浅析动画片中动作设计与节奏的关系

蔡思奇

摘要：动画的核心是运动。动画以运动之宗旨为中流砥柱。动之有节，所以节奏乃运动的灵魂。动画创作中动作设计对影片整体节奏起着至关重要的作用，动作的快慢决定着节奏的缓急，决定着故事的基调。不同的风格的动画有着不同的动作设计，不同的动作设计又决定着动画的整体节奏。好的动作设计，能影响影片的局部和整体，使影片张弛有度，使情节发展更加流畅合理，以最终创作出一部成功的动画作品。

关键词：动画 动作设计 节奏

节奏是动画电影的生命，一部优秀的动画作品一定具有鲜活的动作表现，好的动作设计一定会呈现优美的动作节奏，好的动作节奏则可以奠定整部动画的节奏基础。有了节奏美，才具有动感美，而具有动画美。动画创作中的动作设计，除了对角色性格的表现外，也对动画作品的节奏起着至关重要的作用，动作配合音效，可以强化这种节奏感，将加深观众的印象与感受，适宜的节奏表现能使影片更加精彩与吸引观众。角色动作有着不同的表达方式，如正常符合人体运动规律的动作或夸张的动作，动作风格的选择取决于动画的整体风格定位，反过来动作的设计又将影响影片的整体节奏感。

一、动作设计是整部影片的基调之一

1.1不同风格动画的动作设计

动画创作中，在剧本确定后就要开始的角色设定、道具设定、场景设定，而在角色设定时就要考虑到角色的动作设计，因为动作的风格取决于动画的整体风格定位。动作设计，顾名思义就是指对动画中角色的运动状态进行设计，包含角色的性格定位，动作特征定位等。动作设计必须根据不同角色的运动过程，进行最具特征的格式设定，以使每一角色的性格得以充分与合理的体现。

动作设计，必须统一在全片的整体风格之中，因此在动作定位时，要对全片风格有整体的概念。例如在写实风格的动画作品之中，动作设计以自然界中物象的运动为参照，接近真实的模仿自然界中运动的基本规律，不夸张、不变形，形象而具体，注重突出细节平淡中见真情，擅长于情感的表达。例如在今敏制作的写实风格短片《早上好》中，女主角从睡醒到出门，动作设计一气呵成，写实而注重细节，动作节奏舒缓而慵懒，较为真实的地表现出了一位女白领起床的情景。而在更多的美式动画中，动作设计多为表现风格，多运用夸张的表现手法，将物理力学发挥到极致，强调弹性、惯性和曲线运动，通过运动赋予角色生命力和独特的灵气。夸张的表现手法也源于生活，加以适度的夸张，动作变化较大。例如在《猫和老鼠》之中，动作的变化直接影响故事的节奏，时快时慢、时急时缓，很多时候动作设计极度夸张，却充分的带动了节奏的变化，也有效推进了故事的情节发展，更好的渲染出影片的喜剧氛围。再如在中国的水墨和剪纸风格动画中，动作设计会在符合运动规律的同时，考虑水墨与剪纸的运动风格，凸显水墨的流动性和剪纸的关节运动特征，一旦影片的风格确定后，每个动作的表现手法都应该遵守这种风格的动作与风格。

1.2不同类型角色的动作设计

不同风格的动画，其动作设计也会不同，从而又会影响动画的整体节奏。而在动画的情节发展过程中，不同的节奏也需要不同角色的动作设计来演绎。成功的影片都非常注意对节奏的把握，而节奏的塑造离不开一个个成功的，丰满立体的角色形象，动画创作中，角色动作是表达和演绎角色的最关键因素。高矮胖瘦体型不同，老幼中青年龄不同，人物、动物、物体，各自都有其各自不同的运动规律。所以在动作设计的同时，不能一概而论，要根据角色的特点来设计。这样，在不同角色不同物体运动中，动画的节奏变化也有所不同。例如同一个劈柴的动作，若是一个瘦弱的人，手法动作的节奏会比较缓慢，而对于一个健壮的人来说，手法动作的节奏感会更强。

在美式动画中，很多主角被设定为动物，但它们的动作设计通常会拟人化，模仿人类的运动规律，但在某些方面却依旧会体现动物的特征，例如《猫和老鼠》中的猫汤姆，多数时候，用夸张的拟人动态在运动，然而在睡觉、喝牛奶时却表现出一种猫的正常生活姿态，符合角色的生理特征。所以，在不同角色的动作设计中，要基于其基本生理特征，可夸张、可拟人，却不可完全失去角色自身的特性。

二 动作设计与节奏的关系

2.1动作设计的不同会影响节奏的快慢

在动画创作中动作设计是一种完全主观的创作，因为动画角色的运动永远不会是对现实生活中日常所见物体运动的机械复制，而是根据角色的性格，节奏的需要，基于运动规律的一种创造性把握。同一个动作不同的速度不同的表现手法会体现出截然不同的节奏感。运动速度使物体运动的重要属性，也是表现角色性格的重要因素。例如一个转头的动作，如果头从前向后转的很慢，看上去就只像在活动颈部，画面节奏也很平稳。但如果加一点点速度，看上去就像是在说不，再快点角色看上去就像是被物体打到头，一下子转了过去，此刻的故事节奏会突然加快。同样，一个眨眼的动作，眨得快就如同在警戒观望。但如果眨眼的速度慢，角色就显得比较昏昏欲睡或疲惫慵懒，给人一种懒懒的节奏氛围。不同的动作节奏会流露出不同的情感，匀速有规则的重复运动会给观众一种机械呆板的感受。

动作节奏的把握基于动作设计，而动作设计则具体表现为运动时间及帧数。动画的单帧播放时间是1/24秒左右，也就是说只有达到每秒播放24张的频率，人眼才会看到连贯的画面，但是一秒内画多少张图并不是一个绝对值，动画中的角色运动要遵循自然界的运动规律，动作的幅度，力量的大小，速度的快慢，运动的间歇以及停顿，变化无处不在，所以在动作设计的时间把握方面，帧的数量成了表现节奏的关键手段。只有弄清楚时间和帧数的关系才能创作出合理且漂亮的动作。‘一拍一，‘一拍二指的是影视动画中的一帧画面所用的次数。用一格电影胶片被称‘一拍一，用两格电影胶片被称为‘一拍二。快速动作的时候，帧数会很多，大多是一拍一，表现流畅，柔软的运动，而动作教缓慢时则大多是一拍二或者是一拍三，大多数人都是这样理解的，但是还有一种理解方式，就是在一拍一中加入一拍二，或者在一拍三中加入一拍一，我觉得单纯的一拍一，或者是一拍二，会使动作的速度过于平，而丧失节奏感。

2.2动画节奏的发展基于动作的设计

动画的制作和播放原理是利用了人眼的“视觉暂留”现象，以每秒24格匀速播放，将一系列静态画面连贯在一起播放，会因视觉暂留作用而造成一种连续的视觉印象，产生逼真的动感。节奏就是在遵循这种匀速播放的原则下加快或者减慢这种运动速度，通过合理的剪辑，造成视觉上和听觉上的跌宕起伏。从而产生动画的节奏。

在动画短片创作中，节奏的把握对短片的最后效果而言，非常重要。作为一种艺术形式的表现，动画的张力决定着影片的风格。例如在很多迪斯尼动画中，在角色的细腻刻画方面下了很多功夫，主要表现在角色的动作表演、说话、表情的节奏上，而日本宫崎骏的动画则一定程度上承袭了东方的艺术风格，如《龙猫》，《千与千寻》等更注重人物心理的刻画，捕捉那种震撼心灵的节奏。

动画的节奏取决于很多条件，剧本描述的节奏，镜头剪辑的节奏，配音的节奏，还有更为重要的动作的节奏，所以动作设计是动画制作的最重要的基本因素。

日常生活中，一切动作都有其特点的节奏。在动画制作中，动作的节奏如果处理不当，就如讲话时该快的地方不快，该慢的地方反而快了，该停顿的地方没停，不该停的地方反而停了一样，会使观众感觉别扭。动作设计要符合物体的运动规律，首先要弄清时间、空间、张数、速度的概念以及彼此之间的相互关系，从而掌握规律，处理好影片中动作的节奏。

三 动作设计与节奏变化的把握和应用

3.1动作设计源自影片故事的发展

动作设计是角色设定的一个重要组成部分，而角色设定的依据是剧本故事。故事的发展决定着角色的动作变化。剧本的内容会影响动画风格的选择，动作设计则需要融合于选定的风格。首先根据剧情需要设定人物的外貌体态，性格，服饰等各方面的角色设定，然后根据角色的个性体态特征及动画风格来进行动作设计。动作能够凸显人物的个性与特征，使动画更加精彩。而随着影片故事的发展，动作设定也要与之相符合，比如轻松的情节用正常舒缓流畅的动作来体现，而紧张的情节则配以动作适当的夸张，使短片更具张力。

在很多欧美动画中，多以夸张的动作表现，为幽默的剧情锦上添花。但夸张的动作设计并非可以随便乱用，动作的设定首先还是要依据影片故事的发展。动作上的夸张一般是用来强调动作的突然性。在动作设计中，首先要清楚动作的目的性，剧情需要，以及决定哪个阶段需要动作的夸张处理。适当的夸张会使动画看起来更加有趣。例如近两年大热的动画《越狱免》中，多数时候是正常的动作状态，而在故事发展的过程中，运用动作设计使被夸张的部分发挥到极致，赋予角色以活力，使动画更加出彩。

3.2动作节奏变化对短片的润色

喜剧作家古里耶夫说：“任何一种运动为了完成它自己的使命，都必须有规则、有秩序，运动中的这种秩序，也就是节奏。”节奏是一个美学范畴，是各门美艺术的一个构成元素，从而成为常用的艺术学术语。在动画艺术中也是重要的艺术元素之一。作為具备着影视、美术和音乐等艺术属性的综合艺术，节奏成为动画艺术的重要属性之一。

动画中的动作节奏，是指动作的力量强弱，幅度大小，速度快慢，以及间歇和停顿等变化。准确地把握好动作节奏，对于强化动画的表现力将起到很强大的作用。正如中国电影前辈夏衍所说的：“呼与吸，起与伏，断与续，紧张与松弛，连续与顿宕，这都是一件事的对立而又统一的两面，人不能只吸不呼，事不能永远紧张而不松弛……”因此影片的节奏段落一定是张弛有度，有一定的起伏与变化，才符合事物的发展规律。例如经常可以看到在动画影片中，有时会有一大段激烈的动作场面，追逐戏，打斗戏等等，但往往在经过快速剪辑后，会有一段舒缓轻松的情节片段，这种起伏的节奏变化就是一种基于动作设计变化的节奏。而这种节奏对比可以舒缓观众情绪，也可以形成一种对比关系，使影片张弛有度，加强作品的艺术性与可看性，同时为制造下一波高潮埋下伏笔。

节奏的把握“小”到对某一动态的制作的把握，也就是动作本身的的设计，“大”到对动画全片之运筹。一个好的动作设计将表现出一段好的动作节奏。例如同一个角色，在紧张状况下，其动作较平时自然要快些，快的动作所产生节奏也会带动观众产生一种紧张感，将观众更好的带入影片故事之中。所以不难看出，节奏可以起到调控剧情的作用，也能使动画短片更加出彩。

四 结论

动画创作中，动作设计对影片整体节奏起着至关重要的作用，动作的快慢决定了节奏的缓急，也决定了故事的基调。好的动作设计，能使影片整体有一个好的节奏，使影片张弛有度。节奏，作为一种有机的运动，可以保证艺术作品的生命活力，创造完美的艺术形式，激发欣赏者的审美热情。在创作过程中，充分把握好动作设计对节奏变化的作用，做好动作设计，将使整部动画节奏更加分明，同时在动作设计中掌控节奏，将成为创作一部满意动画作品的保障。