解。
三、临摹、写生、默写相结合的原则
无论学习什么都要讲究一个方法,速写也是如此。写生作为基本功的训练,与临摹相互依存,相互补充。但如果能在写生过程当中进行有目的的临摹,将会取得事半功倍的效果。分析性地临摹,针对自身在写生过程中的弱项、难点对其进行局部临摹,研究作者是如何用点、线、面来组织画面,并将其拿来为我所用,用他人之长补己之短,实为提高表现技艺的便捷之法。只有多学习多练习,才可以熟能生巧、水到渠成。在教学实践中,觉得默写不同于慢写和速写,不是边看边画,而是先观察、感受,之后抛开对象根据自己的主观感受,凭印象画出来,此时在你笔下所描绘的是给你印象最深刻、最生动的东西。对于基础较差的学生来说默写还是相当有难度的,对此采取循序渐进的方法,将此进程分解成几个阶段进行就会简单多了。看(感受)几分钟,之后能画多少画多少,再看,然后再画,直到画完整为止。经过多次的练习,默记的能力定会不断提高。
参考文献:
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