用秦腔点亮生命——青年秦腔演员李君梅的艺术人生

王 琪

用秦腔点亮生命

——青年秦腔演员李君梅的艺术人生

王 琪

青春纪实

共青团陕西省委 陕西省青年联合会 联办

李君梅

国家一级演员、省戏曲研究院青年团演员

中国戏剧梅花奖得主

中国秦腔“四小名旦”之首

中国妇女第十次代表大会代表

陕西省青联常委

陕西省戏剧家协会理事

在繁花似锦、流光溢彩的戏剧舞台上，我们追慕名流的大家风范，追寻他们坎坷而丰富的生命历程，但是更钦羡艺坛新秀们充满青春的气息和靓丽的风采。他们在条件艰苦甚至没有舞台没有化妆间，几张简单的彩条布搭建起的台子上，戏装穿着不分春夏秋冬，脸上涂着五彩斑斓的油彩，一挥水袖就是一种风情，一次投首顿足、一次回眸之间仿佛就是一段荡气回肠、曲调飞扬的唱腔。他们热爱戏剧艺术，以扎实而娴熟的基本功和技巧，心甘情愿地为我国戏剧艺术付出宝贵的青春年华，使古老的戏剧重新焕发出勃勃生机。

陕西省戏曲研究院青年团著名青年秦腔演员、第25届“中国戏剧梅花奖”得主——李君梅，就是这样一个多年如一日，孜孜追求在秦腔艺术道路上的跋涉者、奋进者。

温暖，来自心底的一份感动

对于一名演员来说，最大的动力莫过于舞台下一双双热忱的眼神，莫过于观众席如雷鸣般此起彼伏的掌声。可是也有这样一群人，他们或许并不知道什么叫明星，也不知道什么叫粉丝，但是他们拥有最忠实、最朴实的观众。那就是不管演员是不是名角，不管台下观众能不能听清楚舞台上传来咿咿呀呀的台词，他们面对的观众总是热情始终如一。无论濡暑难捱的大夏天，还是寒风刺骨的冬日，舍不得挪动半点脚步。即使最终谢幕，他们仍然依依不舍，久久不愿离去。有时赴农村、厂矿、学校，在条件简陋得不能再简陋的情况下，台下观众的热度依然丝毫不减，那情形，一点也不亚于粉丝们对大红大紫影视明星大腕们的尖叫、追从。

这在陕西著名青年秦腔演员李君梅看来，是太常见不过的了，因为观众就像上帝，是滋养她艺术生涯的温暖土壤。让她尤其记忆深刻的，是有一次下乡演出，黄土煤渣漫天，狂风肆意地刮，差点刮倒好不容易搭建起来的舞台，而嘴里当时满是沙子。别说登台演出，连眼睛都无法睁开，说话都困难，就像老天爷在故意嘲弄人！而台下的观众把舞台围个水泄不通，一个个不是用衣袖捂着口鼻，就是用手帕捂着口鼻，面对此情此景，演出还在照常进行，所有演员的戏还得接着唱！演出计划丝毫未变！当时令她感动的是，没有一个观众离场，趴在台前的小孩，坐在中间的老人，站在外围的年轻人，几乎全都是饶有兴趣，目不转睛地盯着舞台，生怕错过每一个精彩的瞬间。

大概是被剧情所吸引，也可能缘于特别喜欢李君梅的表演，当天演出结束后，有不少观众一直跟随在李君梅的身后。她其实早已习惯了这样。那其实是乡下观众对演员由衷喜爱的一种最直接的表现。而就在李君梅不经意回头的时候，有一个老人心疼地拉住了她的手，问她是不是演梨花的女娃。得到李君梅的肯定回答后，那位老人说：“哎呀，你咋瘦成这样？那么高的调调，你这么单薄，唱着吃力么？我娃是咋唱上去的？”老人的手像枯藤——千年的枯藤一样，青筋暴起然后缠绕，有点冰冷膈应，脸上画着一圈一圈的岁月，老年斑在一周囚禁着她那浑浊的眼睛。但是她眼睛里的疼爱是真挚的，这让李君梅内心无比温暖，单就那一声“我娃”，让她眼睛莫名的湿润许久，心里的暖流久久不散。

作为一名戏曲演员，还有什么比得到忠实观众的喜欢更令人自豪和骄傲？还有什么比这位老人朴实的举动，更令人萦怀在心，难以忘怀呢？

坚定，只为饱满的艺术追求

李君梅走上戏曲这条艺术道路，算得上是机缘巧合。她自幼喜欢唱歌，一心想报考音乐学院，花季一般的年龄她对未来的歌星梦是非常执着的，但音乐学院大学四年昂贵的学费，对于很多普通家庭来说是吃不消的。有一天，当父亲告诉她陕西省艺校最后一班免费招生的消息，并建议她去报考时，李君梅知道自己的音乐梦破碎了。但转眼一想，还有艺校能圆她的演员梦。于是，从未进过城的李君梅，跟着父母来到了省城报考陕西省艺校。经过简短的培训，在一句“我爹爹贪财把我卖”演唱中，拉开了她人生戏曲的帷幕。

也就是从十四岁那年开始，李君梅每天都在和戏曲打交道，练功、吊嗓……二十年来，戏曲演出已经成为她生活的全部。常言道：台上一分钟，台下十年功。由于十几年的练功，李君梅的腰肢时有损伤，阴雨天疼痛不堪；十几年的演出时间无法确定，风餐露宿也是时有的事情，热冷更是无法预料。因此，她的胃已经被折磨得一丁点生冷辛辣都会引起旧疾……

但我们不得不承认，李君梅为了唱好秦腔，为了实现自己的艺术梦，为了取得事业上的成功，锲而不舍，不断进取，在成长的道路上，付出了许许多多不为人知的心血和汗水。她没有远大的抱负，没有豪言壮语。她心中只有一个信念：唱好每一场戏，扮好舞台上自己的每一个角色。

功夫不负有心人。2011年6月，李君梅终于拿到了我国戏剧表演艺术最高奖——第25届“中国戏剧梅花奖”。梅花奖奖盘上面写着“梅花香自苦寒来”，这简单的几个字，是李君梅用尽前半生的艺术生命换来的。它其中含了多少酸楚、坚守和心血，只有李君梅自己最清楚。

每个人成功的背后都有一段辛酸的历史，我们或许看到的都是花环与星光闪耀下的荣誉，却无法看到，在光鲜亮丽的奖杯背后，李君梅是如何在不断地向自己挑战，向艺术高峰勇敢攀登那段艰苦卓绝的经历。她一直在孜孜不倦地追求着演出中的那份快乐。她认为自己只有走上舞台身临其境，才能感知到的随曲乐伴奏舞动着的那份喜悦与对秦腔的由衷热爱。在李君梅2003年出版的个人首张秦腔CD—《春之声》扉页后，她曾亲手写着：“因为爱着自己所爱的事业而苦恼，也因为爱着自己所爱的事业而快乐。”

获得“梅花奖”之前，李君梅的这种追求和冲劲亲朋好友可以理解，获奖之后，亲朋好友都开始劝她改行，建议她要么去艺校教书，既赚钱还省事，比整天奔波演出要强多少倍。也有人说，李君梅你是一个地方演员，努力到现在这一步已经算是封顶了。但这些话对李君梅而言都不是她最想听到的。她对戏曲的追求远不是一纸荣誉、一次奖励可以挡步的。她把观众的掌声当成了自己最高的荣誉，也执意要在秦腔演唱上永无止境地继续发展。是的，即使被油彩长期侵蚀的容颜有损，筋骨浑身有了伤痛，她还是喜欢戏曲这门艺术，喜欢展示自己才华的这个大舞台，因为演出才是她毕生的追求，因为秦腔才是她人生的最爱。

就在事业节节攀升的盛名之下，李君梅毅然作出了一个重大选择，决定利用两年时间去中央戏剧学院进修深造，继续攻读表演专业。其间她也动过心思在北京找份工作，不再演戏。但是当她站在车水马龙的北京街头，李君梅她清楚地意识到，没有戏曲她的人生将会是怎样的苍凉和空落，甚至孤独。多少年过去了，她已经习惯于被人偷偷挑开帷幄，新奇地看她对镜化妆的观众；习惯于看着观众顶着毒辣的烈日看自己在台上的一颦一笑，一抬手一举步，被台上表演带动起来的或哭或笑；习惯于那热烈的掌声经久不息传来的时候，观众不舍不弃地看着自己一步步走下舞台……这一切，早已成为李君梅割舍不了的情怀。那些个在冬日里把土炕烧得热乎乎招呼着你入睡的人，那个局促间围着你嘘寒问暖的人，还有那些即使你已经卸去戏装却还是悄然跟随着的人……难道这些真的要从自己的生命里消失吗？那样的生活李君梅真不敢想像的。就这样，她从北京学习完后决然返回西安，重新回到了自己喜爱的舞台上。当扮相俊秀，表演纯正，音色甜润，自然质朴再次来到舞台时，她感觉自己的灵魂、自己年轻的生命又找了回来！

探看来路，时光如白驹过隙，她走上舞台生涯竟已过了快二十载！人的一辈子竟也真如此短暂，不过一段唱腔，一个转身，一个回眸，已成渐逝的韶华。

青春，融入此生“洁白的事”

李君梅一直记得，一位同事有一次为一家丧事去唱戏时，他五岁的儿子问他今天去乡下给谁演出，他答道“白事”（陕西人称丧葬为白事，婚嫁为红事）。不想他的孩子在一次作文中竟写到：“我的爸爸会唱戏，今天他要为白事唱戏，你们知道白事是什么吗？它就是洁白的事。我很骄傲。”

与其说这是出自孩童的心灵，不如说这是一种令李君梅悸动的误解。她欢喜地记下了这个词：“洁白的事”。在李君梅心底，唱戏可不就是最纯洁的事情吗？每次排演新戏时她都会把大量时间宅在家里，静静的看着碟片研习，或上网了解关于戏曲的一切，对着镜子练水袖卧鱼；或者弹琴练声从别扭到熟练到有细腻有味道，也或者打电话联络修词改曲等等。她享受这样的陪伴，自然又舒心。

舞台艺术的魅力来自于每一个大大小小的修改、提炼，来自每一次与观众的无形交流，带给自己每晚演出时千变万化的调整。在《锁麟囊》的某场演出中，线发缠住了李君梅的水袖，她东倒西歪的站姿差点把戏演砸，这是她在排练时没有带着线发一次次练习的侥幸心理所致！这让她明白，不可剪辑的舞台艺术容不得半点掺假。李君梅最兴奋于这样调整，每演一次戏，都要演出最优秀的自己，让自己的表情和动作达到标准的极致。她始终认为，唯有尊重此时此刻的观众状态和舞台环境，尊重真实的存在，根据当场演出的这些存在的问题去不断再创作，才能做好这“洁白的事”。

在荣誉面前，李君梅也曾经被质疑，从“四小名旦”到“梅花奖”，有人说她演传统戏太少。诚然，她和导演做过很多尝试，新程式化的创造，声腔的创新等，例如《蛇恋》《晴雯撕扇》《梨花情》等等。这样的改善令李君梅赢得了许多年轻观众，得到了“耳目一新”的评价。其实这样的尝试何尝不是一种进步，听到有人断言“秦腔市场越来越萧条，年轻人还有几个看戏？”李君梅却不这样想，她认为只要秦腔艺术根植三秦沃土，与老百姓心心相通，秦腔就不会消失。既然争取不到太多的年轻观众，那就不必刻意去争取。她相信秦腔是有市场的，也有一定喜欢并追随它的庞大群体。在李君梅心里，既然“洁白的事”本来就是经历过人生的悲欢离合，积淀了许多人生故事之后才能参透的事情，那么，她就坚定地认为：一定要相信，总有一天年轻人也会长大，会变老的，然后会慢慢去理解和喜欢上戏曲的。

荣誉，在于多年的不懈追求

作为著名秦腔表演艺术家马蓝鱼的学生，李君梅13岁便在马蓝鱼老师的悉心教导下，独立生活着，坚持着自己的艺术之路。当她望着车水马龙的喧器城市，漂泊的思乡之情屡次化作追求艺术的无限动力，一步一个脚印地努力向秦腔艺术的高峰攀登。正是因为李君梅拥有如此高的事业心，她自1993年进入陕西戏曲研究院青年团工作主攻闺阁旦、正小旦起，就曾主演过《带灯》《锁麟囊》《梨花情》《窦娥冤》《王宝钏》《恩仇记》《龙凤呈祥》《十五贯》《晴雯撕扇》《断桥》《活捉三郎》《秦雪梅吊孝》《鬼怨》《三上轿》等角色。1996年荣获陕西省“第二届秦腔卡拉OK大赛”专业组一等奖，1999年荣获“戏曲百佳演员”称号，2000年10月荣获首届“中国秦腔艺术节”表演一等奖，2000年11月荣获陕西省“秦腔清唱、折子戏大赛”表演一等奖，2002年荣获中城之星陕西省“优秀剧目展演月活动”表演一等奖，2005年荣获中国秦腔“四小名旦”之首，2008年荣获首届陕西省“秦腔折子戏个人专场”表演一等奖，2010年荣获第五届“西北五省秦腔艺术节”表演一等奖，2011年6月荣获第25届“中国戏剧梅花奖”，2014年8月获西北五省秦腔艺术节特别优秀表演奖。现为陕西省青联常委，陕西省民盟委员，陕西省戏剧家协会理事，2008年中国妇女第十次全国代表大会代表。

梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。在荣誉面前，李君梅依然没有停止求索的脚步。如果说，松树在悬崖峭壁上巍然挺立，雄风不衰，是因为它具有勇于傲霜斗雪的内在气质。而李君梅想要告诉我们的是：“有时也在想，或许真到我老的那一天，再也没有胡弦鼓点为我起落，再也没有机会华丽地享受那两分钟的谢幕，孤独地穿梭在早晨菜市场与晚间城墙下的自乐班，还要独忍着排练曾带给我关节的种种疼痛，自怜着油彩带给我皮肤种种侵蚀所留下的疤痕痘印，却不再有人记得我们，认出我们。但我一直在想，我曾与秦腔美丽的缘份所缔结下分分秒的深情，将是我人生回忆不完、咀嚼不完的，自己今生还有什么遗憾和后悔的呢！”

人生没有谢幕，激情永远飞扬。真诚祝愿已经将戏剧融入生命的李君梅的艺术之路走得更稳健、更遥远！