渤海湾畔的渔鼓绝唱

节奏变化灵活，慢板凄苦，快板豪放，说唱叙事……这种极富特性的曲艺形式，如今流传于渤海新区新村乡冯家堡及南排河镇一带，叫黄骅渔鼓。

二百年的历史岁月中，曲调优美的黄骅渔鼓曾是沿海渔民倾心钟爱的唯一娱乐形式。在渤海湾数个渔村中，口口相传，代代相传，久唱不衰。

如今，当地的民间艺人正不断汲取本地民间音乐的营养和精华，充实渔家民风习俗内容，渔鼓也逐步发展演变为一个节奏明快、极具浓郁乡土气息的独特曲种。这个过程虽然缓慢且举步维艰，却一直在继续。

一个“花子”带来的艺术

相传，乾隆年间的一个隆冬天气，渤海湾海水结了冰，渔村所有的船只都上了坞，漫长的冬闲开始了。忽然，南街口传来“嘭、嘭、嘭”的击鼓声，伴着鼓声还有凄苦的歌声。不大工夫，街上挤满了看热闹的人。那说唱之人，是位老者，虽然上了年纪，却精神矍铄。从他的穿衣打扮上看，应该是个要饭的叫花子。

渔村自古被称为苦海盐边，与外界交通不便，信息闭塞，一年四季大部分时间都在海上漂，听得是风呼海啸，从没听过这么动人的曲调，人们一下子都听呆了。这叫花子嗓子好，唱得也带劲，唱的正是《西游记》中的一个段子《美猴王出世》。大家听着好，舍不得让叫花子走，就留下他唱。后来才知道，这“花子”原来是个老艺人，家乡遭灾，出来混口饭吃。他在村里一唱就是好几个月，天天跟过年似的，让人们忘却了冬日的漫长与闲闷。这期间，有几个对此兴趣浓厚的小伙子，就跟着老人学上了艺，等老人唱完，他们也学会了整套技艺。于是，从北部的岐口，到南头的冯家堡村，渔鼓在黄骅沿海这一带算是扎下了根。

以后的年年岁岁中，每到歇海或年节，人们闲来无事就凑在一起唱些渔鼓段子，自娱自乐，热闹非凡。

一根竹筒哼出渔区百味

“渔鼓”的名字其实是从伴奏乐器中直接得来。一个大约一米长的竹筒，一端蒙上鱼皮，敲击发出的声音又与击鼓的声音类似。此外，伴奏乐器还包括两个简板，击打为唱腔伴音。

黄骅渔鼓传统演唱形式由一人领唱，七八人伴唱，伴唱者坐长条板凳围成一圈或席地而坐，怀抱竹筒制成的渔鼓，左手执木质简板击节，右手击鼓，另有一人敲木鱼。围观的老幼妇儒皆可同时参与句尾的伴唱，是一个以群体演唱为主的曲种。当然，也有单人唱，双人唱。

单人站唱，是目前比较普遍的表演形式。表演时，艺人在演唱的同时一手敲击渔鼓，一手击打手中的简板，旋律听起来优美而和谐。

黄骅渔鼓是一种板腔体和曲牌体相结合的艺术形式。音乐节奏变化十分灵活，4/4、3/4的拍节交替出现，音乐极富特性。其板式包含： [散板]、[慢板]、[平板] 、[数板]等，所唱曲牌以[耍孩儿]为主。[耍孩儿]为北曲曲牌，在河北的民间音乐和戏曲中使用较多。[耍孩儿]又俗称[娃娃儿]，由八句唱词构成，词格通常为三、三、三、三、七、七、七、七，也可只唱五句，称“八句娃娃五句跑”。

除了唱曲牌，还有[韵白]、[边白]、[上场引子]、[上场诗]等。词格以七言为主。因为每段大多是三句，民间艺人又称它“三句弯子调”。唱词中常加衬字，唱段末句帮腔。唱腔曲调平稳流畅，长于叙事，属带变宫的六声音阶。黄骅渔鼓一向无专业艺人，渔民大都用来自娱自乐。现今业内经常借用它的音乐元素来创作音乐节目。

早年间，渔鼓演唱的内容大多是渔民的亲身经历和生活，主基调比较凄凉。它唱过渔人的辛酸，诉说过生活的艰难，感叹过人生的无奈，演绎过世间的传奇。随着社会的发展和人们生活水平的提高，渔鼓的说唱内容也加入了新的元素，如抒发翻身渔民对党的感恩之情，表达对新时代美好生活的热爱。

渔鼓代有传人

据《沧州戏曲春秋》、《盐山志》记载及一些老艺人们回忆，“打渔鼓”最早的演出记录大概在清朝同治年间，第一代艺人杨文炳、王起彬曾与十几个人带着戏装去山东济南卖海蜇、虾酱，在济南街头表演了渔鼓小戏《三度林英》、《杨宗保搬兵》、《降人生》等，很受观众欢迎，甚至让一旁的大型戏曲演出受“冷落”，于是留下了“小渔鼓顶大戏”的佳话。

1950年，经黄骅县委、民间艺人和文艺工作者共同协商，把“打渔鼓”正式命名为“黄骅渔鼓”。

新中国成立后，黄骅渔鼓的“接力棒”传到一个叫杨宝山的人手中，他很快便成为传承渔鼓的标志性人物。

杨宝山1933年出生在冯家堡村。其父杨玉海也是一位很有名气的渔鼓艺人。杨宝山自幼跟父亲学唱渔鼓曲子，十几岁时，帮父亲记录鼓词，几年坚持下来，他记下很多书段，如《东游》、《西游》、《南游》、《北游》、《杨宗保搬兵》、《蟠桃会》、《降人生》等。

上世纪五十年代，杨宝山带领5人组成的演出队，代表村里去参加沧州专区业余文艺演出，自编自演的渔鼓剧《韩湘子下山》，在汇演中被评为一等奖，获锦旗一面。

1960年，杨宝山排练的名为《共产党恩如山》的渔鼓节目，参加了“河北省群众文艺汇演大会”，在天津“中国大戏院”演出，荣获一枚铜牌奖章。

不仅一生获得荣誉无数，杨宝山还尽毕生之力整理有关黄骅渔鼓的鼓词和乐谱，以备持续传承。但在“文革”中，四五尺厚的鼓词书稿连同锦旗都被迫焚毁。眼看这些经典渔鼓段子面临失传，情急之下，杨宝山硬是凭借惊人的记忆力，一句句地回忆出这些唱段，并记载下来，为后世渔鼓传承留下了宝贵的资料。

2005年，河北省文化厅为艺人杨宝山颁发黄骅渔鼓传人证书，成为当时黄骅民间艺人的一面旗帜。

遗憾的是，2012年，杨宝山病逝，这是黄骅民间艺术的重大损失。万幸的是，早在2008年，为顺利传承黄骅渔鼓，杨宝山收了四个徒弟。据黄骅文化馆相关工作人员介绍说，考虑到杨宝山年纪大，为了渔鼓的顺利传承，由黄骅文化馆牵头，在黄骅港正式举行黄骅渔鼓拜师仪式。仪式上，杨宝山正式收下王洪山、尹如来、赵小溪和何文洪为 “关门弟子”。自此，渔鼓发展终于有了“后来人”。

四个徒弟中，王洪山属于“主动找上门来”的。王洪山47岁，家住冯家堡村。很早以前，作为渔鼓传承基地，冯家堡村几乎人人都能哼上几句，在这样的氛围下，王洪山自小就对渔鼓很感兴趣。他回忆说，七八岁时，村上有一个绰号“憨二爷”的人，一边搓绳，一边唱渔鼓。那娓娓道来、余音袅袅的感觉，让王洪山很着迷，偶尔也跟着哼几句。

2006年，王洪山决定系统学习渔鼓。于是，他找到杨宝山老人家中，说明来意，请求老人教授。杨老也正发愁接班人问题，一看有人找上门来，高兴极了。他表示要毫无保留地传授技艺。

王洪山通过不断学习，如今基本上已经掌握了渔鼓的各类表演技巧，传下来的经典唱段也大都能够演唱。同时，他不断致力于向外界宣传黄骅渔鼓，扩大这一民间技艺的知名度和影响力。

然而，一项民间技艺的传承和发扬不是靠一己之力就能做到的。尤其是杨宝山老人过世后，以前收的几个徒弟因为种种原因，逐渐淡出了对渔鼓的学习和传承。现在唯一的传承人王洪山，在推广渔鼓方面也显得举步维艰。

王洪山也试着收自己的徒弟，以推进技艺的传承更新，但是效果不理想，真正想学的寥寥无几。“别说年轻人对这毫无兴趣，就是当地四五十岁的人会唱的都很少，基本上就是些七八十岁的老人。”在这个声光电占主导的时代，缺乏市场的渔鼓日渐被“冷落”。

但民间艺人们也没有放弃传承技艺的努力，除了授徒传承，一些艺人还在渔鼓表演中加入了一些新的元素，力争能够适应现代观众的欣赏需求。比如在2013年的南排河渔民文化节上，经过全新编排的渔鼓一出场就“惊艳全场”，赢得了一片喝彩声。

除了民间人士，政府也在积极发挥作用，以实际行动支持包括渔鼓在内的多项民间技艺的保护、传承和发展。河北文化信息资源共享中心自2002年成立以来，一直在致力于民间艺术尤其是非物质文化遗产的宣传和保护。2013年，中心派出一个摄制组对黄骅渔鼓的风格特点、历史传承等情况进行了全方位拍摄。将来整个视频资料整理结束后，会被上传到国家的文化资源共享工程网站，届时全国的普通观众均可以查看。通过多方努力，相信渔鼓等民间艺术的知名度和影响力会随之不断壮大。

百年渔鼓，期待重生。

渔鼓唱段：《蟠桃会》

【道白】渔鼓本是神仙留，摇摇马颤皮包头，近日落在我（ne）的手。不唱《东游》唱《西游》，《东游》、《西游》全不唱，王母殿前赴蟠桃。

唱

三月里来三月三，

王母殿前验神仙，

众神仙来赴蟠桃宴哎……

西天活佛李东度，

又来了贾舍和娥兰，

十八个罗汉两边站哎……

海外来了东方朔，

孙膑骑牛离香山，

王蝉王敖在云端站哎……

寿星佬书一封，

又来了赴会的众八仙，

一个一个在云端站哎……

汉钟离驾云头前走，

张果老骑驴在后边，

吕洞宾背着斩仙剑哎……

徐盛公凭着云霄走，

何仙姑笊篱扛在肩，

蓝采和渔板整八扇哎……

铁拐李举着镔铁棍，

韩湘子手提五彩花篮，

渔鼓简板为作伴哎……

（责编：刘建蕊）