岳池高亭一个高亭一出戏

□ 陈应文 本刊特约通讯员 杨学军

今年57岁的岳池高亭传承人蒲延安，是南街小学的美术教师，他于90年代末师承一位民间老艺人。现在他把一些美术的元素融合进来，譬如在设计“嫦娥奔月”这一出戏时，就采用泡沫、水彩在高亭的四周制作云彩、月亮等饰品，给人更加逼真的感觉。

高亭是广安岳池县民间流行的一种街头游行表演艺术，来源于古代的请神或庙会，那时候游行抬的是纸扎神像，后来衍变发展为抬活人。高亭分高桩、平台两种。高桩是在一张大而实的桌面上，用精细适度的钢筋焊接成戏剧人物的支撑点。表演前，将化了装的戏剧人物（一般由儿童扮演）的腿脚腰身部位用绳捆在钢筋支架上，并用螺丝加固不致跌倒，再套上服装遮住钢筋支架。表演时，由八个或十六个“抬脚”抬起桌面。为了不让站在上面的人太累，歇息时，还有专人用叉抵住后背让其靠在叉上放松，俗称“打叉”。高亭上站立的表演者手持道具，道具上又站着另一个人表演，难度虽大但观赏性很强。平台不用制作特殊支架，戏剧人物只按剧情要求在高亭（桌面）上摆艺术造型，仍由抬脚抬起游行。

“现在制作高亭的艺术日益精湛，加进了不少新的内容。”岳池曲艺家协会老艺人邓庆贵说，高亭荟萃了岳池民间艺术精华，几乎年年春节或重大节庆活动都有高亭游行，少则2～3个，多则4～5个。一位年近70岁的社区居民丁朝政老人乐呵呵地说：“经蒲老师设计的高亭更是栩栩如生，出神入化，一个高亭就是一台戏。”

高亭制作是非常讲究的，首先要考虑戏的内容，怎么去表现，需要哪些道具，然后就是选站在上面的人，人重了不行，人太小了不能坚持太久，一般10岁左右的学生较为合适。接下来就是设计钢筋架子，钢架结构太粗了不好掩饰，太细又不安全。踩点的位置也很重要，要求力学与美学的结合，既要考虑站在上面的人的稳固与安全，又要考虑增加一种美感和悬念。比如《孙悟空三打白骨精》，孙悟空手拿金箍棒，而肩后棒尖上站着白骨精。那小小的棒尖竟然能站稳一个人，还是由另一个人用捧挑着，这令人赞叹不已，这就是岳池高亭的艺术魅力。

“除了制作上的讲究外，抬脚也是很有讲究的，一般是8到16个青壮年英俊小伙子，高矮也要一致，轮流抬。”蒲延安说，抬脚都要经过一定训练，做到脚步一致，如果脚步不合，那就乱了，上面的人也会感觉到颠簸，不好受。

岳池县文化馆的陈应文告诉记者，2006年高亭成功申请为四川省首批非物质文化遗产。随后在蒲老师的传授下，结合当今时代的审美观，进一步丰富了其艺术内涵。