高校应加强创意人才培养

“十一五”期间，创意产业的发展已引起广泛关注，国家为此也制定了一系列积极的扶持政策，几年来确实也取得了一些成绩。但客观上看，发展状况远没有预期的那么好，甚至说还有许多问题。

目前阻碍我国创意产业发展的因素中，很重要的一个就是人才匮乏，导致创意产业仅仅维持在引进、模仿和低水平运行中，这样势必会影响我国创意产业的发展壮大，并直接影响到“中国创造”在世界崛起的时间与高度。为此，提出以下建议：

1.修改高等学校本科艺术设计教学大纲，一切从创意需求培养角度出发，如去掉一批多年固有的技法课。加强艺术史论课程以提高学生综合素养，让学生多了解以往的构思与精品，了解现今的设计理念，发掘创意人才的潜质。创意型技法课也需要加强，教师最好是带着课题或与企业合作项目开展教学，使学生一开始即根据实际需要起手，而不满足于原有的循序渐进模式。与此同时，需要改变教学模式以启发学生们的创新意识。

2.加强专业硕士的培养。专业硕士在中国还属于新生事物，各地高校和企业界也都在积极探索，应当鼓励高校先行先试，加大投入力度，这样可以直接培育一批既有实践经验又有理论知识的高层次学生，可直接投入创意产业的运营与发展，为产业后续发展注入活力。

3.教育管理部门可以尝试与企业共同建立培训基金，为创意企业特别是中小型创意企业进行人才再培训提供经济支持，以降低这些企业的经济负担和培训人才时的后顾之忧。

4.高校与创意有关的专业往往需要巨额资金引进设备，但是能熟练操作这些设备的人有限，加之其他原因造成使用率普遍不高，而这一类设备又更新极快，结果造成巨大浪费，还挤占了高校相关专业其它面的建设。目前，许多地方政府都建立了计算机服务平台，为需要巨大计算能力的动漫企业提供服务，这种方式其实不妨在高校和培训机构中推广，也许可以走出一条投资小、见效快的新路。

（华梅 十一届全国政协委员，天津师范大学美术与设计学院院长）