还记得年少时的梦吗

图宾根木匠

相较于3D、巨幕、动作捕捉和CG技术的引人瞩目，导演彼得·杰克逊从第一部《霍比特人》就开始力推的48帧技术（1秒有48个画面）似乎遭到了冷遇，北美近40000块银幕也只有1000块放映了48帧制式的第二部《霍比特人：史矛革之战》，等到影片在中国上映时，几乎已经没人提这茬事了，上部上映时还有不少影迷吐槽内地看不到48帧，这回此话题基本悄无声息。

从决定把《霍比特人》改编成三部曲开始，彼得·杰克逊就不得不面临死忠书迷们“注水”的指控，从原作者托尔金的创作历程来看，《霍比特人》写在卷帙浩繁的《指环王》之前，是他正式出版的第一部作品。托尔金早就动笔写作了描述“中土世界”的《精灵宝钻》系列，但因过于复杂，编辑始终拒绝出版（托尔金去世后这个系列才由他的儿子整理出版），不过托尔金依然非常热衷于给几个孩子写些魔幻小故事，而这个《霍比特人》据说就脱胎于他给儿子讲的睡前故事，由于篇幅较短，情节简单明了，出版商先让托尔金出版了《霍比特人》，没想到大人跟孩子都很喜欢，于是撺掇他写续集，这才有了后来的《指环王》。

就原作而言，《霍比特人》轻松可爱，充满童趣，基本没有阴郁气息，而《指环王》则沧桑、恐怖得多，但到了彼得·杰克逊的导筒下，拍摄顺序倒了个儿，于是，我们先看到的《指环王》已经气势磅礴妖魅迭出，后来者《霍比特人》自然也不能少—我一直认为把《霍比特人》拉成三部曲不是纯粹从艺术上考虑的。为了支撑起相对单薄的故事，彼得·杰克逊不得不加入原书中没有的剧情，到了这部《霍比特人：史矛革之战》里，增加的剧情已经非常明显。

《霍比特人》原作就是一部少年热血童话，以男孩常有的幻想和英雄梦，支撑起成长的主题。但毕竟是纯少年向的故事，全篇无爱情戏份—在一部魔化大制作电影里，这显然是不能容忍的。于是，彼得·杰克逊苦心孤诣地钩织了一条爱情线加在《霍比特人：史矛革之战》里：漂亮高挑的精灵女护卫队长和矮人奇力打情骂俏，明显是恋人未满的节奏，只可叹英俊潇洒的“精灵王子”莱戈拉斯，居然被晾晒一旁。坦率地说，这条爱情线显得说服力不够—奇力本是精灵的阶下囚，怎么隔着牢笼就泡到了这么个大美女？再说了，莱戈拉斯在整个《指环王》-《霍比特人》的系列里都是不遑多让的男神，怎么说甩就被甩了？

相较而言，比较成功的改编在于对“长湖镇”的刻画。在原作中湖畔精灵巴德孤身一人出场，从未遭遇过压榨，长湖镇里也没有贪婪的镇长、奸诈的弄臣等人物，但彼得·杰克逊让长湖镇一直笼罩在独裁统治的恐怖阴云下，也让比尔博·巴金斯和矮人小分队的到来，有了几分唤醒居民反抗暴虐统治者的意味。在这里，巴德也成了一个拖家带口的鳏夫，辛苦地拉扯着几个儿女，而他家这几位懵懂小童自然就成了天然的“救猫咪”对象（“救猫咪”是典型的好莱坞编剧方法），半兽人大军打来，这几个小朋友变成了最让观众牵肠挂肚的“猫咪”。

事实上，几乎原作中的每一个情节都被彼得·杰克逊有意地扩充了，譬如木桶漂流站那场戏，原作中是一路风平浪静而去，但在影片中成了矮人精灵与半兽人之间的一场大厮杀。坦率地说，这场动作戏设计得很抓人，甚至能从中看到不少香港武打片的影子。虽说是一部魔幻大片，但彼得·杰克逊并未滥用“魔法”，在大多数时间，他都是实打实地在拍动作片，动作的质感和招式的巧妙都令人印象深刻。至于精灵王与矮人王之间的恩怨，小说中是没有的，但是放在电影里，倒是让人物的背景丰富了很多——原作中的精灵、矮人、半兽人这些都是单线条的，这才有童话感嘛。

在彼得·杰克逊的打造下，《霍比特人：史矛革之战》在北美被分为PG-13级（不适于13岁以下儿童），学龄前的孩子们其实已经不宜观看了。不过在整部电影中，还是保留了原初的童心—自从乔布斯似是而非地忽悠过禅宗里的“初心”后，越来越多的人拿这个说事，其实从电影来看，所谓的“初心”在很大程度上可以被理解为“童心”。人为什么要去看电影？归根结底不就是孩子气的乐趣吗？电影，从诞生的那一刻起就是在马戏团、游乐场里逗孩子开心的，我们当然不能否认电影的艺术性，但这跟最基本的娱乐性并不冲突，而且，如果不能满足观众最基本的娱乐要求，那还有艺术性吗？我甚至认为，所谓的“艺术性”其实也是娱乐性的一个表征，也就是满足了那群想从影片中找“艺术性”并找到了的观众们。

不忘初心，方得始终。电影是造梦的，但梦一旦造大了，有时难免会偏离初衷。所以，对电影人来说，最重要的乃是保持那颗初心—童心，就像《霍比特人：史矛革之战》那样，甭管场面多大、特效多炫、故事多满，那种源自托尔金给孩子们讲故事的初始心态，彼得·杰克逊倒是照单全收继承了下来。

还记得年少时的梦吗？还想实现年少时的梦吗？如果忘记了，或许看看《霍比特人：史矛革之战》会有帮助。endprint