当月摄影十试

01 造访海鸟之家

拍摄海岸边的那些鸟儿，记录它们的习性和栖息地环境。

8月是拍摄海鸟的最佳季节，这是因为鸟类正处于一年中的最佳状态，它们活跃的行为能给拍摄创造大量的机会。海鸟居住在曝露的自然环境中，这也为野生动物摄影创造了更多的便利。“海鸟栖息地的景色通常都非常壮观，所以那里存在各种拍摄的可行性，包括记录一些栖息地特点。”野生动物专家安德鲁·帕金森（Andrew Parkinson）说，“这样的拍摄条件可以让你在照片中展现更多与被摄主体有关联的景物。”

“夏季是一个色彩斑斓的时节，所以可以尽量选择在色彩最丰富的时刻出门，比如说清晨或者黄昏。但也不要把阴天作为借口而宅在家中，因为这样的天气条件能够帮助你完美地再现鸟类细微的羽毛细节，特别有助于拍摄颜色是黑色或白色的鸟类。”

“海鹦极为容易接近，但它们仍然需要得到足够的尊重。它们会在这个一年中最关键的时期里保持警惕。虽然它们有时非常大胆亲人，但我还是会非常缓慢地匍匐向它们靠近，然后时不时停顿一下，给它们充足的时间来接受我。许多海鹦非常小，因此要从和它们眼睛齐平的平面进行拍摄，这样就可以创造视觉效果更加‘亲密的照片，使其从周围环境中脱颖而出。”

前往规模较大的海鸟栖息地，比如英国诺森伯兰郡的法尔群岛、彭布罗克郡的斯科莫岛和福斯湾的巴斯岩。这些地方都只能坐船前往，而行程则取决于当地的天气（巴斯岩的拍摄可能会受到一些限制）。

拍摄窍门

使用长焦镜头和大光圈可以“隔离”出单独的海鹦，而标准或广角镜头可用来捕捉到更广阔的栖息地信息。

像类似海鹦这样颜色较暗的鸟类，要准备进行一些负曝光补偿，以防止其白色的羽毛黯然失色（详见第56页）。

对于安静的鸟儿可以使用单次自动对焦模式；对于好动的鸟儿，最好切换到连续自动对焦模式。

许多鸟类会频繁用搜集到的食物喂幼鸟，安德鲁建议大家可以花点时间了解一下它们的飞行路径。“让自己保持在下风处，然后尝试用自动对焦对在某一特定距离上，然后就可以追踪它们飞落的轨迹，用连拍来定格它们‘振翅高飞的时刻。”

02 拍摄披着露水的

美丽昆虫

用微距摄影迎接新一天的开始

如何捕捉到高清晰度的露水照片呢？法国摄影师大卫·尚邦（David Chambon）在拍摄了许多披挂着露水的蜻蜓和其他昆虫的照片后，发现可以用一些基本装备来再现清晰透亮的水滴，而所需条件只是一个晴朗无风的清晨。“风是微距摄影师的敌人，所以如果有大风的话，我一般是不会出去的。”大卫说，“最重要的事情是要走出去欣赏美丽的晨光。”

大卫通常使用三脚架和慢速快门，“在清凉的早晨，布满露水的昆虫往往是保持在静止状态。我拍摄的很多照片的曝光时间都超过两秒，而照片都非常清晰。当然，如果能用遥控快门来控制的话，对拍摄效果会更有帮助，用相机的反光镜预升功能来减少相机的不必要振动。”

拍摄窍门

使用焦距在100mm或更长的微距镜头来为自己提供更多的空间。

可以考虑利用类似金钟Super Mag Slider的微距云台进行精准的对焦。

记得要穿防水服！

03 尝试拍摄

演出现场

记录夏季丰富的演出

迷笛或草莓音乐节都是训练摄影技巧的好地方，如果你足够幸运的话，可以搞到一张拍摄许可证。如果没有这样的条件，当地酒吧或其他小型演唱会的现场也是积累拍摄经验的好去处。

这类拍摄最令人头痛的主要问题就是曝光。明亮的舞台灯光和黑暗的背景创造出高对比度的拍摄环境，这样会使相机的多区测光系统产生偏差，所以要转换到点测光模式，以表演者面部的测光读数作为曝光基准。观察快门速度，如果降得太低可能会导致你只能得到模糊的照片，因此要使用大光圈并提高ISO以获得更快的快门速度。

将舞台灯光作为构图的一部分，直接对着它们拍摄，这样表演者的轮廓可迸发出光芒，或让人物“消失”在剪影里。偶尔让眼睛离开一下取景器，这样就能了解表演者的移动方位。

拍摄窍门

使用一支大变焦镜头，这让你在拍摄中有更多的取景选择。

检查直方图以确保图像中不会出现高光溢出的问题。

在舞台的侧面进行拍摄，或是以较低的角度拍摄，以提高拍摄出干净画面的机会。

04 抓住时间流逝的轨迹

用时间堆栈法拍摄油画般的风光照片

下面让我们来尝试一个完全不同的拍摄思路。艺术摄影师马特·莫洛伊（Matt Molloy）拍摄的时间堆栈照片不断在互联网上收到好评，那为什么我们不能在这个技术领域也尝试一下呢？你所需要的就是一些有意思的云，一个固定的对焦点以及一个将最终效果呈现在你面前的后期处理。

“为了创作这些时间堆栈的照片，我将多张照片合成为一张照片，”马特介绍，“我要做的第一件事是拍摄一个时间推移效果的画面（从一个固定位置拍摄多张照片），然后在Photoshop中把几张照片结合在一起。”

“在拍摄表现时间流逝效果的照片时，拍摄每张照片之间的间隔时间，会在极大程度上改变画面最终的视觉效果。”较短的拍摄间隔可以让画面中云的运动轨迹看上去更细腻，而较长时间的拍摄间隔可以在移动物体之间创造出距离或空间，这会形成一个阶梯变化的画面视觉。移动元素的速度也很重要，移动快些的物体会在画面中留下空白，而较慢的物体则会在画面中留下更流畅的轨迹，而这也取决于拍摄间隔的长短。

“为了合并照片，我会使用Photoshop里‘点光图层混合模式，这增加了每张连续照片中元素的亮度。一旦将图像混合后，我会进一步调整画面层次和对比度来压暗色调。我发现通过Photoshop脚本自动处理可节省大量的时间和精力。”

拍摄窍门

使用三脚架和快门遥控器，以确保拍摄时间流逝轨迹（慢速快门）时画面与画面之间没有移动。

用手动模式拍摄，以确保照片持续稳定的曝光。对高光部分曝光（也就是要优先保留最亮区域的细节）。

拍得够多，马特的每一张堆栈照片都是在拍摄了80到600张照片之后才获得的。

马特建议大家，不是所有的时间堆栈都需要用到前期拍摄的每一张素材照片：“如果一次性合并了太多照片，有可能会让画面看上去很混乱。这样的话，就应该减少照片量。通常我会先用全部的照片开始合成，来获得一个大概效果，然后选择性地减掉一些，再做一次合成尝试。”

05 掌握

逆光人像

为室外肖像添加完美的光晕

夏天是阳光明媚的，我们有时甚至会有些憎恨那刺眼的日光。不过，汤姆·巴特利（Thom Bartley）反其道而行，故意将逆光造成的眩光作为构成画面的一种元素。“我等待太阳到达完美的高度后，再来确定自己拍摄的位置，而模特所在的区域将允许我将逆光利用到最大限度。”

“由于强烈的逆光，模特脸部的曝光最初会很暗，我不得不降低快门速度，以得到更明亮的曝光效果，这同时也提升了镜头的光晕效果。我用不同的曝光值做了几次拍摄测试，直到出现完美的效果后再切换到手动曝光。”确定自己的拍摄方位，让模特挡住大部分的光线，锁定焦点到她们的脸部，随后移动你的位置来尝试拍摄不同光量进入画面的照片。

拍摄窍门

用RAW格式拍摄，可以在曝光和白平衡上获得更多的后期调整空间。

先用光圈优先模式得到合适的曝光参数，然后再保持这个曝光组合切换到手动曝光模式。

使用标准到中长焦距的镜头，尽可能大的光圈值来拍摄。

相信你足够聪明，不需要我们说也知道为什么不要通过取景器直接对着太阳对焦。

06 让玩具成为旅行的主角

开启一个可以在任何地方实施的有趣拍摄项目

想让你的旅行照片发生质的飞跃吗？带上一些让拍摄变得有趣的东西。瑞士摄影师金·洛伊恩贝格（Kim Leuenberger）在她“汽车旅行历险记”的拍摄项目中已经在这样做了。“我总是会随身带上其中一辆‘小车，”她说，“它们有着不同的型号和尺寸。”

“这张照片是在西班牙拍摄的。这辆全新的黄色小面包车是不锈钢的，所以我决定把它放在海水中。

我在离地面非常近的机位拍摄，并使用了所能用到的最大光圈，一般在f/2左右。然后趴在地上利用实时取景功能完成拍摄。”

拍摄窍门

抛弃三脚架——使用大光圈并提高ISO感光度来获得清晰的照片。

使用实时取景模式的焦点放大功能来进行精确的手动对焦。

07 寻访摄影圣地

到最受欢迎的景区拍摄风光大片

前往某个知名的摄影圣地能给你提供一些很不错的拍摄机会，只是出发前千万不要指望那里只有你一个人。“我钟爱自己独享一个地方，我觉得那样会更容易沉浸在自己的摄影之中，而不必担心别人‘闯入画面中，反之亦然。”专业风光摄影师亚当·伯顿（Adam Burton）说，“不过，在探访康沃尔郡的Porth Nanven时记录下的这张照片表明了我当时沉心守候而获得的一瞬。”

“在抵达拍摄地时，我看到几个摄影师已经占好了位置。我的第一反应是回到车上，不过那时接近日落时分，而我很清楚一旦离开就很难有机会再找到另一个合适的拍摄位置，因此我最后还是决定坚持下去，并为自己选了一个靠近其他摄影师的位置。现在回想起来，我当时做出的决定还是正确的。虽然我喜欢空旷的海滩，但那天晚上我所有的记忆就是拍摄了一系列美丽的夕阳照片。”

拍摄窍门

拍摄前研究一下观景点的拍摄可能性，在网络上搜索一些图片，看看其他摄影师都是如何尝试拍摄选景的。

如果有其他人正在享用拍摄位置，把脚步声放轻，不要大声喧哗，不然会为其他摄影师带来不好的影响。

08 拍摄经典的环境肖像

记录能表现被摄主体生存状态的环境信息

在谈论人像摄影的时候，我们会经常关注合理的焦距、漂亮的视角和更柔和的虚化。不过，对于想表现人物所处环境的拍摄，可以尝试采用更广的视角，让你的模特成为更大场景中的一部分。作为对你社交能力和摄影技巧的考验，还可以更进一步考虑找一个陌生人来担当环境肖像摄影的主角。

以色列摄影师盖伊·科恩（Guy Cohen）就是以这种方式拍摄了各种丰富多彩的人物肖像照片。“3个朋友和我在进行美丽的罗马尼亚的摄影之旅，我们徘徊于每个村庄的街头，试着与当地人交流，了解他们的生活经历，并借机汲取一些当地的文化。”他说，“我们在Poiana Horea遇见了这位好心的女士，她邀请我们进屋喝咖啡，还带着我们参观了她的房子。这是一个单间房子，同时被用来当作厨房、卧室和客厅。拍摄时我们并没有使用闪光灯，采用的是从窗户照进屋子里的自然光线。”

拍摄窍门

在使用广角镜头时更贴近人物来拍摄， 这样人物就不会淹没在环境当中。

避免畸变，在使用超广角镜头拍摄时，不要把主体放置在画面边缘的位置，那会导致人物面部被拉伸变形。

如果你是在光线昏暗的室内手持相机拍摄，可使用大光圈和更高的ISO值。盖伊使用了f/4.5和ISO800的拍摄参数。

09 制造暗角渐晕效果

创造一个气氛微妙而有朦胧感的画面边缘

随着Instagram、Path、微信等社交拍照App的崛起，整个摄影界掀起一阵复古风，而这种看上去复古的照片风格似乎比以往任何时候都要受到追捧。的确，暗角效果可以同时集中画面焦点注意力，并增强照片元素本身的表现力。

在处理图像时要多次调试。微弱的暗角效果往往能为包含大面积苍白区域的照片带来平衡视觉的好处，而较大幅度的暗角能降低背景元素分散注意力的机会。

拍摄窍门

用RAW格式拍摄，这样可以让你轻易地对画面效果进行增强或删除的处理。

利用Adobe Camera Raw或Lightroom中的消除暗角工具来调节，负值可以制造出暗角，而正值则会添加一个“亮角”。

调节时要注意适量，因为这样做很容易使白色或明亮区域过曝。

像Snapseed这样的App也能帮你给手机拍摄的照片加上一个恰到好处的暗角。

10 描绘夏日水世界

利用不同的拍摄手段来定格水的完美形态

如何用镜头让生活中最常见的水呈现出千姿百态的创意画面？与其他摄影主题相同，被摄主体和所采用的技术完全由你自己来决定，而你要做到的就是利用一切条件来发挥出无限的创造力，而一张常规的湖泊或沙滩照片是无法裁切出这种效果的。

打个比方，你可以使用超长时间的曝光来表现流水如镜面般平静的外观，或者利用极短的快门来定格每一颗水滴。甚至可以尝试将注意力放在类似水波纹和气泡的小细节上，又或者捕捉水滴中的反射……

我们所说的是以水作为主旋律的照片，但同时水也不必是画面中唯一的元素。在拍摄时你要考虑到的就是水与人的关系，或者其他借助水塑造出来的场景。

拍摄窍门

水与相机设备的“相处”并不融洽，所以要

用干净的UV滤镜来保护好镜头的镜片，特别是在海岸附近拍摄时。

如果你想尝试不同快门速度的效果，可使用光圈优先模式拍摄，这样在你将大光圈改变为小光圈时，相机会自动而迅速地对曝光做出调整。

用偏光镜来消除湖泊表面的反射，而中灰密度镜可帮助你延长曝光时间。如果你想尝试极致慢门，可以选择ND1000级别的滤镜。

“潜入”水中

需要一些拍摄灵感吗？以下的这些提示也许能激发你的构想。

拍摄水景照片其实有很多的潜在主题和方式，关键在于你决定是要拍摄清晰的水滴还是柔和的水之“丝绸”。水流的速度也会带来不同的效果，快速流动的水更容易在镜头中表现出模糊的效果。另外我们还介绍了一些其他拍摄水的方法……

1 你不必为了拍摄激情澎湃的海浪而去海岸旅行，在家里一样可以有完美的灵感来源。你可以尝试在厨房里拍摄一系列经典的水滴照片。

2 使用三脚架，小光圈，然后延长曝光时间来记录流水模糊的状态。当有固定的前景物体作为水流的参照物时，用这个方法会更加合适。

3 更快的快门速度无法让海浪呈现出乳白色柔滑的状态，而是赋予它们更硬朗的边缘线条。这样可以用来凝固动态，并以此表现出水的力量。

4 你并不需要摄影棚来完成拍摄，完全可以在自己的浴室里利用离机闪光灯和三脚架来获得艺术效果。你要做的就是拍摄大量照片来筛选。