定格动画的偶模型制作工艺流程

刘少辉

定格动画（Stop-motionAnimation）作为一门已为人们所熟知和喜爱的影视动画艺术形式，它是通过逐格拍摄对象然后进行连续放映而完成制作的。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出，这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画（CelAnimation）历史一样长，甚至可能更古老。在我国动漫产业发展十分迅速的今天，定格动画作为动画家族的一个组成部分，也以其材质选用的多样性和制作手法的自由性在艺术创作与商业制作中占居着特殊的位置。陕西科技大学设计与艺术学院动画专业一直致力于对这种动画艺术表现形式进行研究与探索，在实验研究传统的定格动画制作手法的同时，还不断在材料、技术、选题等方面进行挖掘创新，并逐步形成了一套较为系统可行的定格动画工艺制作的教学实验模式，既极大丰富了动画艺术的表现形式，又充分调动了动画学生的学习兴趣。

以题材新颖、个性鲜明、动作流畅、技术突破的采用吊线控制配合蓝屏扣像完成的古装武打为例，介绍了泥偶定格动画的制作工艺流程。

一、前期创制

（一）动画角色的骨架

经过严谨的动画文学剧本、分镜台本的文本创作与动画角色造型的创意设计，就要开始考虑动画角色的骨架、服装及道具等的制作问题了。泥偶动画角色的造型主要分为两部分：骨架和附着在上面的黏土，它们之间的关系如同骨头与皮肉之间的关系。骨架，作为整个角色的支撑，它承担着角色的各种动作姿势任务，其制作是非常关键的，首先要做到结实不容易损坏，这就要求主要关节处能够反复变形调整而不容易折断。目前，国内还没有专业的定格动画骨架制造商，而国外的骨架在价格上都比较昂贵，一般以关节来定价位。角色的关节越多，也就意味着制作成本越高，这也在一定程度上限制了国内定格动画多元化与专业化制作业的发展。当然，对于成本较低的。小团队独立创作来说，采用容易塑形的金属丝作为骨架制作的替代品基本上也能满足需要。鉴于铝丝和铅丝（保险丝）的质地都较软，容易摆捏动作，因此是较好的选择。铜丝或铁丝也不错，关键部位还可以考虑用银丝。究竟哪一种金属丝更合适，需要依据对造型和动作的设计要求来确定。以5醉打金枝6为例，由于它是一部武打动作片，动作的运动幅度很大，尤其是在进行高难度的飞跃旋转时骨架会有大幅度的扭曲，这就要求骨架本身要有很强的易拐易弯但又很坚韧的特性。剧组在制作骨架时，充分考虑到了动画角色的特性，分别选择了铝丝、细铁丝、粗铁丝及铅丝等，依据泥偶人物身体各个部分的不同来选择材料。比如，细铁丝易折而不易断，柔韧度和反弹性很强，因此用它来做片中人物角色动作最繁多、运动最灵活的手和胳膊部分。而腰部和颈部虽然动作不是很多，但是要分别承受整个身体及头部的重量，因此就要有很强的固定性，而粗铁丝的硬度很高，正好可以在这些部位使用，尽管摆捏动作时要多消耗点气力，但是却不会轻易折断。与一般的泥偶动画角色不同的是，该片主角是一只螳螂，其头部触角是不可或缺的，这就需要质地很软却具韧性的材料来制作，铝丝弯折多了会断，但却有相当好的柔韧性，正好可以派上用场。至于前面所提到的银丝，虽各方面性能很好，但由于成本过高，在类似的小成本创作中则不会太多涉及，在此不做详细介绍。

骨架，就象盖楼宇时的地基那么重要，必须做到细致、耐用，这样之后在其上开展的所有工作才有可能顺利地全面展开。试想，若在中期摄影进行的如火如荼之时骨架突然断裂，那将是谁也不愿意看到的情况。所以，在定格动画创制初期做骨架的环节一刻也不能马虎。必要时可以多做一个备用拷贝。

（二）动画角色的塑型

以一般初学者的制作思维来看，骨架做完之后的工作便是直接附着黏土了。但是，在实际的制作过程中会发现，这样做的效果往往并不理想。由于黏土的自身重量问题，若将整个身体做成一个实体是不容易附着到骨架上的，甚至可能直接影响到后续的吊线控制等工作，使得调整动作更加复杂和困难。最好的解决方法便是增加填充物！填充材料采用一般的塑料泡沫即可，用小刀或其他切削工具将其削截成需要的形状插在骨架上，然后用黑胶带缠牢就可以开始给动画角色裹泥塑型了。黏土的选择主要有两个要求：一要好塑型，二要不沾手。好塑型，顾名思义，就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来，不要过软也不要过硬，在摆捏动作时容易控制而不会断裂。不沾手，主要考虑的是中期的制作环境因素。在中期摄影时，由于灯光的强烈照射，环境温度会升高，黏土则会软化，而黏土一旦变软又会很容易沾在手上并弄脏动画造型，进而影响到画面的质量。目前市场上能买到的黏土有很多种，每种都有各自的特点，橡皮泥是最常用的一种。国内能买到的德国产的油性/莫拉塑泥0是质量较好的橡皮泥，其特点是色彩鲜艳柔和，手感细腻，没有难闻刺鼻的异味，长时间塑捏并不沾手，是泥偶制作的好材料。当然，除橡皮泥外，还有纸黏土、软陶、硅胶、雕塑泥以及石膏、树脂黏土等，都是不错的选择。这都需要通过多练习来掌握它们的特性，这样在制作的过程中就会多一些选择。裹泥的时候，可以先把泥捏成球，以便区分。遇到没有的颜色，可以把两种或多种颜色的泥混和在一起揉匀，这实际上是个力气活，同时需要有足够的耐心。接下来，便是要把泥球擀成皮状，小心的附着于骨架之上。采用这样的做法，泥偶的重量就进一步得到了减轻，同时还可以节省材料。

（三）动画道具与场景

如果想让泥偶动画角色的表情足够的丰富，仅仅制作一个头部模型是不够的。由于泥偶材质特性的限制，角色的表情在一个头模上的塑造是无法满足需要的。一个泥塑的面孔，反复地摆捏表情，五官轮番的变化，很容易造成人物的走样。因此，在制作泥偶角色头部的时候，要根据人物的情绪变化多做一些不同的关键表情以便随意更换使用，

服装是泥偶角色的重要外观，制作上亦马虎不得，要在严格的设计图稿基础之上进行很好的实践操作，并尽可能做得完美，这也就要求创作者应具有较高的手工制作技巧。服装制作水平的高低直接影响到拍摄效果。定格动画片5醉打金枝6的主要角色螳螂身着的古代服饰便给作品奠定了故事年代的艺术基调，提升了作品本身的含金量。在泥偶角色的整体造型制作完毕后，就要参照人物的比例和根据剧本要求进行道具制作与搭建场景了。用于道具、场景制作的材料没有什么特殊的限制，常见的有纸板、泡沫板、PVC板及木质板材等。需要注意的是所选材料自身的颜色和可能呈现的画面色调应谐调。画面表现出的色调对于最终成片的效果是至关重要的。如果作品中的场景计划使用三维软件虚拟完成，为便于后期的抠像，就要配置一个蓝屏背景。5醉打金枝6片中对这一技术的运用也成为其主要的特色之一。

二、中期摄影

经过了长时间的前期准备，终于迎来了中期拍摄，这个环节是定格动画最独特最繁琐之处。从技术上来看，它更类似于实拍的电影，而异于传统动画片的制作。

（一）摄影的设备

随着科技的发展，数码设备得到了较为广泛的普及，也使定格动画爱好者们有了更多自己动手制作动画的机会。一部定格动画制作的常见设备有：（1）相机（DC或DV）。相对来说，定格拍摄选择数码相机更为实用与方便。当然应尽量选用规格高一些的，最好可以手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度与光圈，这样在拍摄时就能更加得心应手。实摄时，要讲究相机的稳定性，配备快门线或遥控器以及结实、重量感强的脚架，尽量避免相机因出现不必要的晃动而造成的拍摄图像与背景的抖动。当然，我们也可以模仿实拍电影那样，使用两个机位或三个机位同时套拍，后期合成的时候剪辑的空间就大了许多。（2）拍摄台。这是定格动画角色模型的，角色模型在上面进行表演。拍摄台要求坚固结实，不易晃动和松动并有较好的拓展性，这样可使场景的布置更为方便和简易。（3）摄影灯具。成功的灯光布置可以准确地暗示时间和营造气氛，动画片由于自身的特殊性，灯光可以比真人演出的影片更加夸张和色彩强烈。除了会闪烁的荧光灯，几乎任何稳定的光源都可使用，至少3盏的专业照明灯具可以很好的保证各类环境光线气氛的营造。灯具最好有光线亮度调节器，以便更好的控制光源。有条件的话，采用可调节光强弱的影室专业灯具是最合适的。普通日光灯或钨丝灯会出现由于电压不稳定所导致的细微变化。拍摄时肉眼也许察觉不到，但后期合成时镜头画面往往会忽明忽暗地闪烁。适当的滤光片也是很好的，可以成为更改冷暖气氛的道具。（4）电脑。摄影时可以随时将图像录入，并进行动检，在后期合成时用于修图、剪辑等，从而方便泥偶定格动画的制作。（5）其他设备。根据不同的制作需要以及新创的制作技术，还可能涉及录音设备、专业制作软硬件系统。

（二）摄影的方法

定格动画是逐帧逐格拍摄的，对于电视来说是25帧/秒，而电影则是24格/秒。在这里，为了方便计算以24格/秒来计，如果以一拍二来计算，也就是每秒要拍12格。一拍二可以保证动作非常流畅，但是同时也对调节动作提出了更高要求。有时也会用到一拍三或者一拍四，这需要根据作品所要表现的内容来决定，来进行动作研究外，具体摄影时大部分采用的是一拍一的做法。另外，针对一些动作的特殊性，如飞跃离开地面的动作等，则要依靠吊线控制技术了。为了保证吊线的稳定性，片中使用3股线同时吊挂运动关节，并借助蓝屏定点的手法准确控制不同位置，在吊线的上面还设置了横棍来固定，吊线和横棍在后期抠像的时候很容易处理掉。吊线可以选择鱼线，因为它细而透明利于后期电脑处理。

角色的每个动作都心中有数，并考虑运动场面调度以及如何让序列的画面顺利地流动起来。为了防止画面的抖动，每摆一个动作要在原地标出记号，不能随意挪位，以便下次继续拍摄。为了保持角色在画面中的稳定性，除了尽量把它的脚加大外，场景地面采用密度高的泡沫材料也会起到很大作用，这样就可以在角色的脚下扎上一些不易被察觉但可辅助固定位置的大头针，使摄影工作更顺利进行。光的选择在摄影时是一个很棘手的问题，虽然有一定的专业灯具做辅助，但是还必须有一个很好的拍摄大环境。许多人首先想到的是在夜间拍摄，认为这样光线是固定的，不会受到日光的影响，其实不然，因为拍摄时制作人员的位置不确定也必定会影响光线。假如是在白天固定的一段时间内，光线的变化反而很小，而室内的光线在从室外射进来时又是漫反射，正好与灯光的强度相冲淡，人的移动对其的影响也就不会很大了。在摄影环节还需要一种非常专业的/空镜头0意识，指的是在每次泥偶角色进入一个场景开拍之前应在各个机位预先拍几张没有角色的空镜头，即备份每个场景。这样的做法将会极大改善画面虚焦的问题，而且当背景抖动或者消除吊线时直接抠像换景就可以了。当然，大多数具体的摄影问题还要在实际拍摄中通过搜索现场解决。

三、后期合成

（一）图像的处理

首先要做的是一项很简单却很繁重的工作——图片处理。就是将所拍图片进行挑选，对后期合成所使用的每一张图片都要在Photoshop中进行细致处理，以达到画面色彩与光线的统一、角色位置与动作的准确对位，从而避免连续播放时的跳帧或者穿帮。关键是要有信心与耐心，切不可急躁。

（二）视频的合成

视频合成，并不是简单地把所处理的图片拼在一起，加上音乐和音效便可以草草了事的，这需要导演和剪辑人员必须要有完整的思路和精湛的技术才能使后期合成顺利完工。视频制作的软件环境并不复杂，Premiere是一款简单易学、功能强大的视频剪辑合成软件，适合于一般的动画后期合成之用，有时候也可以选择特效制作比较有优势的AfterEffect或者Combustion软件。对于定格动画片的合成，只要把单张照片按照序列帧排列即可。但鉴于片长及图数的情况差异，最好采取几个镜头一组分段合成的方法，剪辑的时候再合成成片。为了保持画面的分辨率，在分段输出时要以None的无压缩格式进行，这同时就对电脑的内存提出了较高的要求。5醉打金枝6片场景是三维虚拟建模的，因此合成阶段还牵扯把3dsmax中生成的视频与拍摄的泥偶角色结合的问题。因篇幅原因，在此不作赘述。

（三）合成的原理

合成的目的是为了在前期创意文本以及中期拍摄图像的基础上提炼或是丰富镜头画面的信息量，所谓的镜头信息量主要包含画面美术构成（构图、色彩、光影）、镜头内外运动（角色运动、镜头运动）、特殊效果处理（粒子效果、文字效果、声音元素等）等方面。信息量取舍的依据来自于叙事与表达的需要。对观众来说，一个动画片看着是否舒服，取决于对这3种信息量的接受程度，即画面美术构成带来的情绪暗示、镜头内外运动带来的快慢节奏以及特殊效果处理的视听冲击。好的合成人员就像是大厨一样，先熟悉每种素材的属性质量，再通过一定的比例搭配火候最终呈现出一个最好的效果。

动画的本质是在创作的过程中以高度概括的手法表现主题，以流畅的镜头来传递细腻的情感，以独特的构图和色彩构成勾勒出情绪的波动，用细节的处理完成对心灵的刻画。一部成功的动画片除了题材内容、创作手法独具匠心之外，制作技术和表现技巧也起到了非常重要的作用。泥偶定格动画在前期制作过程中很大程度上依靠手工制作，手工制作决定了泥偶定格动画具有淳朴、原始、色彩丰富、自然、立