美术教育的春天来了吗

鲁文经

课程标准实施以来，承载着重要美育功能的中小学美术、音乐教育，客观地说已经有了长足的发展和进步。如，中小学已经建立了较为完整的艺术课程体系；艺术院校扩招，使更多学生走上艺术学习的道路；学校和社会艺术教育得到极大的普及。但是，当代艺术教育进步发展繁荣的背后，却出现了许多令人心痛、忧虑的问题，那就是艺术教育的边缘化、应试化、功利化问题日趋严重。

从上世纪80年代起，笔者一直从事中学美术教育工作，经历了从公办学校到民办学校，又从民办学校回到公办学校的过程，还有“孔雀东南飞”的经历。虽然人们普遍对美术教育有了一定的认识，审美能力有所提高，并渴望通过美育来培养心性、陶治情操。但另一方面，当今美术教育在推行实施过程中，所遭遇的重重阻力与尴尬却又是非常严重，令人深思的。

首先，当前社会上人们对美术教育的理解和认识十分肤浅、庸俗、片面，许多人以为学校美术教育的功能只是为了培养专业的艺术家，除此之外，没有什么价值。因此，并没有将中小学阶段的美术欣赏与技巧训练上升到一种素质教育的高度。许多人并没有认识到通过美术学习，让学生会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，没有想到一个人的审美能力在现实生活中的重要性。

其实，当今时代学校美术教育的目的不仅仅是为高校输送美术专业的学生，为国家培养美术家，更多的应是通过美育，大力普及和提高人们的审美能力和鉴赏能力。就社会发展背景而言，都市生活体验和市场环境下“眼球经济”的效应，越来越要求人们具有“美”术知识背景，具备必要的文化、审美辨识和判断能力，以此应对当今网络时代、读图时代所产生的大量新鲜事物。而公众对这种知识背景、视觉审美能力的获得，主要是通过学校美术教育的训练和培养来实现的，这是当代美术教育获得新发展的社会原因之一。

其次，多年以来，许多地方在片面追求升学率的大背景下，美术教育被边缘化，这集中体现在中学美术教育阶段。与小学、高中相比，初中的美术缺课现象应该是普遍而严重的。据我所知，经济文化发达的地区都是如此，其他地区更是可想而知。一方面，初中美术课程设置的课时量每周只有一节，美术课在整个初中课程里的重视度比较低，教学设施普遍不完善，相当多初中阶段的学校没有专门的美术教室，大多只能在普通的教室里解决美术教育问题。欣赏方面的内容可以在普通教室进行，但许多技能方面的内容很难在一般教室里实施。通常情况下，每班学额在60人左右，学生狭小的课桌上堆满了各种各样的书籍及学习用品，埋头写字做作业已经勉为其难了，更不要说绘画，做手工了。许多学校缺少电教平台，即使配备了，由于种种原因也是或弃而不用，或时常损坏。在这种情况下，许多美术教学内容很难按课程标准实施，美术教育的质量从何谈起。长此以往，美术教师丧失了教育教学的信心，学生丧失了学习美术的兴趣。另一方面，初中美术课程面对学生的升学压力，往往陷入不受重视的境地，许多学校一升到初三艺术类课程就停了。初一、初二年级也都存在着美术课时间被文化课挤兑的现象。高中阶段的美术教育，从经历到的和了解到的情况来看，基本上也就是这样。有的学校确实开设美术欣赏课程，但多数都是虎头蛇尾，上几节课就草草结束了，直到高中毕业，用过的美术欣赏教材还都是崭新的。有的学校根本就没有开设美术欣赏课程，甚至有学生反映，他们连美术课本（当然也包括音乐课本）都没有发。有些重点中学，甚至是自称办学特色以艺体见长的学校，美术鉴赏也是“应时而开”，上级主管部门如有检查就应付一段时间，没有检查就停开，改上其他文化课。

再次，这些年，很多中学以向美术学院输送考生为唯一的目的，中学美术教育越来越“功利化”，且已经发展到触目惊心的地步。全国各地中学，不管是南方还是北方，开美术课只为一小部分学生，让这一小部分学生把美术当做“专业课”来上，这一部分学生美术课所占用的时间，甚至与文化课学习的时间等同或者更多，而大部分学生是完全不上美术课的，除了小学里所上过的几堂美术课，根本不知道美术是什么。所以，尽管在许多地区的学校教育中，有着专业的美术教师和成批从事美术专业学习的学生，但是这些美术生大批量地生产和涌现出来，并不都是因为这些学生真的爱好美术，对美术有兴趣，而完全是应试政策的畸形产物。这一类中学美术教育“假繁荣”的背后，是迫于升学的巨大压力，致使相当多的一部分学生进行美术专业学习。这些学生往往文理科的成绩较差，如果不选美术（或者音乐体育）专业，考大学就没有任何希望，为了能上大学，学校或老师、家长等几个方面力量，早在高一的时候，就开始纠合起来，用尽各种手段将这些学生“动员”甚至逼迫到美术班中学习美术，这是一个方面。反过来，另一方面，一些真正爱好美术、在艺术上有潜力的学生，如果能够顺利考上不错的学校，一般情况下，家长或者学校都不愿意“浪费资源”而让他从事美术方面的学习。这种现象已司空见惯，致使美术教育反倒越来越成为一种“应试教育”，一种技术教育，与美育的理念完全背道而驰。

更加可怕的是，现如今但凡有高考升学任务的中学，不管是普通高中，还是职业学校，由于越来越懂得和重视艺术考生在升学率中的比重和份量，影响所及，连从事专业辅导的老师也做出许多与艺术格格不入的事情来。例如：有的教师在高考前，为向省城各美术培训机构（画室）输送更多的培训生源，得到高额的回扣而积极联络；有的教师为了笼络学生跟随自己学习美术技能，浮夸自己美术教育生涯中的业绩；有的为了提升自己的知名度和分量通过不正当手段捞取生意资本，常常以市美协主席或书协主席、省理事等头衔标榜自己；而对自己构成某种竞争威胁的同事，煞费苦心地在学生或外人面前极力贬低。

同时，随着国民收入的提高，人们的美育意识也逐渐增强，近些年让孩子接受美术教育成为家庭的选择之一，社会的需求刺激了社会美术教育机构的大发展。不仅公办培训机构不断增加，私人开设的高考辅导、绘画辅导、书法辅导等机构也如雨后春笋，形成了公私“合营”的“繁荣”局面。各教学机构之间的竞争也趋于白热化，除了努力完善环境、设置外，教师的教学观念和方法也成为另一个竞争的焦点，但大多数都是技能、技巧方面的。在少儿美术教育繁荣的背后，经济利益扮演了重要角色，利益的驱动引发了一些令人忧虑的现象：包括以金钱为目的的社会美术考级，一些教育机构只顾赚钱却不提供高质量的教学服务，某些教育机构的从业人员不具备办学资质，为了吸引生源获取利益，常常以某某级画家、书法家招摇撞骗，甚至有的通过某种关系获取市美协主席、书协主席、理事等称谓，游走于各种关系之中，积极参与社会各种书画大赛的评定工作，俨然是一名学术权威人士，对自己名下的弟子呵护有加，对别人的弟子如有关系则网开一面，给个奖项，对竞争对手的弟子极力排斥，作品再好也要拒之门外。这种“既当运动员，又当裁判员”的勾当，实实在在地败坏了社会的良好风气，影响了美术教育的发展，玷污了美术教育工作者的形象，使得美术教育充满了馊味和铜臭味。

当下市场经济时代，考虑经济利益无可厚非，但针对少儿的各类教育，包括美育也必须考虑社会效益。现在许多地区的艺术教育依然停留在表象，一些大赛和书展、画展常常带有功利和作秀的成分。因为我们普通大众总是以结果来导向，只注重字写得好不好，画得像不像，注重孩子的专业成长，关注点集中在孩子是否掌握了美术的技能，尤其是写实的技能，是否掌握了字的书写技能，而对美术教育的“育”字即育人问题却不予重视。当然，技巧、技术的确非常重要，但作为教育行为，美术教育需要关注的东西应该超乎其上，应该将关注的重点放在学生学习与练习的过程中。例如是否形成了正确的观察方法，是否养成了良好的行为习惯，是否具有创新意识，从而通过美术教育达到心性的培养和情感人格的升华。我以为，这才是回到了美术教育的真正原点，美术教育的春天才能真正到来。