永不过时的ART—DECO

陈雅男

今年五月，F.Scott Fitzgerald的小说《了不起的盖茨比（The Great Gatsby）》第五次被搬上好莱坞荧幕。影片极尽浮夸奢华之能事：服饰、珠宝、布景、宴会，甚至是盖茨比锃亮闪耀的黄色跑车，无不在提醒着人们——这是疯狂享乐的爵士年代。而这又与ART-DECO在风格上产生了某种共鸣：注重装饰，喜欢放射状和V形图案，色彩绚丽闪耀，材质奢华，标榜和炫耀财富。时装大师Miuccia Prada担纲了影片40套戏服的设计，通过极具建筑装饰主义风格的线条以亮片或者仿钻进行勾勒，把奢华与优雅之风纯然表现出来，又一次让上世纪20年代的ART-DECO风格成为流行的焦点。

其实，这部影片的翻拍展现的仅仅是ART-DECO风格影响的一个剖面，却也折射出ART-DECO风格在历史演变的进程中，被不断提炼、整合并重新运用的过程。它的核心要素譬如几何装饰和绚烂的色彩等，在时代精神的裹挟之下，被重新定义，赋予了新的内涵。人们藉此也展开对ART-DECO的新美学价值和意义的探索。正如在采访中，很多设计师都提及，ART-DECO风格并没有过时，它一直都在，且不知不觉地融入当代社会；同时，设计师需通过沉淀、领悟、转化及创新，为ART-DECO的历久弥新进行更系统化的、地域化的尝试。当然，这直接关乎着新美学体系的构架！

无论论述哪一种风格体系，若脱离历史背景，“断代”地去评判它对现今设计的影响，不外乎断章取义，无法呈现其发展的历史脉络和展现它对设计各领域的影响。在建筑领域，ART-DECO似乎一直被“束之高阁”，随着上世纪20、30年代一大批典型的ART-DECO建筑譬如克莱勒斯大厦、纽约帝国大厦的大量涌现之后，ART-DECO已少有在建筑上一展拳脚的机会。反观室内、服装、产品等设计领域，装饰主义却有着令人惊叹的演绎及融汇表现。中国上海是受ART-DECO影响甚深的城市之一，到现今，诸多ART-DECO的收藏者及摄影家像画家丁乙、摄影师尔东强等，都在收藏老物件或是通过视觉留存着ART-DECO的印记。相对于这些艺术家们，建筑/室内设计师们则试图更纯粹地解读及运用ART-DECO。站在他们的立场和角度，回归东方，重塑传统精神，藉由融汇古冷以创造出独特的设计语汇。这既是ART-DECO在东方调性范畴上的思考，也是本专题的主旨。