大地的叩问

齐岸青

春生要我写他的摄影，实在是朋友之间信任的滥觞，也是错失。昔者评其作品的皆是摄影大家，光色或相机的知识对我却尚待人启蒙，也许仅限于看图说话了。还好，无论是文墨、音乐、绘画，还是摄影……艺术的姿态和样式是融通的，美的感染总会相同，对话也就有了可能。

春生用《川海心镜》来命名自己的作品，也是心智观想之照。此“心镜”非“心境”，一“镜”之字着实迥异，镜由光而生，是最直接的反射。“心镜”便从心而来，由心而悟，是世界万象最纯粹的映照。由此你便领悟，他的心襟是贴于自然之中，在喧嚣、浮华中推开一扇最纯净的并能观照世界的舷窗。恰如佛家观心之论，自性清净，心性随缘起染，生灭流转。最为透彻的心境，是忘乎自我的，将心融于万物之中，才能接纳百川。

舷窗之外，俯视大地，他的视觉自然是居高临下的，可作品的语言却生出一份对自然无时无刻的敬畏。他仿佛是匍匐于大地之中，贴近大地的胸膛，他的心植根于土壤深处。我们来自于尘土，并归于尘土。

在他的镜头中，大地是有活力的，岩石是有生命的。他以更旁观更清澈的视角对所生存的世界进行观察与思考，更深刻感知大地生命的姿态和鲜活的搏动。大地广袤无垠，山的景观也是恢宏的，他却不忘细腻，紧抓细部，用近乎冷峻的光表现崖壁的一块石头质感，越是细节却越给人深邃、神秘。于是细微的镜头连接浪漫与真实，传递了包含生命的强烈律动，那延伸的河流成为大地的血管、神经；山脉线成为大地生命动力的脊梁。自然浮光与大地脉络的极限映射，人类宗谱的存世通过它们被展现了出来。他的镜头大气磅礴又细致入微，清晰穿透，蕴含着某种极端的力量，不仅表诉自然的神奇态势，更是把握着其生命的根源。在自然中惊醒，寻找一种纯粹的自我，这是人类自我的审视，更是上帝的叩问。神秘空邃，他用自己的光色在现实里又构成了一个哲学的世界。

春生的风光摄影看久了，感觉他像是预存了一个光影世界，作品流出也是信手拈来，时而是简易勾勒的水墨，时而是浓重华贵的油彩，时而是结构神秘的装饰艺术……独特之美韵犹如绘画。摄影是客观艺术，有时还依赖于转瞬即逝的机遇，一种要等待的艺术，看似没有绘画无穷创造的洒脱，春生却力现了光色的和谐随意。我们的眼睛占有光线，身体占有色彩，但它往往又是我们的局限，春生却用光穿透了物质的黑暗，产生了美的图形和自由原则。

“天地交而万象通”，春生更多追求云雾、阳光、生灵的结合给大地带来的投影与变化。云层在地面上投下游动似浪的浮影，改变了岩石、川河地貌的视觉观感，大地便有了瞬息万变的景象和动感，充斥着威严和张力。他的色块运用虽随意，与线条的配合却满是韵律，镜头之中物物的相应，同时带来平衡感，造就了视觉效果的广博宁和。而且作品常大量地留白，一行远飞的孤鸟，负空间的摄影技法，视觉从宽阔慢慢聚焦，一伸一缩中，一抹寂寥便由心而来。

独特的技法，让他的作品总蕴含着一种视觉唯美与哲学的圣洁。记起他曾拍摄的雪景，明净而洁白，视野的大片留白，反而更纯净，也更从容、晶莹，如同少女光滑的肌肤；白雪堆积成束，形成的柔美曲线，也如女性最感性的肢体：白皙滑润的臂膀、小腹、翘臀……若用累赘的修辞去比拟那种清澈，只会是徒劳和亵渎。一尘不染的洁白，安雅宁静。春生总是善于去捕捉万物之美的，他的镜语里，小到每一粒尘沙、每一片雪花……都有它的生命、呼吸和空间。他的神奇便是与万物的相识、亲近、对话，并融于作品的视觉。

春生以他的心镜纯粹观照、哲学深邃思考、英雄人文情结、艺术特立独行个性和回归自然本体的欲望，构成了自己的光影世界。他行走着，从万象世界走出，是未来的锦绣也是自然归途。大地天空万物生命的呼吸，消长，春生抓住了它最饱满最恣肆最均衡最美丽的瞬间，固态美丽图形。