“瀑布半天下”创作有感

史永棠

江苏宜兴 宜兴 214221

作为一个充满传统文化气息的民族，有着悠久的历史和文化底蕴。而紫砂作为一种艺术离不开生活的积淀，更受中华民族传统文化和历史的熏陶。在紫砂器中，紫砂花器的表现形式是最能表现生活的一种形式，紫砂器也是更贴近民族的传统文化的艺术品。

紫砂花器最早的记录就是明代供春的树瘿壶，树瘿壶的出现体现出紫砂花器与大自然密不可分的联系，同时也发现了自然之美。而这也是自然赋予我们的财富，这些财富的累积也就造就了独特的紫砂花货的艺术形式，将民族艺术与传统工艺相融合在一起。

树瘿壶作为紫砂花货早期的一个代表，有着它特殊的历史意义。树瘿壶就是大自然中银杏树的树瘤这样实实在在的物体经过改良变化而来的，壶体呈暗栗色，表面凹凸不平，有树皮模样的指纹纹路，壶把似树根，古朴凝重，圆纯端庄，文化气息浓郁。在当时这也成为美与丑的两个极端，时人赞曰：“脱尽人巧殊众工，天造地设难雷同”。清朝康熙年间陈鸣远的“弯把梅桩”寒梅傲雪，做工精致，别致生动，把“严冬斗雪开”的精神气质表露无遗。也是紫砂花货的经典之作。

经历数代紫砂艺人不断的努力，紫砂艺术呈现出百花争荣的繁盛时代。蒋蓉是当代紫砂花货塑器艺术的代表人物、花器艺术的一代宗师。她设计创作的“荷花壶”，形态雅致，荷花花瓣以米黄为底色，紧紧地簇拥着莲蓬，墨绿的莲蓬作盖，盖内镶嵌着粒粒活动的莲子，活灵活现的绿蛙作为壶钮坐在莲蓬上，巧妙的造型，鲜艳的颜色，给人以美的享受。这把“荷花壶”也成为解放后紫砂花货创作的一座里程碑。现代国家级大师汪寅仙所制的“鸣蝉斑竹”也是从自然界的观察中汲取精华再加入艺术的提炼的艺术精品。

《瀑布半天下》这把壶没有太多丰富的色彩，通过巧妙构思，以传统的圆形壶作花塑器，壶把以梅桩来表现，壶把下伸出一段梅枝到壶身上，惟妙惟肖，梅枝上又伸出朵朵梅花。红艳艳的，仿佛到了翩然雪海间闻到了阵阵隐香。小梅花鹿憨态可掬的在草地上觅食，形象逼真，而从壶钮上又流泻银色瀑布，李梦阳的《开先寺》中说：“瀑布半天下，飞响落人间。莫言此潭小，摇动匡庐山！”表现出了大自然界壮观的景象，整体如同一幅春回大地图。整个壶有动有静，动静皆宜，做工精致。采用泥绘的装饰手法来表现不同的景象，使得作品丰富多彩，自然逼真，更觉得细腻生动。

紫砂花器的繁荣，丰富的形象，在一代代紫砂工艺师的手中一次次刷新历史，继承和发扬，造就了紫砂花器生生不息的生命力。这些紫砂花器充分说明了这种民族性的工艺品以其顽强的生命力深深地扎根在人民的生活中，与紫砂深深地结合在一起，这也是自然造化的神奇。宜兴紫砂陶的历史中，从艺术性和制作难度来看，紫砂花货都是作为一种独特的艺术形式存在。花器制作必须坚持不断创新的理念，不能人云亦云的一仿再仿。我们的创新思维是紫砂花器艺术生命力不断延续的保证。我相信紫砂花器在今后的历程中一定会迎来百花齐放的发展局面。

[1]《名壶集锦》 台湾钟文出版社

[2]《中国茶壶大观》 李治元 台湾长春树书

[3]《紫砂春秋》 史俊棠、盛畔松主编 文汇出版社