继2009年至2011年在纽约现代艺术馆、巴塞尔的美术馆、巴黎蓬皮杜中心、伦敦泰特现代博物馆的大型回顾展后,加布里埃尔·奥罗斯科(Gabriel Orozco)个展近期在奥地利布雷根茨美术馆举办,并有新作展出。
1962年出生于墨西哥的Gabriel Orozco,现仍生活于纽约、巴黎和墨西哥,是他那个时代中最广为人知的艺术家之一。Gabriel Orozco属于那种罕见的可以在古典气质绘画或雕塑、看似简单的装置、干预装置对象和摄影之间自由驰骋的艺术家。他在制作摄影、雕塑创作的同时也运用录像、绘画和装置的元素,通过这些试验,他让观众对一些我们日常忽略的物品进行广阔的遐想。他的作品往往介于观念艺术和正统的感官均衡的物品之间,从中体验到的理性的参与和直接的情感遭遇,使得人们可以进入其作品之间的对话。
对文化和民族或国家的敏感使得其将这些对立的元素融入自己的艺术实践。一方面,他选择的图案、技术和引用,表现出其作品中深深植根的墨西哥或拉丁美洲的文化传统;另一方面,他的艺术策略却是从现代主义发展出来的。他对文化差异十分坚持,而同时其作品中也不断地提出着对于过度的、强调性的身份定义问题。
他的新雕塑体现出来自汉斯·阿尔普(Hans Arp)、布朗库西(Brancusi)到芭芭拉·赫普沃斯(Barbara Hepworth)的欧洲雕塑的现代主义传统,而同时,它们也可以被看作是一种感觉有着土著文化参与的精确表达。Orozco通过这种博物馆内的人类学的展示方式强调了其欧洲根基。(S.Station)