陈仕彬

1965年出生，四川人。曾任职于教育部艺教委华韵中心和中国艺术教育促进会。现为青年艺术扶持基金常务理事长、中央国家机关书法家协会副秘书长、PHE国际青少年书画大会创始人兼执行主席、太湖文化论坛常务理事、大道堂艺术馆馆长、北京大学艺术资本协会副会长、中国收藏家协会理事、中国城市文化研究院（香港）院长、中国书画艺术研究院（香港）执行院长。

《艺术沙龙》：您如何理解“巴蜀画派”，您认为“巴蜀画派”的核心精神是什么？

陈仕彬：当今画派有很多，如海上画派、岭南画派、长安画派等，都是在一定地域、时代背景下形成的一种特殊的绘画现象。巴蜀画派的提法是最近几年才提出来的，并且在2011年，“扶持巴蜀画派”正式写入《四川省国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》，政府层面非常重视。我认为政府的介入及支持对于一个画派的诞生和发展是非常好的事情，是有很强推动力的。巴蜀画派的核心精神有两个方面，一个是人文，一个是地理。就人文方面而言，历史上和近当代产生过众多文化界与书画界的领军人物，从苏东坡、李白、杜甫，到近现代的张大千、郭沫若、谢无量、龙瑞、曾来德等等。他们共同的人文精神就是受到巴山蜀水的影响，具有豪迈不羁、洒脱自在的人文精神。从地理方面来说，四川位处盆地，素有“天府”之称，可以说具有全国最好的地理环境。除了沙漠，其余的地理环境几乎无不具备，既有大江大河大山大水，同时也不乏江南小桥流水的清幽景致。这样的自然环境和人文精神，既有雄强大气、豪迈奔放的一面，也有秀美婀娜、清幽灵动的一面。我认为可以将其概括为“雄秀”二字，用以描述我所理解和感受的“巴蜀画派”的核心精神。

《艺术沙龙》：哪位巴蜀画派的前辈对您的艺术和人生影响最深远，或试忆一事举例略谈。

陈仕彬：作为画派，除了核心精神外，还需要有一种历史底蕴和人文的脉络。广义而言，凡诞生于四川以及受到四川山水影响的画家，都可以列入巴蜀画派。当然，其中我认为苏东坡非常全面，性情豪迈不羁、对人生和艺术孜孜不倦地追求，无论顺境逆境都能做到安然自如。另外，近代的张大千，对四川山水淋漓尽致的表现、对笔墨的理解与臻至的境界，在艺术方面“诗、书、画、印”全面的修养，包括其跌宕起伏、波澜壮阔的人生经历，对我的影响都是非常大的。他们使我意识到，一位真正的大家应该是怎样的。除了书画技法以外，深厚的传统与人文功底、丰富饱满的人生经历、百折不回的生命激情，对艺术家的成长都是至关重要的。

《艺术沙龙》：您对当今四川中国画的状态及其在中国画坛的地位有何看法？

陈仕彬：四川近代的中国画曾经是非常辉煌的，除了张大千、蒋兆和等大家辈出外，还有四川美术学院的一些人如冯建吴、李文信、马一平等。到了现在，如果不算游学及定居他省的四川人，仅就四川本地中国画家的状态，我感觉是不乐观的。我们很少能看到具有全国性影响的画家，四川的中国画在当今画坛的位置也比较靠后，影响力非常小。按道理讲，四川作为人口大省、文化大省、书画大省，应该涌现出更多的具有影响的书画家才对。故而，我们有必要对此深入地寻找原因。相信随着巴蜀画派的发展，随着政府对画派的支持及画派对整个四川画坛的带动，四川的中国画会重现昔日辉煌。

《艺术沙龙》：您曾在哪些地方生活过？您认为南北或者东西的地域差异对您的性格和艺术风格的形成有怎样的影响？

陈仕彬：我三十岁前都生活在四川泸州，长江边上。四川很独特，周围很多高山峻岭，中间是盆地平原，不像一些中原城市四通八达处于南来北往的通道或枢纽，故而相对较为独立，与其他地区文化交流较少，但也因此保存了巴蜀文化的鲜明个性和独特性。盆地中间地带平原的人比较聪明，小富即安，形成了“慢生活”的安逸情调；而边缘地带，由于少数民族聚居以及山势起伏对人性格的影响，形成了码头文化、袍哥文化等重感情、讲义气、豪迈爽直的性格特质。我的家乡在泸州，相对来说，受后者的影响要更大一些。其后我定居北京，立身皇城根下，接上了北方大气磅礴、沉雄苍野的气息，其与四川文化既有相互加强也有彼此互补的地方。这些对我的性格及画风都产生了深远的影响。

《艺术沙龙》：您平时画画时间占多少，其他时间做什么？

陈仕彬：基本上50%的时间都在画画，20%的时间写书法，20%的时间读书，10%的时间去处理其他的事情。

《艺术沙龙》：画画之外，您喜爱什么？痴迷到什么程度？

陈仕彬：书法和读书。我对这两者的痴迷程度不亚于绘画，因为我认为在更高的层面上，诗文书画都是相通的，流淌贯穿其间的都是中国文化的精髓。当然，绘画所占的时间会更多一些。

《艺术沙龙》：当代画家，你喜欢哪些？为什么？

陈仕彬：我喜欢龙瑞、程大利、王镛、刘大为等人。首先他们的画画得非常好，其次他们都有很好的学养，人文积淀非常深厚。他们都将人生修为与书画艺术很好地结合在了一起，是真正的艺术家。