解析海顿《降E大调钢琴奏鸣曲》及演奏

何炜玮

摘要：海顿作为维也纳古典乐派的第一位大师，其钢琴音乐创作贯穿了他的整个音乐发展过程，他写了大量的键盘奏鸣曲，对后来的莫扎特和贝多芬产生了深远的影响。《降E大调钢琴奏鸣曲》（No.62）是海顿的最后一首奏鸣曲，也是他最大型的一首奏鸣曲，被称之为他最伟大的奏鸣曲，也是18世纪末三部最有影响的奏鸣曲之一。本文主要从海顿的生平及这首作品的创作背景、曲式分析、演奏要点来阐述。

关键词：海顿 奏鸣曲 曲式分析 演奏要点

一、海顿的生平和《降E大调钢琴奏鸣曲》的创作背景

1.海顿的生平

奥地利作曲家海顿（FranzJosephHaydn，1732-1809），是维也纳古典乐派的第一位大师，被世人称为“交响乐之父”。他是一位罕见的多产作曲家，一生创作了不下125首交响乐，77首弦乐四重奏、35首钢琴三重奏、20首钢琴协奏曲、9首小提琴协奏曲、6首大提琴协奏曲、16首其他各种乐器的协奏曲、52首钢琴奏鸣曲以及帕蒂塔、175首次中音提琴的小品以及大量的嬉游曲、卡塞性和室内器乐小品。《降E大调钢琴奏鸣曲》（No.62）是海顿的最后一首奏鸣曲，也是他最大型的一首奏鸣曲，被称之为他最伟大的奏鸣曲，也是18世纪末三部最有影响的奏鸣曲之一。同时也是他最富有创造性，风格最为成熟的作品，其丰富的音乐技巧与表现，平淡形势下反映出的无穷智慧、悟性与崇高人性吸引我做深入研究。

2.《降E大调钢琴奏鸣曲》的创作背景

海顿《降E大调钢琴奏鸣曲》完成时间是1787-1790年。这套钢琴奏鸣曲一直保留节目单中最稳固的一席之地，因为它在深度和品质上都是后来创作的最后三首奏鸣曲所无法与之相比的。这套钢琴奏鸣曲较多地展现了他个人情感世界中鲜为人知的一面，虽然海顿的音乐作品，如他的交响乐，弦乐四重奏等都以明朗乐观，幽默，生机勃勃的情绪和音乐性格为主，但在海顿内心深处也有许多不为人知的深沉情感，如孤独、郁闷，甚至悲愤激越的一面，而这些属于他个人的，私密性的情感比较容易流露在他的钢琴奏鸣曲中，犹如日记般的表露个人丰富的内心世界。此曲令人感到海顿在驾驭曲式方面自信稳健多了，属于创作后期的这首作品是以现代钢琴风格而作曲的。这首奏鸣曲是在海顿第一次访问英国前夕所作，被认为是海顿最具古典特征的一首作品，三个乐章都是古典主义规格，有一种非常振奋的活力，每一个乐章的主题都是沿着古典主义发展原则，主题的布局严密，节奏表现得很平静，正如海顿的性格一样，踏实平稳、幽默高贵，以他轻松和温暖的特征给人以乐趣。这是一首音乐语言相当稳重的钢琴奏鸣曲，此曲的曲式与内容都充分表明海顿是音乐史上古典奏鸣曲式的完成者。

二、《降E大调钢琴奏鸣曲》的曲式分析及弹奏技巧

1.曲式分析

由第一、二、三乐章的降E大调-E大调-降E大调的调性关系，以及第一乐章展开部千变万化，令人目不暇接的调性转变，都可以看出崭新的和声语汇是这首作品的特征，它们与快速的音流结合在一起，光彩照人。

乐曲第一乐章共218小节，降E大调、快板、奏鸣曲式。第二乐章，如歌的柔板、降B大调、124个小节、复三部曲式，带有变奏性质。第三乐章，115小节，降E大调、小步舞曲速度，此乐章属于不规则的回旋曲式，是由轻巧、活泼、明朗的手法写成的。这是海顿的小步舞曲巅峰之作，是其同类作品的典范。海顿的最后乐章常常倾向与描绘风俗性画面，每一个局部支柱都是和声序进的背景，气韵生动，有特别的幽默式欢乐意图。

2.弹奏技巧

海顿的音乐是朝气蓬勃，富有幽默感的，在演奏时音色要透亮，每个音要均匀而有颗粒感，且注意触键要快，指尖要轻，手腕要保持自然和放松状态。发声后要立即放松，不要用臂力压迫键盘。手掌与键盘尽可能保持密切联系，手腕手掌应柔顺地随手指位置的变化而变化。指触以颗粒清楚的连奏为主，但不要过分短，也不应沉重。富有弹性的快速音群与优美歌唱的旋律线条是主要的音色对比。

第一乐章快板主要是由快速跑动的音阶，分解三和弦、八度以及华彩段构成，使音乐闪耀活泼和快乐的情绪。在演奏时应富有活力和紧凑感，一是变现在旋律线条的强烈的动机本质上，主题动机经平缓上升的乐句过渡，给人平衡感并在起始句中获得丰富的想象力；二是变现在三度的和弦上，它在左手部分弹奏是乐曲有了一种弹性的脉动，它在旋律声部中，称为海顿一向喜爱的旋律进行。他把这个及其简单又富有潜力的动机处理成富有紧凑感的节奏。

第二乐章富于表现力，出现了大量的装饰音，充分变现出海顿个性中罕见的浪漫一面。多变的情绪，音型和旋律，使它成为海顿最精彩的慢乐章之一。这一乐章对钢琴演奏的要求比较高，要求处理得微妙，有力。精彩的构想与众不同以及复杂的发展部分表明海顿已在钢琴奏鸣曲方面的成熟。

第三乐章与第二乐章写成戏剧性的对比，变现极为生动，给人明朗、振奋、积极向上的形象。

在弹奏此作品时应注意音色、触键、速度力度、节奏、装饰音、顿音以及踏板的处理。注意细节的同时也不要忽视对作品的整体感和立体感的把握，音乐进行要有走向，有层次。另外，也要注意乐句之间，乐段之间以及乐章之间整体划一的感觉，使三个乐章有机的结合在一起。

三、结语

海顿在钢琴音乐创作方面进行了不断地开拓，尤其是其奏鸣曲创作对后世产生了深远的影响，这首在钢琴文献中有着重要地位的《降E大调钢琴奏鸣曲》，作品中独特的演奏技巧，成熟的创作技巧，都展现了海顿在键盘创作中的才华。从这一角度而言，学习并掌握海顿的这首具有代表性的作品，有助于我们充分认识和了解海顿，并对钢琴的演奏和教学具有较为重要的意义。

参考文献：

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[2]蔡良玉.西方音乐文化[M].北京：人民音乐出版社，2013.

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