中国后宫剧发展现状研究

郭弘

（东北农业大学，黑龙江哈尔滨 150030）

中国后宫剧发展现状研究

郭弘

（东北农业大学，黑龙江哈尔滨 150030）

我国近几年涌现出的后宫剧，对电视剧市场产生重要影响。作为一种收视类型，影响观众收视习惯和心理；作为一种大众文化产品，其创作、营销具有自身特性。从中国后宫剧现状、创作特点、营销方式等方面出发，剖析后宫剧对大众文化消费的影响，进而提出发展对策建议。

电视剧；后宫剧；文化消费；价值观；精神导向

近年来，后宫剧逐渐占据历史题材电视剧的半壁江山。2004年《金枝欲孽》以其精美的场景设计，极具人物个性的对白以及迎合时代特征的道具服饰，还原出一个“真实”历史场景，以后宫女性为主要表现对象，通过生活与情感的刻画，表现人生感悟。这部作品一经推出即受到各界追捧。此后，一大批后宫剧活跃于荧屏，丰富了人们精神生活，同时引发了思考与讨论。作为一种消费文化商品，后宫剧直接作用于观众精神层面，促进、完善或改变观众的文化观念；作为电视艺术的典型代表，后宫剧在剧情设计、情节构建、演员表演、美术设计、化妆造型等方面具有独特性。本文基于后宫剧界定与类型、创作特点、营销方式的探讨，剖析后宫剧对大众文化消费的影响，为后宫剧和文化产业的健康发展提供参考。

一、后宫剧的界定与类型

要界定后宫剧，需先厘清何谓“后宫”。后宫是封建社会最高统治者及其妻妾共同生活之处所。后宫由皇后制裁，同时受帝王权利的制约。因此，在后宫中形成“获得圣宠便获得一切”思想观念，导致后宫女性争斗不断。后宫剧正是以展现后宫生活以及情感为主要题材的电视剧。

“位份”是后宫女性展开争斗的主要目标。古代宗法社会中，具有家国同构的社会特点。对于帝王而言，管理天下的同时也是管理家庭。对于后宫女人而言，获得帝王宠爱，提升位份，亦为家族带来了荣耀，提高了家族乃至氏族的社会地位。因此，看似后宫嫔妃人际间的争斗，实则包含家族势力乃至社会势力的对抗在内。

根据表现内容与主题，可分为后宫偶像剧与宫斗剧。偶像剧以年轻靓丽的男女主角为主演，以年轻群体为受众，主要表现爱情主题，与历史剧结合成为宫廷偶像剧。《还珠格格》将历史题材的青春偶像剧带入大众视野，成为大众性文化产物。以此为分水岭，中国历史偶像剧开始进入高速发展时代。相较于传统观念的后宫偶像剧，宫斗剧出现时间较晚，以2004年《金枝欲孽》为标志。对比后宫偶像剧，宫斗剧选取演员注重容貌，更注重演技，并以女性为主要角色，皇帝成为配角，重点表现女人间的争斗。

二、后宫剧的特征

（一）精神消费品属性

后宫剧属于精神消费的非物质产品，对人的思想造成内在影响，电视中表现的世界变成了这个世界应该如何存在的模型[1]。这种影响通过量的积累，最终可达质变。据报道，《宫》播出后，两名初中女生误认为“穿越”后能成为受到众多王爷喜欢的社会上层人物，因此选择自杀方式企图“穿越”。传统的主流文化在“娱心”的同时不忘“劝善”，具有思想教化意义，而以电视剧为代表的大众文化则鄙视任何劝谕动机，把娱乐大众作为唯一的功能[2]。《甄嬛传》导演郑晓龙接受采访时表示：“宫廷剧最大的问题是剧组只认赚钱，什么价值观都不重要。……当下对于后宫剧的表现主题过于理想化，对于受众群具有不良的误导，因此希望通过《甄嬛传》的拍摄与播出，展现给人们一个真正的后宫。”①参见《〈甄嬛传〉收视走高，郑晓龙：当下宫廷剧只认赚钱》，载《广州日报》，[2012-04-14]。网络调查显示，《甄嬛传》播出后，在14～18岁的人群中，向往后宫生活的由54.7%降至15%左右②李红玲：《后宫剧热播收视透析》，CSM媒介研究，[2012-05-04]。。这同样说明后宫剧作为一种精神产品，直接影响人们的思想和行为。

（二）依赖传播平台

后宫剧作为文化消费品之一，借助电视机、电脑等播放终端，通过电视频道、网络平台播出。电视传播是传播最广泛、群众基础最大的后宫剧播放方式。通常根据受众作息时间，采取周一到周五晚黄金时间、周六日及寒暑假全天播出的固定播放模式，使观众形成心理依赖，从而保证收视率。网络传播是近年新兴的传播方式。最大特点在于自由点播，不受时间、播放集数限制，播放时不穿插广告，受到网民群体喜爱；缺点是一些网络播出的后宫剧属私人翻拍产品，未得到电视剧制作方授权，一定程度上有违法之嫌，而取得授权的后宫剧，网络播出进度一般慢于电视。很多单独在网络上播出的后宫剧，采取边拍边播放的方式，通过收视率及好评度调查决定剧情走向，甚至决定是否继续拍摄，不仅影响剧情通畅性，也影响观众认可程度。整体来看，电视传播和网络传播各有千秋，而信息技术的发展及生活方式的转变，使更多人倾向于选择网络播出方式，发展空间广阔。

（三）受众年龄差距明显

后宫剧受众以女性居多，其中15～45岁观众几乎占到一半以上；以初高中学历观众为主，部分剧集本科学历观众比例较高；白领和学生观众较多（见表1）。

由表1可见，后宫偶像剧观众多为年轻人，他们对生活的认知限于书本和学校生活，理想性较强，通常认为生活简单而快乐，人生价值在于找到理想爱人，因此往往将爱情作为当下人生追求，对自身认识存在偏差。电视剧就是运用一种简便的方式来建构一个理想世界，这种方式包括各种易于辨认的符号来产生意义[3]。后宫偶像剧通过年轻美丽的演员、理想的生活状态、唯美的爱情及可实现的理想，使其在剧中角色身上找到幻想的投影。同时，强烈的情感、浪漫的场景、优美的对白对憧憬美好的青少年亦具有吸引力。

相对于后宫偶像剧，宫斗剧的观众人群年龄偏大，知识体系相对完善，能够理解时代背景，了解历史礼仪规范和剧中人物的行为意义。同时，社会经验丰富，能够理解剧中计谋的施用。通过接触社会，他们已不再相信幻想，转而肯定社会存在各种竞争，易接受剧中的勾心斗角。在这样的感情背景下，更易在宫斗剧中找到共鸣，并通过剧中人物的升迁，体悟职场规则。

三、后宫剧的创作特点

（一）内容及形式

1.以历史时代背景为原型。后宫剧的创作往往取材于历史，经过加工创作，达到高于历史之标准。其不同于玄幻剧，不能采取架空方式讲述故事。故事必须发生在特定时间及社会背景中，意即后宫剧发生时间、主要人物、社会背景、重要历史事件一般是真实的。如有关雍正年间的后宫剧，皆不可避免地涉及年妃后宫专权、前朝年羹尧专权、雍正平定葛尔丹叛乱、诛杀年羹尧及赐死年妃等正史明确记载事件。这些事件作为创作原型，具有真实性。但这只保证了大事件的真实，具体细节、发生原因则经过艺术加工。这种方式既尊重历史也发挥了个人想象力，成为后宫剧创作中选用历史时代背景和人物的主要方式。

2.人物性格与现代社会产生共鸣。中国人素有“外儒内道”的典型性格，后宫剧中的人物性格亦是如此。后宫中，无论谁都要遵守制度，讲究仁义理智信，这与现代人物性格因素极为相似。差异在于，后宫剧中的人物在特定的环境中，遵守的信条会发生扭曲。此外，后宫剧中的主要人物往往追求自由、公平及真正的爱情，与现代女性的普遍追求一致。而剧中皇帝往往在众多选择中不知所措，或因受人迷惑而有失公允，或因误会导致悲剧发生，亦同于现代社会。由是观之，后宫剧通过人物形象的设定，能够与观众产生共鸣。这种共鸣更能吸引观众，而观众通过情感转移的方式，将自己设定在剧情中，与作品产生互动，亦可增强对后宫剧的认可。

（二）独到之处

1.“梦”的实现——圆现实生活中不能实现的梦。后宫剧中，男女主角常面对各种各样的困境，即使痛苦和犹豫，仍尽最大努力执着追求。即使主人公几经困苦，但最终会借助朋友帮助与自我顿悟走出低潮，亦给观众传播了正能量，增强其面对生活的信心与勇气。虽然现实生活中很多人可能经过努力，最终不得不面对失败，但能对后宫女性的勾心斗角感同身受，从主人公的成功中获得激励。

此外，后宫剧创造了现实场景中不可能实现的场面。精致服饰、金玉器材、前呼后拥的奴仆及掌握他人命运的权力，皆是现实生活中很多人渴求而无法实现的，观众通过移情方式将自身置换入剧情，某种意义上实现追求物质与权力的梦想。而后宫剧情节的推进，通过设置大量巧合情节完成，这在现实中不可能完全实现。对于不可能的存在具有好奇心与渴望的心理，是人类隐藏的意识元素。观看后宫剧，能够满足这种心理需要及对现实生活的虚幻想象。

2.“窗”的透视——打开了解后宫历史的窗。正史中关于后宫的记载较少，往往以寥寥数语概括后宫女性的一生，人物形象得不到展现，后宫生活的复杂亦得不到验证。因此，出现大量野史刻画后宫生活。但野史毕竟是传说，不能作为依据证明观点。后宫剧融合正史与野史，成为介于二者之间的一种影像资料。通过大范围传播，获得受众认可的同时，重新书写了一段“历史”。这种历史大事件真实，具体情节可能虚构，为受众窥探历史提供可能，也赋予其参与评论的权利。

相对于枯燥的史书、图片或历史文物记载，后宫剧通过故事叙说的方式，将后宫生活鲜活地呈现在观众面前。尤其是制作严谨的后宫剧，女性服饰、配饰、妆容、礼仪皆依循历史。这种真实展示历史细节的方式，犹如一扇窗，使观众看到业已湮没在历史长河中的过往，不仅增加对后宫生活的了解，也增加了知识储备。

3.“灯”的指引——点亮观众文化消费的灯。后宫剧不仅增加了文化消费种类，亦呈现出鲜明的引导性与时间性——观众通过口耳相传的方式，引导了文化消费方向。

然而，观众的文化消费具有盲目性、多样性，随着审美程度不断提高，口味愈加难以满足。后宫剧带来的文化消费标准，即展现文化与历史、体现奋斗精神与批判生存环境的主题，也会影响观众对文化消费产品的选择。

四、后宫剧的营销方式

（一）创造话题

前期营销中，往往以人为突破口，通过发布会、各种节目等形式，使剧中主要人物与观众见面，通过演员对剧中人物和电视剧整体感觉的诉说创造话题。如《甄嬛传》在前期营销中，以“还原礼仪”“还原历史”为营销话题，引发观众好奇心，进而在拍摄中加强广告营销。

（二）关注广告市场

目前，后宫剧在广告市场的投放方式主要分为三种类型：

故事诉说型。主要在电视、电脑等媒体客户端播放。故事诉说即叙事，以演绎简单明了的小故事传达电视剧广告主题。在后宫剧的宣传中，往往将剧中个别场景或片段编辑成简短精炼的故事，既表现主要人物形象，也展现冲突与矛盾，增强影片吸引力。

视觉传达型。即在传达广告主题时，多以视觉震撼的镜头和画面来呈现，鲜有故事情节。这一类型后宫剧广告，往往采用户外墙体投放或网站投放方式，选择图片方式放映。艺术成分较强、形象鲜明生动、图文搭配、声情并茂，受众的视觉、感官乃至心灵受到冲击，从而引发情感冲动和理性思考。

名人说服型。即各业名人利用社会地位和背景产生的名人效应，阐述广告主题，达到说服受众目的。宣传期间，往往通过知名人物表达期待和评价吸引观众。此外，后宫剧在投放前期，通过发布会、广告等形式积累人气，提高知名度。

（三）把握收视与反馈

后宫剧收视率统计由专业公司负责，播放期间，收视率实时更新。剧组、播放媒体实时收集数据资料，整理加工后通过新闻形式发布，表现受认可程度。如《宫》播出后，电视台每日发布该剧收视率，并通过多个新闻平台发布收视率攀升信息，吸引了更多观众。

关注收视率的同时，还要掌握播放效果的反馈。通过问卷调查、网络投票以及短信回馈等方式进行，在此过程中设置各种奖项，提高参与者积极性。反馈信息作为是否调整播放时段、循环播出、插播广告的依据。

五、后宫剧对大众文化消费的影响

（一）积极方面

1.从形式上带给观众审美感受。相对于语言的抽象性和联想性特征，影像以直观的画面和具体情节表述见长，视觉冲击力强烈。较之于话语文化，图像文化明显趋向于感性，不仅摒弃了理性主义的说教，转向感性的快乐，而且排除了形式主义原则，把符号与日常生活现成物等同起来③周宪：《“读图时代”的图文“战争”》，载《文学评论》，2005年第6期。，使得图像在思想意识传播中有更优越的效果。后宫剧通过声音与画面的配合，表现人物感情、神态、动作，并且通过作用于受众的视觉效果发挥作用。形式上，通过构图、光线、色彩等，搭配真实、丰富的声音效果，带来审美愉悦，使观众在欣赏作品时有美的享受。

2.提供职场生存攻略。后宫剧，尤其是宫斗剧，又称“后宫职场励志剧”。这是因为，剧中主要人物多从最低位份开始，通过智慧和努力获得认可，最终成为后宫主宰。初入职场的人能够从中获得对职场规则的全新认识，学习察言观色；对于已在职场多年的人而言，能够加强防范心理，提高自身能力；对于领导而言，能够学习平衡制约之术，通过下属间的相互制约，将工作效率发挥到最大。概言之，由于古今文化一脉相承，后宫剧与当代职场剧存在关联，皆围绕竞争、适者生存等主题展开。

3.促进原版小说热销。后宫剧往往根据小说改编，增加能够表现情节和人物性格的部分，使文本表达的故事转变为视觉与听觉的综合性传达。高收视率的播出，带动新一轮小说热。以《甄嬛传》为案例，它根据流潋紫同名小说改编，拍摄中亦由流潋紫担任编剧，保证了电视剧与小说相合程度。同时，小说随着电视剧的拍摄与播出不断更新，使文本与剧情相互配合与补充。《甄嬛传》播出后，同名小说的网络点击量较之前增加到三千万，以文本形式出版后，销售效果良好。简言之，后宫剧热播为小说热销提供了机会，二者相互促进。

4.促进网络游戏开发。目前，我国电视剧已向产业链方向发展。很多后宫剧获得成功后，借助人气开发同名网络游戏。满足观众收看需求的同时，还可使其替换到场景中充当特定人物。网络游戏参与性、互动性强，如观众对结局不满意，开发人员可设定开放式结局或完全改变故事结局，玩家只要通过努力便能达到预想，增加游戏吸引力。2013年网页游戏《后宫甄嬛传》即根据电视剧改编，时代虽是清朝，但主线剧情依然采用小说版原作情节，剧中角色悉数登场，以清晰立体、细腻精致的画面再现古风场景，并将游戏任务和剧情巧妙结合，让玩家体验别样清宫。

（二）消极方面

1.降低观众文化消费水平。劣质后宫剧易使观众审美观产生偏差，直接影响其行为。后宫剧作为广泛传播的作品，易在审美方面误导受众，使其认为剧中人物样貌、身材、衣着、服饰、性格、习惯等为最佳标准，缺乏判断力的受众甚至有意模仿剧中人物“忧郁”或盲目“乐观”的性格，这些审美危害易使人丧失个性。此外，有些后宫剧人物价值观扭曲，“比恶”“耍手段”等剧情不仅降低文化消费水平，更为年轻观众带来消极影响。

2.易使观众过度沉迷。大部分后宫剧通过俊男美女的演绎，制造美好的爱情童话，表现爱情的崇高。而年轻观众缺少辨别力，易将剧情当作现实，进而产生不切实际的想法。例如，穿越题材偶像剧易引起懵懂少女对穿越的幻想，更有甚者陷入极端情绪。此外，后宫剧中的权利思想、奢华生活，易使沉迷于此的观众厌倦平凡的现实生活。

3.杜撰成分误导观众。后宫剧创作以历史为蓝本，但也不可避免存在杜撰成分，有些甚至歪曲历史。以严谨著称的《甄嬛传》也有大量杜撰成分甚或扭曲史实之处。例如，满汉不能通婚，甄嬛作为汉臣甄远道之女，不可能有进宫机会。又如，剧中甄嬛万念俱灰、自请出家，在甘露寺中与十七王爷果郡王相爱，回宫后生下龙凤胎的一系列情节皆为虚构。历史记载中，孝圣宪皇后钮祜禄氏是乾隆生母而非养母，是满洲镶黄旗人四品典仪官凌柱之女，入宫后便从未出宫，被封熹贵妃，雍正即位后升为皇太后，此后安享晚年，是历史上“最幸福的皇太后”。后宫题材的电视剧为观众设定了一个“拟态环境”，消弭了真实历史与虚拟历史的界限，以艺术化的创作在电视观众的脑海里构建了一个虚拟的历史空间，改变了他们对真实历史的看法，影响了观众的历史观，加速了人们对真实历史的消解，丧失了对历史的思考能力[4]。

六、对策建议

（一）管理部门：加强审查和监控

首先，为改变以往审查不透明、播出后反响不一的情况，监管部门审批后宫剧时，应增加审查内容及专业审核人员，综合评定后决定是否播出，避免出现播出后引起负面社会影响再叫停的状况。其次，定期进行已播后宫剧的反馈调查，对于负面影响大、民众满意度低的作品及时处理，降低影响。

（二）制作者：尊重史实，提升品质

1.尊重史实。在后宫剧制作中，剧情设计要保持对史实的基本尊重，以故事发生时代后宫的生活状态为依据，展现人物生存环境和精神面貌。通过丰富的故事情节源，体现有时代特征和传统特征的细节场面，进而将故事讲述得生动曲折，让观众切实感受到剧中人物的命运及对现实生活的启示。

2.提升品质。近年后宫剧虽赢得多方关注，市场前景看好，但从长远看，集中制作、不顾及观众感受、缺乏创新的剧集，将在模仿与翻拍中丧失价值。要改变这种情况，关键在于提升文化内涵、画面质感符合当代审美标准、情节符合逻辑。借鉴韩国宫廷剧制作，可从《大长今》《黄真伊》《明成皇后》等剧获得启发，除爱情、斗争等题材外，开拓饮食文化、职场文化、女性权益等题材，保证创作品质，使后宫剧朝多样化、精品化方向发展。

（三）播出机构：严格挑选，精心编排

1.避免盲目追求收视率。收视率对于电视频道具有重要作用，涉及到频道所占市场份额以及广告收入，电视台在实际运营中往往唯经济效益是从，忽视公共服务的职能[5]。播出机构应从观众角度出发，选择符合观众审美的作品，力求做到收视率与好评率统一。选择后宫剧过程中，播出机构同样需要严格审核标准，设立专业审核人员，通过观众调查或网络试播方式，收集观众反馈，选播文化价值高、认可度高的优秀剧作。

2.合理安排播出时段。电视频道为保证收视率，循环反复播出得到观众认可的电视剧，易使观众形成审美疲劳。对于后宫剧，播出频道要精心安排时间段。此外，要充分运用新媒体，通过投票、调查等形式收集观众反馈，确定拟播后宫剧，避免盲目播出。

（四）观众：提高审美水准

面对纷繁复杂的后宫剧市场，观众要提高知识素养和审美标准。观众的历史文化积累能够加深对后宫剧的理解。在剧情与史实相悖时，能够及时发现问题、做出判断。此外，为感受到后宫剧艺术美，应提升艺术素养，从而通过视觉形象、听觉形象的欣赏满足审美需求。

七、结语

中国后宫剧的发展为电视剧市场注入活力，丰富了观众视野。无论是爱情故事还是权谋情节，抑或是匪夷所思的穿越和美轮美奂的宫廷场景，在“娱乐至死”的年代都满足了现代人的娱乐需求。作为文化产品，其价值也在商业化市场中得到体现，促进了文化产业的发展，引导了电视观众的消费。与此同时，后宫剧对大众文化消费也产生了消极影响，必须从创作者、播出机构、监管机构等方面加以改进，从而使后宫剧真正发挥作为文化消费产品的引导作用。

［1］尼尔·波兹曼.娱乐至死[M].章艳,译.桂林:广西师范大学出版社,2009.

［2］沈正赋.解读传媒[M].重庆:西南师范大学出版社,2006.

［3］大卫·麦克奎恩.理解电视[M].苗棣,赵长军,李黎丹,译.北京:华夏出版社,2005.

［4］李建楠,张卫国.对后宫题材电视剧热播的冷思考[J].现代视听·传播实务,2013(12).

［5］刘自雄,闫玉刚.大众文化通论[M].北京:中国广播电视出版社,2013.

J905

A

1672-3805(2014)04-0078-06

2014-03-05

郭弘（1982-），女，东北农业大学艺术学院讲师，研究方向为影视艺术、媒介文化。