影视动画中的年画文化形式植入探析

刘春燕 刘伟

动画是一种综合艺术门类，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身，以丰富的想象力、视觉震撼力，造型的灵活多变，布景的神奇诡秘等特点，成为我国影视受众最受欢迎的形式之一。在大众传媒的众多形式中，动画对我国观众尤其是青年一代的渗透力和影响力为甚。年画是我国非物质文化遗产，是中国年文化的重要标志，是中国民间文化的一块瑰宝。但是随着大众传播媒介的发展，传统年画以纸媒印刷的形式已经不再适应现代传播的需要，处境濒危。因此，在继承和创新号召下，动画和年画的结合势必会共同促进、共同发展。

一、 动画的民族化

民族文化是各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化，只有具备真正的民族性、区域性的艺术作品，才能彰显出独特的价值与魅力。因此，对民族文化的传承与发展是艺术作品的重要创作手段。早期我国国产动画的创作，大量地参考了中国传统美术元素，包括木版年画、民间剪纸、中国水墨等，讲究继承民族化特色、追求艺术含量。这样的民族化在一定时期、一定程度上使中国动画取得发展，在国内外取得较高的声誉。随着社会科学技术和观看动画人群的改变，国产动画较为单一的表现手段，在日新月异的世界动画面前缺乏竞争力。进入新世纪后，国家出台了一系列政策措施扶持动漫产业，设计者们也加强了现代数字化动画技术的学习和运用，已出现了多部数字化的原创动画作品，如《西游记》《三国演义》《秦时明月》等，这些动画作品取自于中国经典的历史文化故事，其中的角色造型尊重了民间美术人物形象，既结合国外的动画设计又基本保持了本民族的文化精髓和审美情趣，这些做法具有一定的民族化创新。

二、年画文化的价值

“年画是中国民间艺术龙头”，①她承载着丰富多彩、寓意深厚的中国民间文化，是对当时社会历史、生活、信仰和风俗的反映。在近千年的发展中，民间年画不仅对我国的民族文化和审美意识产生了广泛而深远的影响，对世界上一些国家的绘画艺术也造成影响。张仃先生认为民间年画“不论现实的价值和历史的意义，都是不可估量的”②。

首先，民间年画是一部反映民风民俗的百科全书，具有极其重要的史料价值。年画与劳动群众的生产、生活紧密相关，表现传统节日的欢乐场面，真实而生动地再现了当时当地的民间风俗活动；其次，年画的题材内容广泛，多表现道德教化与人文精神，宣扬着惩恶扬善、尊崇忠良、赞美勇武的思想观念，这些内容教育和指导着老百姓日常生活、节日庆典及农事等方方面面；再次，传统年画的表现形式是现代艺术的宝贵财富。“民间艺术就是这样一种载体：它从表到里都打上了自然地理环境的深刻印记”。③民间年画的艺术特征是质朴、豪放、粗犷的；画面构图布局丰富而饱满，富于装饰性；人物造型性格鲜明，可适度夸张，但整体形象和谐统一；色彩浓重、明快、对比强烈，多用原色而少见复色，色调总体以喜庆、明艳、热烈为主，加之各地文化、环境和风俗的不同，年画也体现出各自的地方特色。

三、动画造型与年画的结合

动画造型是指动画中所有角色的形象、服装服饰、常用道具及场景等的设计、绘制，它在整个动画剧情中占有极其重要的地位。为了明确地体现人物的性格特征，使角色富有感染力和生命力，动画造型也可适当采用夸张的表现手法。民间年画的人、物造型是中国民众所喜爱的，它既符合动画造型设计的要求，又能体现出中国动画的民族性。传统年画以刻画人物形象为主，人物造型讲究主观意象，造型特点“具有强烈的主观倾向的夸张变形、概括综合、写意传神的特点，又具有‘原始造型法的遗韵” 。④早期国产动画中的造型一直都受到年画的影响，以神话故事中小英雄哪吒的形象为例，无论是《大闹天宫》《哪吒闹海》，还是《哪吒传奇》，均采用年画娃娃为设计模本，粉嫩的肉身、乌黑机灵的大眼睛、英挺的剑眉等，形象地再现了神话故事里那个聪明可爱、智慧威武的小英雄。

四、动画剧本与年画的结合

一部动画片是从作者编写该文学剧本开始的，剧本创作直接关系到影片的成功与失败。动画剧本一方面是影视剧的一种类型，运用动画的语言和思维来讲述故事和表达感情，以新颖的题材、曲折动人的情节，深刻的主题，从现实中寻找艺术形象，是用文字累积出的造型艺术；另一方面动画剧本的“文字需要更为具象和具体，因为其画面中的一切细节元素全部都是绘制出来的。” ⑤民间年画的内容包罗万象，取材丰富多彩，艺术形象和故事是老百姓耳熟能详的。如清代绵竹年画《迎春图》，画中所绘的486个人物形象以及热闹的迎春活动，真实而生动地再现了清朝绵竹地区民间风俗活动、商业活动的场景，当地的经济状况、民间艺术等面貌，这一切为动画剧本的创作提供了重要的形象素材和创作思路。

中国影视动画的消费群体长期受到儒家和道家文化濡染，形成了积淀于心灵深处的审美心理。这种审美心理表现在影视动画上是更加注重对民族文化的追求，尤其喜欢运用中国古典元素，导致动画作品主题雷同、低水平重复，缺乏个性特征，内涵上缺乏耐人寻味的民族文化，受众长期局限在青少年和幼儿。反观欧美和日本的动画所表现出超强的影视地域性和隐含的民族文化，对中国成年观众、动画市场及创作人员影响极其巨大，因此国产动画的民族性需求已迫在眉睫。年画艺术将几千年的中国文化浓缩到一幅幅构思巧妙的图画中，赢得了民众的喜爱，以致绵延千余载而不衰。现在，将年画文化注入中国动画，有助于拓宽国产动画的消费人群，对动画创作和动画剧本的创新都有一定的拓展意义，提高动画主题的民族化，从而带动中国动画产业发展。

五、总结

“传承性的真正意义并不在于某些形式和格式本身的流传，……只要将其再现出来就能获得心灵的慰藉和审美感受” ⑥。中国的动画市场很大，但是却长期由国外动画占据着主导地位。中国的影视动画想要扭转自己所处的困境，就必须充分地挖掘本国丰富的传统民间资源，创造出一系列具有民族文化内涵的动画剧本和动画形象。年画这本“百科全书”，具有较全面、较完整、较深入的民风、民俗和民情知识，无论是在艺术价值、历史价值还是文化价值，都是中国民间文化的宝贵财富。通过动画媒介结合年画文化的创造，为中国影视动画行业开辟一条崭新的发展道路，为中国动画走向国际舞台探明方向。

注释：

①冯骥才.年画行动——2001-2011木版年画抢救实录[M].北京：中华书局，2011：60.

②张仃.张仃谈艺录[M].合肥：安徽教育出版社，1995：233.

③王海霞. 透视：中国民俗文化中的民间艺术[M].西安：太白文艺出版社，2006. 2-3.

④王树村，王海霞.年画[M].杭州：浙江人民出版社，2005：38.

⑤张宏，许歌.动画概论[M].北京：高等教育出版社，2011：111.

⑥王毅.中国民间艺术论[M].太原：山西教育出版社，2000.23.

基金项目： 2012年中央高校青年科研基金资助项目（12SZYQN77）

【刘春燕，西南民族大学艺术学院】

【刘 伟，西南民族大学城市规划与建筑学院】