简论汉代铜灯造型设计

刘丽雪（兰州交通大学艺术设计学院 甘肃兰州 730000）

每个时代的人类生活都脱离不了对灯具的使用，而灯具的设计又会因每个时代的文化、经济的发展，出现不同的改变和发展。我国古代灯具设计的发展中，汉代在灯具的制造使用中，有着很鲜明的特色。汉代灯具称“镫”或“锭”，设计多为具像的造型，多以人物、动物为题材对灯具造型进行设计处理，动物的形象基本上选用瑞兽的形象，而人物除了汉族人物造型外还会选择设计一些少数民族人物的形象，与现今灯具的使用设计非常类似的是，汉代灯具的的设计也同样有可以固定摆放的坐灯和可以再行走时手持的行灯，并且也有可以悬挂在空中的吊灯，这样不同的功能设计就可以大大的满足更多的使用要求，从这一点上我们就可以看出汉代在灯具的设计上已经非常成熟了。

我国古代的造型艺术发展的非常繁盛，商周时的青铜艺术在汉代得到了进一步的发展，并且具有着这一时代鲜明的时代面貌，与商周时期的青铜器设计制造相比，汉代青铜灯具的构思更加巧妙，造型也更加独特，在设计中更多的考虑到灯具的实用功能，使构造设计更加合理，造型也较为独特，装饰更加美观锻造工艺也更加精良，使得这一时期的青铜艺术的文化内涵更为深厚，汉代青铜灯具的科学性和先进性,堪称世界灯具史上的一支奇葩,在当时世界上处于领先地位。在诸多青铜器类中，灯具不仅出土数量多，种类丰富齐全，且大多造型生动、制作精良、装饰华美，具有较高的艺术审美价值，如“长信宫灯”“错金银铜牛灯”都是其中的艺术珍品，充分体现了我国古代制灯工匠精湛的技艺，反映了他们在灯具设计中的智慧和巧思。

长信宫灯于1968年在河北省满城县的西汉窦绾墓出土，据其上的铭文考证，此灯的主人几经变更，后转为西汉中山国靖王刘胜之妻窦绾使用，因其属王府用器、地位尊贵，故此灯的制作尤为讲究精巧华美。此件灯具被设计为一名宫女跪坐于地双手托举灯盏的姿态，宫女面部神情恭谨，头上梳着一个发髻，身着长衫，右臂向上举起与灯罩相连，工匠们将此宫女的衣袖设计成为宫灯的导烟管使得灯在燃烧时产生的烟灰可以顺着宫女的衣袖进入中空的腹腔内，并从灯底部的小口慢慢散出，这一巧妙的设计有效的避免了烟尘对使用者的干扰，并且此件灯具设计为一宫女的跪坐于灯的一侧持握灯具姿态优美，使得灯具的审美性与实用功能完美的结合。更为巧妙的是此件灯具的所有部件：灯罩、灯盘、灯座、宫女的头部、右臂、身躯这六个部分被设计者设计成为榫卯的结构可以随时拆卸便于搬运和及时清理灯内的污垢。并且由于灯具被设计成为中空的，也在很大程度上减少了青铜灯具的重量。

汉代除了人物灯具的设计外，还有很多以动物为造型设计对象的青铜灯具。动物形灯具的锻造非常写实并传达出了不同动物的习性，有着非常浓厚的生活情趣。以江苏省扬州市邗江县出土的错金银铜牛灯为例，此灯被设计为牛背负铜灯的造型，牛的造型非常写实，牛身结实厚重，牛的头部向上略微抬起，四肢稳健有力，牛的头顶被设计成连接出弯曲的长管与灯罩、屏板相接，既可作持柄把手，又可作导烟设置。此件铜灯的牛身也被处理为中空的设计，这样不仅有利于减少灯体的重量，并且可以使灯具在燃烧时产生的烟尘疏散到牛体的腹腔之内，设计者在牛身内进一步放置清水这样烟尘溶于水更加有利于烟尘的消散。牛形铜灯的灯盏周围被设计出了很多菱形的镂空方格，这样一方面更加具有装饰性，另一方面也有利于解决灯具在燃烧同时的散热问题，同时能更多的透出光线。

这两件灯具在铸造装饰上都采用了汉代时兴的鎏金和错金银装饰，鎏金即在素面的铜胎上涂附均匀的金泥，产生黄金般的器物装饰效果。鎏金的技艺亦能防止铜灯具表面的氧化，以致它在墓中封尘弥久，仍旧光灿如新。错金银手法，则先将纹饰铸刻出来，再嵌入银丝，磨错平整之后，纹样细致流畅。长信宫灯为汉代贵族使用的物品，所以为体现贵族生活的高贵华丽此件灯具选用鎏金工艺，灯具通体鎏金，能够防止青铜器表面的氧化，并使器物色彩光亮辉煌、精致华丽。铜牛灯则采用错金银工艺，使得牛身中的纹样更加突出，并且青铜与银两种材质相互对比映衬也使得灯具更加华丽。

汉代灯匠在青铜灯具的设计铸造中十分注重装饰与实用的统一，实用功能更加突出，注意到了使用者的便利性，构思巧妙，在造型装饰方面具象性更加突出，更加美观，使得这一时期的文化内涵更加丰富深厚。工匠的铸造技巧也十分纯熟，可以说青铜灯具的设计铸造在汉代进入了他的鼎盛时代。在构造方面我们看到汉代的铜灯的大小、高低的设计都是以人们的使用为具体依据的，汉代时人们席地而坐，所以灯具的设计高度一般都会略高于人们席地而坐的高度，比如连枝立灯一般立于地面，它的高度约为100厘米至150厘米，其造型尺度都是符合人体工程学的。而在灯的各部分的连接中，用到了铸接、榫接、键、铰链、活轴等方法，以便于使用这拆卸，清理、搬运。另外，汉代铜灯在设计时将灯设计有导烟管，灯体多为中空，这样不仅有利于减轻灯具的重量，主要可以避免烟尘外散干扰人们的使用，从这一点我们可以看到这一时期的设计者在设计中不仅注重器物的实用性，也注重科学性。

汉代青铜灯具造型多取自祥禽瑞兽的形象,如牛灯、羊灯、麒麟灯、雁鱼灯等。这些动物象形造型的寓意,寄寓了汉代人祈求永恒幸福,企慕长生不老、羽化登仙的美好愿望。汉代象形的青铜灯具,并不像商周青铜器那样充满庄重、威严、神秘的意味,而是显得灵巧、优美、亲近。青铜灯具的象形造型艺术,从对自然形态的表层模拟发展到象形寓意,把形象思维和抽象思维有机结合起来,成为汉代民族文化精神观念的物化载体。纵观整个中国的艺术设计史，汉代在青铜器的铸造，尤其是青铜灯具的铸造设计上尤为突出，在审美上注重到人物、动物的象形性和生动性，在对形象适当的夸张处理的同时，注重装饰纹样的合理表现与添加，使得器物在高贵华丽的同时还反映出了这一时代的文化内涵。在实用功能的设计方面，更多的考虑到了对于使用者的便利性，不仅反映在灯体的大小适合人们不同的生活习惯要求，以及拆卸、搬运、清洗的便利性，从另一方面我们可以看到设计者在环保方面的意识，使得烟尘溶于水不再污染空气等等。所以汉代青铜的灯具的设计体现实用性、科学性、艺术性以及精神性的高度统一，它既是古代工匠的智慧结晶，同时也是现代设计理念的灵感源泉。

注释：

1.李龙生《中国工艺美术史》.安徽：安徽美术出版社，2000.

2.田自炳 《中国工艺美术史》.上海：东方出版中心，2001.

3.田自炳 《中国工艺美术史》.上海：东方出版中心，2001.

4.王其钧《中国工艺美术史》.北京：机械工业出版社，2001.