刘浪涛 人生经验的再发现与重构

1989毕业于四川美术学院中国画系。现为中国美术家协会会员、四川省诗书画院特聘画家。

早期在四川美术学院锻炼了我较强的抽象能力、构成能力以及捕捉形象的“存质”能力。作为四川山水画家，我所关注的不是山林小景、田园牧歌。我尊重自己的内心感悟，认为一个画家应该与自然相互呼应，因此将多年来对大峡谷的崇拜与敬畏之情一一挥洒在作品中。

我从小生活在四川大凉山深处，对周围的环境有着深厚的情感。大渡河、金沙江一路奔腾，澎湃的河水撞击在两侧完全直立的岩壁上，彝族的小村落静静地矗立在大峡谷中间。我经常穿梭于千沟万壑、危崖横亘之中，对大自然产生了深深的敬畏之情，深溪沟、老昌沟、白熊沟、道林子、丁木沟、顺水河、乌斯河、甘洛、普雄这些美丽而可爱的名字在我的画中传达出来的则是自然界凝重、神秘、幽深以及雄奇诡异之感，加之受美国摄影家亚当斯拍摄大峡谷光影效果的影响，我对山水画有了一种新的理解跟诠释。

我运用视觉干扰的策略，大胆地进行一种笔墨游戏，无论是浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，还是水破墨、墨破水，都因主观的处理而形成了迷蒙的整体迹象。对画面形象进行有意识的关照，增加了画面观赏的曲折性和游戏性。同时，我发挥宣纸的特性，大胆渲染，笔墨酣畅淋漓，形式上注意处理虚实关系，形成画面大虚大实的效果，有些画面中掺和了构成的因素，增加了画面的视觉效果。在画面边缘的处理上似乎有些余墨意犹未尽，继续越过边界向空处渗化，在本已厚重丰富画面的基础上营造出一种神秘、幽幻的境界，线迹的缠绕和色迹的掩映，构成了曲折丰富的图景。

我一直坚持写生，从大自然的原生态中寻找结构的灵感，而不是闭门造车，维持与自然的生命连线。从我的作品中可以观察到我长期写生积累的绘画经验以及对细节的耐心体会。画面中的每个物象、每个痕迹都是我真实情感的流露，都记载着豁达的胸襟和气魄。多年的写生与创作经验表明，那些真实的情感、独特的感悟以及对形式语言的不断发展和创新，形成了我特有的绘画艺术风格。

实际上，这令我对艺术有了新的理解，用自己的心路历程佐证弗洛伊德的艺术理论——艺术家的真正自我，实际是在成年以后对自己的早年人生经验的发现与重构。