基于图像技术的中国当代水墨画传承与突破的途径研究

陈伟鹏

（广西师范学院 美术设计学院，广西 南宁 530023）

1 引言

关于中国水墨画的研究，国外学者的研究并不多见，国内学者的研究大体上可以归纳为如下三个方面.(1)论述中国水墨画的特点，张名均[1]等对中国水墨画的特征做了较为全面的分析；(2)分析中国水墨画的发展：罗利[2]等论述了中国水墨画的发展问题.（3）近年来，学者开始从交叉学科角度来研究中国水墨画，如孙美君[3]等.上述分析说明，我国学者极少根据图像技术对当代中国水墨画的发展问题进行研究.在图像时代里，艺术作品是依靠观念的表达、对造型符号的锤炼、自由的创作手法并借助高科技手段来完成的，给人以新的视觉感受.本文拟就中国当代水墨画在图像时代下的传承与突破的途径进行探索.

2 中国水墨画的特色

如图1（本文所有图片均选自中国国画网）所示，中国水墨画从整体视觉感受上便不同于其他画派的作品，它具备以下特色：

2.1 以墨线为基础是中国水墨画最重要的特点

世界各地的各种类型的绘画构造都离不开点、线和面这几种基本元素，而中国水墨画则特别强调“线”——或粗或细，或轻或重，或刚或柔，通过这些线条构造出不同的轮廓和质感可以恰当地传达出所描绘对象的内涵[4]，在这个过程中，画家的内心感受也跃然纸上.

2.2 中国水墨画十分重视写意

相对于写实的西洋画而言，中国水墨画尤其强调通过写意来塑造形象.正如齐白石所言，水墨画“妙在像与不像之间”.水墨画所选择的构造对象广阔而多样，且多来自于自然：山、水、人和花鸟，但对这些事物的描画不追求再现，而是注重绘画者自身的感悟，将对自然的感悟与画笔相结合，从而将当时的环境融入人的感受，这样经过感官摄取的元素带有十分鲜明的主观色彩，让观者自由想象的空间十分广泛.

2.3 讲究笔墨的运用技巧是中国水墨画的另一个鲜明特点

笔墨是中国水墨画绘画中十分常见而重要的艺术技巧，它要求绘画者借助毛笔多变的弹力在材质特殊的宣纸上勾画出变幻多端的线条形象[5].正如书法家要寻找笔尖的感觉一样，水墨画家也需要通过无数次的练习和用心感悟来获得对笔墨的感觉，只有这样，他才能够在绘画中挥洒自如，快捷突停任由其发挥；也只有寻找到笔墨的感觉，画家才可以通过笔端将自己内心的感觉通过笔端流露出来，利用画作来表达出情感的体验，从而使作品充满感性，富有韵味.

2.4 以墨为主，以色为辅

图1 典型的中国水墨画

这也是中国水墨画的一大特点.受中国儒道文化的熏陶，中国水墨画强调通过“浓墨轻彩”来构造单纯而不失内涵的境界[6].“以墨为主，以色为辅”有助于在突出重点的同时，利用色彩浓淡的运用，形成鲜明的对比，从而构造出一种平淡而清新的意境.不过，虽然水墨画强调以墨为主，但这并不是说要偏弃色彩的运用，而是强调要合理使用“色彩的点缀”，对色彩进行具体仔细的拿捏，不能够过多地使用色彩而忽视画家的内心感受.

3 对中国水墨画的传承

传承中国水墨画的内涵十分丰富，我们不能够只强调对其中绘画技巧的传承而忽视了对水墨画所包涵的精神内涵的继承和发展.

3.1 对传统水墨画中“笔墨”的传承

笔墨是中国水墨画内涵的重要内容，也是水墨画之所以极富特色的关键.笔墨技巧要求画家在浓、淡、有、无之间自由着墨，从而恰如其分地进行抒情达意、写物传神，并进而使得笔墨情趣具有审美内涵.经过总结，人们对笔墨技巧的关键用下面一句话进行了概括：用笔须圆，如折钗股，如金之柔；用笔须平，如锥画沙；用笔须重，如高山堕石；用笔须留，如屋漏痕.

对以上所总结的“圆、平、重、留”笔墨四要领的传承需要绘画者从零开始，在绘画的实践中用心体悟.同时，随着绘画技术的发展，要在图像技术时代真正做到对水墨画中“笔墨”技巧的传承，还需要绘画者注重将其与“空间结构”和“造型”等现代绘画技巧相结合，寻求三者的融合和相互支撑.

3.2 对传统水墨画精神内涵的传承

中国传统水墨画所强调的不是“为画而画”，与古代诗词一样，它特别注重作画者内心情感的酝酿和传神表达.也就是说，水墨画有着丰富的精神内涵，有着更深层次的艺术情感体验，对它的传承不能够停留在技法和程式这个层面，还应该注重体会其精神内涵，特别是其中的民族文化内涵和审美理念.水墨画代表着中国的传统文化，事实上，对水墨画精神文化内涵的传承是对中国传统文化中精华的再学习、再吸收，这将对在新时代的创新提供丰厚的文化基础，从而使得现代水墨画显得更加厚实、更富营养.

4 当代中国水墨画的创新

4.1 中国当代水墨画创新发展的多元表现形式

4.1.1 传统写实

艺术超然的境界固然高妙，图像技术能把千百年来中国传统写实主义力图表现及追求的那种把真实、平凡、质朴而美好的情感注入水墨画中的艺术风范，朴实无华，给艺术还原了最富有生命力.

4.1.2 表现性

水墨画是一个既古老又现代的画种，要在多元化的今天寻找一个复兴和发展的契机，就要通过图像技术，在表现形式上，将水墨画的地域环境和地域文化充分反映出.

4.1.3 前卫性

在当代艺术领域，“表态”是艺术家艺术立场、思考状态的呈现，也是艺术家获得“前卫”身份的必备条件.水墨画的艺术家需要表态，可以在其进行作品创作时，利用图像技术来表达自己的前卫性.

4.1.4 探索实验性

探索性实验就是艺术家借助图像技术开创性的从事水墨画创作.这是中国水墨画多元性的重要内容，能增进艺术家的观察能力、思维能力、探索精神.

4.2 中国当代水墨画创新发展的途径

4.2.1 借鉴图像技术及效果

在20世纪90年代中后期，我国一些主流艺术家开始大量使用各种图像进行创作.如图2所示，融合了图像技术的当代水墨画具备了很多新特点.多种手法的运用在形式上导致了绘画的“图像化”，也因为在创作手段上利用了影像、电脑技术等，拓宽了艺术家的创作思路，从而创造了新的形式.图像化的处理运用给当代水墨画带来了新的发展.基于mean shift的图像分割技术是这些新型技术的代表，它是对传统水墨绘画技术的富有开创性突破.它可以实现对像素峰值的搜索和而移动从而可以对像素进行收敛，这与笔墨技巧在绘制原理是同类的.通过mean shift图像分割技术，水墨画的传统效果不仅可以被延续，而且在实际绘画过程中，作品的自然效果由于经过优化而显得更加“真实”，这也是为什么这种水墨画绘制技术受到当今许多高校教学所青睐的原因之一.

图2 运用了图像技术的当代水墨画

4.2.2 图像的偶然性对水墨画创作的启示

如图3所示，图像技术的偶然性，经常会给我们的画面带来意想不到的效果.这对水墨画创作有着很好启发，本文重在探讨图像技术的偶然性在当代水墨画创作的运用.具体来说，偶然性这种表现手法已经取得了一定的发展，在技术层面有自动技术法(Automatism）、滴洒法(Dr1pping）和抽象绘画表现方法(Tachism）这三类.在使用的过程中，需要根据不同的环境采用不同的方法.

图3 运用偶然性表现手法（自动技术法）的作品

4.2.3 基于图像的非真实感绘制

基于图像的非真实感绘制这种绘制方法的完成对于纹理的突出有很高要求，它要求绘画者善于利用几何和图像混合来进行纹理映射，从而实现对水墨画的过滤和分页，营造出NRP图像.这种方法是对传统水墨画绘制的一种创新，它虽然在绘图效果上没有和传统水墨画有显著的区别，但这种方法绘制的作品更具纹理性，从而使得作品更具备现代气息，使观众在欣赏传统画的同时还能够感受到画中所包含时代元素.

使用基于图像的非真实绘制也已经形成了较为成熟的理论和技巧，一般来说，基于图像非真实感绘制的实施过程包括以下四个步骤：

4.2.3.1 使用交互构造技术来构建二维多边模型.在这一步中，不同的二维多边形之间需要形成一些特有的阻塞关系，这有利于增强作品的立体感.不过值得注意的是，这些阻塞关系需要与作品所要描绘的背景环境相适应，否则会过于突兀而不利于纹理的构造.

4.2.3.2 捕捉并校正场景图像.在这一步中，由于图像所处的环境对于作品的效果十分关键，因此我们需要使用复合相机来捕捉图像.之后，根据绘画构想来对图片进行小幅度校正.

4.2.3.3 对上一步得到的图像进行三维映射.在这个过程中，使用的映射方法甚为关键，通常使用的映射方法是光线跟踪法：在将图像映射到三维模型上之后，原来的图形会被分割为多个区域，各个区域所覆盖范围相互支撑，从而使图像的框架具备了基本的立体架构.

4.2.3.4 为上一步的各个维面选择图像，并对这些图像进行纹理映射，不过要注意的是，进行纹理映射的时候要注意选择独立的视角.

4.2.3.5 检测填充.这是最后一个步骤，在这一步中，要完成对各个部分的检测，看是否都进行的图像填充，不能够留下空白点.

经过以上步骤，如图4所示，图像就具备了完整的NPR特征，图像立体感十分明显，并且边界可以实现连贯而模糊地过度.

图4 基于图像的非真实感绘制作品

5 结语

中国水墨画很有特色，有成熟的绘画技巧，也很有文化内涵.在图像技术取得不断进步的今天，当代水墨画要取得突破，离不开对传统水墨画的传承和突破，要做到传承中有创新，创新中有传承.只有这样，才能够真正将现代图像技术与传承水墨画加以融合，从而推进当代水墨画的成长，让当代水墨画在世界绘画艺术领域享有一席之地.值得注意的是，在进行传承的过程中，不能够只重技术，只重视绘画技巧的练习，而忽视了对传统水墨画精神内涵的领悟.

〔1〕张名均.中国水墨画的特征研究及再认识[D].哈尔滨师范大学,2012.

〔2〕罗利.当代中国水墨画创作的多元化[D].大连理工大学,2012.

〔3〕孙美君.中国水墨画的设色扩散与风格化绘制研究[D].天津大学,2009.

〔4〕牛晓东.基于静态图像轮廓的水墨画风格绘制技术研究[D].四川师范大学,2011.

〔5〕陈伟鹏.图像时代下水墨画的传承与突破[J].美与时代（中），2012(4):132.

〔6〕张海江.中国水墨画仿真中几个关键问题的研究[D].天津大学,2004.