论舒伯特艺术歌曲的情感性

赵 楠　（鞍山师范学院音乐学院　辽宁鞍山　114005）

一、舒伯特艺术歌曲情感特征产生的原因

1.大革命失败后对未来处于矛盾之中

舒伯特生活的时代是一个政治黑暗、封建复辟的时代，轰轰烈烈的法国大革命时代已经过去。当时一些知识分子虽然对大革命时期的理论家的诺言和承诺感到失望，但是他们没有受到消极的浪漫主义影响，对未来还是充满着幻想的。舒伯特就属于这些知识分子的范畴内，处于在黑暗与光明、失望与希望的徘徊中挣扎着。

2.生活的贫困和爱情的失意

受到爱情生活的失意和生活上的困境再到对艺术圈子朋友的失望等这些情绪的影响，在他的晚期创作《冬之旅》中体现出来，在《冬之旅》中表达了他看不到光明的苦闷，残酷的社会现实都让他在刚刚走进社会时所抱有的幻想逐一的破灭了。

但是舒伯特作品的情感表现难能可贵之处在于他虽然非常苦闷但是他没有绝望，没有成为一个悲观主义者，他还是对光明抱有一线的希望即使在他短暂的人生中根本没有光明的未来，但他还是在渴望着。

二、舒伯特不同生活阶段的感受对其作品情感的影响

1.舒伯特早期的声乐作品情感

1818年以前舒伯特艺术歌曲中存在着宿命论的情感特点，这位思想单纯的青年隐约的感受到时代的现实中纯在着某种不可抗拒的凭着自己的能力不可抵御的力量在操控着命运。例如早期的作品《魔王》《死神与少女》《鳟鱼》这些歌曲也都在不同程度上反映了人不能抵抗命运的宿命论情感表达。

例如《魔王》题材取材于民间故事，德国诗人歌德的将它写成一首叙事诗，舒伯特用这首诗谱成曲，通过诗歌和曲调的结合表达了新的寓意和时代内容。在这首歌里出现了三个人物：父亲、孩子、魔鬼，另外还有故事的叙述者，三个人物轮番登场，形成戏剧化情节。故事发生在深夜的森林里，黑雾弥漫，风吹枯叶蔌蔌作响，树影憧憧，渲染了黑暗恐怖的气氛。

2.舒伯特中期声乐作品的情感表达

在1819至1823这几年中舒伯特的心理变化很大，由于社会的黑暗统治生活和情感上的不如意让他的作品带有悲情色彩的很多，注入了自己的亲身经历。这段时期也是他的创作高峰时期，在他死后享誉盛名的500多首艺术歌曲就是在这段时期创作的。这段时期也是他创作思想更成熟、更定型的时期。

这段时期他的作品大多数是表现个人情感经历的比较多例如《美丽的磨坊女》。《美丽的磨坊女》体现了他个人的经历也是历史上第一部声乐套曲，歌词采用缪勒的诗歌，套曲包括20首歌：《流浪》《去往何处》《停步》《感谢小溪》《黄昏》《疑问》《早晨的问候》《磨工之花》《泪雨》《属于我的》《休止》《绿色琴带》《猎手》等。

3.1827年后舒伯特晚期的声乐作品情感体现

《冬之旅》和《美丽的磨坊女》虽然都是情感性强的声乐套曲，但是这两部作品在思想情感上却有很大的差异，舒伯特的《冬之旅》所要表达的内容更加有内涵，对社会的认识更加深刻，从个人的体验上升到了对那个社会现实的整体认识。

舒伯特的声乐套曲《冬之旅》是作者晚期的代表作，从开始创作到结束用了两年的时间，《冬之旅》是德奥艺术歌曲文献中最重要的声乐套曲之一，《冬之旅》无论是作曲技法和作者表达社会内容上都达到了最成熟。可以说是诗歌与音乐的完美结合、声乐与钢琴的相互融合、音乐的优美性与思想的深度性相互兼顾都达到了一个顶峰。

结论

“我的音乐是我的天才和苦难的产物。”舒伯特曾经这样说过。舒伯特的歌曲可以说既是浪漫主义的又是现实主义的，因为他的音乐中有对美好生活的向往与追求的同时也有着面对现实生活中存在的矛盾。理想与现实总是矛盾的。总体来说舒伯特艺术歌曲的情感是真实而又悲伤的，希望而又失望的，在黑暗和光明中徘徊的。

舒伯特艺术歌曲的情感价值就在于他提出来他那个时代奥地利知识分子思想的苦闷，生活上和精神上看不到光明这一社会现实，所以说舒伯特作品既是浪漫的又是现实的。因为他的作品中体现了既对未来抱有幻想的同时又揭示了现实的矛盾。舒伯特艺术歌曲的情感价值就在于他的作品虽然体现一种在黑暗与光明中徘徊、希望与绝望中挣扎的情感特征，但是他的作品中并没有消极怨恨的情绪。甚至在他的晚期作品《冬之旅》中仍然体现他一直寻找着光明寻找着真理。