刘黎平
遥想九百多年前的才女李清照,我们不知道她是何等模样,但有一点似乎可以确定:瘦。
李清照的瘦,当然有她自己的文字做见证,岂不闻“天叫憔悴瘦芳姿”,这是天叫她瘦;岂不闻“新来瘦,非干病酒,不是悲秋”,这种瘦与努力无关;岂不闻“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”,这是一种文化意义的瘦,因此“销魂”,如果是骨瘦如柴的瘦,恐怕要改成“莫道不惊魂”。
下面,我们通过《醉花阴》来探讨李清照姐姐销魂的“瘦”。
想要瘦,先要愁——薄雾浓云愁永昼,半夜凉初透
李清照姐姐到底有多瘦?我们且把她的名作《醉花阴》,当成一次瘦身写真的拍摄过程,也是一次显露其肥瘦程度的揭底过程。这次写真,这次揭底,要选镜头,选背景,要选光线,要选时间,还要选空间。大而言之,还要选时代。
下面开始拍摄,先选写真照主人公之外的元素。李姐姐的瘦,似乎与愁有关,欲瘦先要愁,因此,这些外景背景元素要在愁中显瘦。
选一段瘦的时代。北宋,瘦金体就是在那个年代发明的;柳永的“衣带渐宽终不悔”是那个时代最有名的瘦身写照;当然,从疆土而言,和盛唐相比,那个时代有点“瘦”。
深秋是个萧瑟的季节
选一个瘦的季节。不是海滩上的浪漫夏日,千万不要把李清照想象成那种穿比基尼的瘦,而应该是在深秋,崇宁三年,公元1104年的重阳,“佳节又重阳”,木叶摇落,山寒水残,此节气岂能不瘦?
选一个瘦的天气。能见度不高,薄雾,濃云,从朝至暮地缠绕,让人觉得白昼特别长,怀着愁绪熬日子也是一种体能消耗方式,可把人耗瘦,“薄雾浓云愁永昼”。
选一缕瘦的气味。从具体器具而言,是一个以野兽为造型的香炉,里面置放香料——瑞脑,瑞脑在焚烧中散发香气,“瑞脑销金兽”。火在消耗香料,香气散发,袅袅;愁在消耗人心,忧伤散发,袅袅。愁绪和香雾缠绕,纠结。因此,姐烧的不是香料,而是寂寞;香料在耗费,在消瘦,姐也在耗费,在消瘦。不见瘦形,先见瘦意,这才是奇妙的写真。镜头从朝至夕推移,暮色中,香炉里,最后一缕残烟,在虚空中挣扎,主人公的寂寞也在挣扎。残烟可“销”尽,愁绪却不可“销”尽。
选一些瘦的道具:玉枕纱橱。玉石般的瓷枕,方橱般的纱帐,冷色调的家具,可以引来清冷的触觉。深秋深夜的凉意,最能从与这些器具的接触中感觉出来,寒意往往从触觉而来,就如同用手指去试探水的热凉一般,因此,“玉枕纱橱,半夜凉初透”。
选一处瘦的场景。一段用瘦瘦的竹子编制的篱笆,借酒消愁,越消越瘦,因此,李清照摆一个“东篱把酒”的POSE,为何要在东边的方向?这个有文化上的讲究,因为,陶渊明就是在东篱采菊,陶渊明这么一个清淡的人物,他手里的菊花,一定是瘦的。而用什么样具体的载体来表现此刻“东篱把酒”的韵味?对了,暗香,有暗香,暮色中飘飘袅袅的暗香,它在哪里?它在袖子里,慢慢地充溢,充满袖里的空间,缠绕瘦瘦的手腕。
来一瞥瘦的惊艳。这时候先来一个人物表情的特写,写真照主人满脸忧愁,前面的香炉,黄昏,凉初透……一切外在元素,已经衬托出写真主人公的愁绪,如今来一个脸部表情特写也是水到渠成的事,做了这么多铺垫工作,别说李清照还不够忧愁,已是“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”了。
最后,要把揭露谜底的任务交给一道秋风。一道恼人的秋风,忽然掀起写真照主人前面的一道帘子,摄像的,赶快抓住西风掀起珠帘的这一瞬间,镜头里表现出来主人公的瘦,什么样的瘦?谜底揭晓:“人比黄花瘦”。
原来,暗香来自黄花,即菊花;原来,人比黄花瘦,瘦的不是体重,不是脂肪,而是一种姿态,一种西风中菊花的姿态,瘦得美丽,瘦得有清韵,瘦得没贪欲——这才是最高境界的瘦。如今的瘦身,似乎变成了一种贪欲,一种奋斗。心中在不停地加码,我要瘦、我要减,一层层地加码,欲望长满了脂肪,形体在接受煎熬,结果瘦出来的样子很难看,几乎很恐怖,为什么?因为,心和意的瘦没有跟上。
所以,为了身体健康,为了心灵健康,女士们未必要忙着减肥,因为身瘦不如心瘦,心瘦不如意瘦。